Пољски уметник Станислав Сзукалски био је у својим 80-им годинама и живео је у Гранада Хиллсу, на западном крају долине Сан Фернандо изван Лос Ангелеса, када је поново откривен 1971. Било је то изненада. Као што је прича испричана у Нетфлик-у Борба: Живот и изгубљена уметност Сзукалског, локални колекционар по имену Гленн Браи, који је случајно узео у руке стару књигу Сзукалског дела и брзо постао опседнут, открио је да човек који стоји иза њега живи на удаљеност од вожње.
Такође се испоставило да је Сзукалски био говорник и да је уживао у публици. Тако је Браи почео да позива друге уметнике, пријатеље са локалне ундергроунд сцене, да седе и слушају како говори стари уметник. Један од тих људи био је Георге ДиЦаприо, који је некада доводио свог младог сина Леонарда. Једног дана, Сзукалски је узео породични примерак монографије и додао натпис за дете. Упозорење, забележио је на предњој корици књиге. Молим те, немој одрасти пребрзо.
Претплатите се на Обсервер’с Невс Невстер
Савета који вероватно нису послушани. Али без обзира на то, Леонардо ДиЦаприо, као и многи други, и даље је заинтересован за Сзукалског, чак и дуго након уметникове смрти 1987. Глумац је запажени колекционар скулптура Сзукалског и допринео је финансирању ретроспективе свог рада у Музеју уметности Лагуна у 2000. Сада служи као продуцент заједно са оцем у документарцу - рад редитеља Ирека Доброволског-која говори о немирном животу и компликованом делу Сзукалског. Плакат за Борба: Живот и изгубљена уметност Сзукалског , излази 21. децембра на Нетфлик-у.Нетфлик
Скулптуре и цртежи Сзукалског били су драматични, монументални, надреални. Наслов филма потиче из једног од његових најпознатијих дела - напете, жилаве руке с орловским главама које су извиривале из врхова прстију - али такође и замена за главну тему његовог живота. Рођен је у Варти 1893. године, током детињства су га затварали између Пољске и Чикага (студирао је уметност на Академији лепих уметности у Кракову у првој, постајући тинејџерски пријатељи са будућом сценаристичком легендом Беном Хецхтом у другој). Развило се нешто од подељене личности. Неки га описују као нежног, привлачног; други кажу да је био стоичан и хладан. Његове лудорије као уметника - заиста као антиуметника, критикујући било коју институцију која му се нашла на путу - учиниле су га популарном храном у локалној штампи, где је пригрлио непријатну страшну личност.
Многи његови нови следбеници нису знали шта да мисле о његовим теоријама и, чини се, нису желели да предубоко размишљају о вези између њих и дела. Али филм поставља да што ближе гледате уметнички рад Сзукалског и сазнате истину о његовој прошлости, то више можете видети њихове забрињавајуће везе. Националистички призвук дела и његов афинитет према митолошкој мегаломанији - Сзукалски је тежио да себе посматра као боголик лик уметности - имају директне корене у деловима његовог живота који су испреплетени са фашизмом 20. века.
Борба , онда постаје мање филм о делу Сзукалског него о наслеђу. Можемо ли уметност одвојити од уметника? Не следује на једноставном одговору. Сзукалском је памћење згодно застало када су у питању били трнови аспекти његовог живота. То, заједно са чињеницом да је његов рад временом апсорбован у опасна подручја ултрадесничарских покрета, посебно у његовој родној земљи Пољској, чини питање замршенијим. Да ли је Сзукалски изгубљен временом или у егзилу?
Наслов филма добија ново значење. Борба Сзукалског представљена је у његовом делу, али чини се да је крајња борба оних који су укључени у филм. За оне људе у његовом животу - и Леонарда и Георгеа ДиЦаприја, Гленна Браиа и друге - тешко је решити се личне везе која је постала сложенија. Велики део њиховог живота, неко кога су сматрали пријатељем, није био баш онакав каквим се чинио. Сећање се разбило. Шта радиш са комадима? Неки прихватају назубљене ивице. Чини се да би други радије то саставили и претварали се као да се то никада није догодило.
Борба: Живот и изгубљена уметност Сзукалског дебитовала на Нетфлик-у 21. децембра.