Патти Смитх позира на насловници Коњи на фотографији коју је снимио Роберт Мапплетхорпе. (Фото: Фликр Цреативе Цоммонс ) Пре тачно четири деценије, 13. децембра, Ариста Рецордс објавила је деби албум Патти Смитх, Коњи . Не могу да не приметим да је на ову конкретну 40. годишњицу приметно више примедби него на рецимо да Релеј албум прошле године. Зашто таква неправедност? На свој начин, Коњи је подједнако претенциозан и попустљив према себи Релеј , само што садржи мање акорда, нема солистичких сола и мелодија које нису тако добре.
Историјска важност коња је неспорна.
Шалим се, наравно. (Иако не о претенциозности и препуштању себи, које ме не узнемирују, или мелодијама, које то некако чине.) Историјски значај Коњи је неупитно, изнад и изван било којих посебних естетских разлога. Увела је, потпуно обликован, одважни нови мистични глас у популарну музику. У њему се помиње класична личност, личности андрогиног песника / рокера, и даје јој узбудљив преокрет: песник / рокер о коме је реч била је жена. А за слушаоце изван Њујорка, то је био први прави целовечерњи наговештај уметничког врења који се одвијао средином ’70 -их на споју Бовери-а и Блеецкера.
Реч панк ће касније бити везана за све што се односи на ЦБГБ, али Коњи је више панк у свом ставу него у свом звуку. Потребан је кабаре приступ роцку, и под кабареом мислим на Брецхт / Веилл, а не на Свеенеи Систерс. Грациозан рад клавијатуре Рицхарда Сохла покреће аранжмане више од огреботине гитаре Ленни Каие-а, и иако бенд може да направи добру главу, то чини на умешно позоришни начин. Ова музика има дубљи афинитет према Ван Моррисону претварајући се у животињске звукове Слушај Лава него исконској моћи Рамонеса.
[иоутубе хттпс://ввв.иоутубе.цом/ватцх?в=ккигкСТО1лК?лист=ПЛ8а8цутИП7фкх4УЗДбС6к91Вз8ф2З3мДу&в=560&х=315]
Иако смо на тему буке животиња, то морамо признати Коњи није увек пријатно искуство слушања. Смитх није намеравао да то буде. Током своја 44 минута блеји попут козе, јече као мачка чији је реп нагажен, завија као напуштено дете и лупа у груди док пева дајући гласу грлени гутљај. Све за шта? Попут шамана (реч и концепт који воли), увек посеже за трансцендентом, покушавајући да промакне границе сопственог себе, уђе у духове других и стопи се са мистериозном силом која нас све повезује. Она не постиже увек ову трансценденцију, али зна где је може наћи: у рокенролу.
То је трајна порука Глорије и Ланда, гаражно-рецитаторских апартмана који то јесу Коњи ’Два централна дела. Порука се преноси више кроз целокупно расположење музике, набрекнуће и навале бенда и звук Смитховог гласа - оштре ивице, средиште чежње - него кроз њене речи (које се, истини за вољу, понекад крећу око бесмислица , посебно током Земље). А та порука даље потврђује да су овај албум могли да направе само људи који су били млади и звездани 60-их.
Тачно је, не морате бити упознати са Глоријом како је приказала Њих (или било који број других) или Земља од 1.000 плесова како их је приказао Вилсон Пицкетт (исто) да ценимо шта се овде догађа. Али сигурно помаже много ако јесте и ако се потпишете става да су три акорда и истина заиста све што је важно. Да цитирам Давида Бовиеја, док није било камена, ти си имао само Бога. 
Извођач, песник, свећеница панка, Патти Смитх.
Ови свети оргијски тренуци су неопходни за уравнотежење остатка диска, од којих је већина - Редондо Беацх, Бирдланд, Бреак Ит Уп, Елегие - фиксирана на смрт. Једна радознала иронија око Коњи је да је албум који је тако уско повезан са почетком нечега (пунк) сам по себи толико забринут за завршнице. Његова слављена уводна линија, Исус је умро за нечије грехе, али не и за мој, сада се чини далеко мање значајним од његових завршних: мислим да је то тужно, много је лоше што наши пријатељи данас не могу бити с нама.
Када је Смитх отпевала те речи, најважнија особа у њеном уму била је Јими Хендрик. Коњи ипак је снимљен у студију који је саградио, Елецтриц Лади у 8. улици; Смитх га је тамо упознао на забави поводом отварања студија, само неколико недеља пре него што је умро. Али, такође је певала и за друге покојне хероје контракултуре као што су Јим Моррисон, Јанис Јоплин и Бриан Јонес. Она и њени вршњаци у баби боом-групи осетили су, с одређеним оправдањем, да су им животи већ трајно промењени због губитка.
Четрдесет година касније, ти губици изгледају мали у односу на оно што је Смитх претрпео од тада. Њени родитељи. Њен брат. Њен уметнички рођак Роберт Мапплетхорпе, чија је фотографија помогла у стварању Коњи таква изјава о хапшењу. Њен друг из бенда Рицхард Сохл, чије свирање тако оживљава албум. А ту су и Смитхови слушаоци, ви и ја. За колико важних људи у сопственом животу тугујемо и за још колико их никада нисмо ни упознали, у Њујорку, Паризу, Чарлстону, Сан Бернардину, Колорадо Спрингсу ? 1975. године, последњи тренуци Елегие-а сигурно су били хладни. Данас су загарантовани сузавац.
Све је то дугачак пут да се каже да је врста претенциозности и самозадовољства приказана у Коњи је врста која је свима потребна с времена на време. Позитивна ствар је подсетити се на Смитхово веровање дивљих очију у моћ стене која пружа катарзу, умирује, лечи и трансформише се. За разлику од многих из своје генерације, она се никада није одрекла тог уверења. Још увек је то гласно проглашавала прошле недеље својим присуством на сцени са У2 у Паризу. Да ли би свет био здравије место да више нас дели њену веру? Могло би вредети покушати.
