Главни Почетна Страница Мучне недеље Салли Фиелд

Мучне недеље Салли Фиелд

Који Филм Да Видите?
 

У међувремену, њена одана ћерка Ем (Јулианне Ницхолсон) организује своју браћу и сестре у 24-сатном сату који укључује чишћење бљувотине, мењање чаршафа и друге језиве детаљне послове. Најстарији син Кит (Бен Чаплин), алкохоличар који се опоравља; средњи син Барри (Том Цаванагх, који говори онако како говори Греи Маттерс , са митраљеском ватром која није увек кохерентна); и најмлађи син Маттхев (Гленн Ховертон) - у пратњи своје напухане, љубоморне жене (Цлеа ДуВалл), коју остатак породице презире - сви на тегобе реагују на различит начин. Брзо доносе неке главне одлуке, попут слања пепела и затварања банковног рачуна своје мајке фалсификовањем њеног потписа, како би избегли оставинске адвокате. Али они се такође препиру око тога ко ће задржати остатке морфија, а ко Перкодан. Стари пријатељи наврате са тепсијама да се с мајком присјете старих момака и величине њихових Јохнсона. Током свих ових застрашујућих свакодневних казни, они игноришу осећања и осећања свог очуха, који већ 14 година дели кућу са њиховом мамом. Директор Стоцкман то исправно схвата, док ми трпимо сваки минут.

Дивим се интегритету и умећу који су осветлили овај филм и најискреније ценим тотални недостатак самозадовољства и одбијање госпође Фиелд да одступи пред искушењем да моли публику за сажаљење. Али ипак. Колико испуњавајуће може бити провести пола филма озеленивши се и повраћајући се по целом месту, отворених уста гротескне маске мучења попут цртежа Георгеа Гросза, а другу половину филма у коми уз раштави звук ропац? Негде у целој овој агонији поставља се став не само о умирућима већ и о неговатељима и поставља се питање о томе где треба повући границу између одговорности према родитељу који умире и одговорности према себи. Неке симпатије морају бити резервисане за преживеле. Не за слабе срца и за оне који траже лакоћу, Две недеље је вредан, промишљен филм о озбиљним проблемима, али изненадио бих се ако у биоскопима траје чак две недеље.

Пун грациозност

Лепо направљен и дубоко инспиративан, Мицхаел Аптед’с Амазинг Граце је задивљујућа историјска драма о Виллиаму Вилберфорцеу, страсном члану британског парламента у 18. веку који је своју политичку каријеру посветио окончању трговине робовима.

Снажно га глуми изврсна велшка звезда Иоан Груффуд (ах, та велшка имена - немогуће изговорити, словкати или упамтити!), Вилберфорце се први пут види 1797. године као разочарана љуска човека, некада политичког вође чије је име било синоним за храброст и идеализам, један од ретких парламентараца са савешћу и осећајем хуманости и правде за сиромашне и обесправљене, водећи аболиционисте у њиховом крсташком рату да окончају ропство које је постало уобичајена пракса у новим колонијама Енглеске у Новом свету. Како се наратив помера уназад 15 година, видимо млађег Вилберфорцеа, ватрогасну марку коју су у младим годинама најавили због осећаја интегритета, неустрашив пред недаћама и неустрашив моралном равнодушношћу својих похлепних, немилосрдних колега парламентараца, међу којима је била и краљица. Викторијин син, војвода од Кларенса (још један мајсторски наступ кихотског камелеона Тобија Џоунса). Његове принципе реформског покрета ојачао је Џон Њутн (немирни Алберт Финнеи), бивши двадесет година капетан ропског брода који се покајао и постао министар еванђеља, а ојачао га је његов најбољи подржавајући пријатељ Виллиам Питт (Бенедицт Цумбербатцх), који је са 24 године постао најмлађи премијер Енглеске.

Шармантна и атрактивна, Вилберфорце се оженио Барбаром Споонер (Ромола Гараи), раном заговорницом женских права и чувеном шампионком за либералне сврхе, која се толико противила ропству да никоме у њеном присуству не би дозволила да користи шећер у чају ако потицали са јамајчанских плантажа које су користиле ропски рад. Инспирисала је свог супруга да настави борбу чак и након што су му рачуни поражени, усвојивши химну Амазинг Граце као њихову уједињену тематску песму. Филм истражује њихов живописни кућни живот у властелинству испуњеном животињама које су подстакнуте да трче на слободу (на ужас госта), као и Вилберфорцеов активизам, брак и дуготрајну, мукотрпну борбу за доношење закона о укидању ропства у Кући оф Цоммонс.

Прикази искрене и мучне стварности живота и смрти на ропским бродовима - понижавање, понижавање и окрутност које су претрпели робови сломљених бокова и рамена ишчашени оковима - призори су који нису за оне са слабим срцем. Али елеганција режије господина Аптеда, уравнотежени сценарио Стевена Книгхт-а и огромна глумачка постава која укључује Мицхаел Гамбона, Руфуса Севелла и свестраног господина Јонес-а (далеко од његовог електрификујућег наступа као Труман Цапоте у Неславно ) сви се заверују да вас држе закованим за сваки пораз и саботажу, а када филм кулминира у Вилберфорцеовом коначном, одлучујућем обрачуну са својим политичким непријатељима, усудим се да ћете навијати. Запањујући данак победи добра над злом који привлачи и срце и ум.

Златне капије

Иза капија преиспитује звјерско варварство геноцида у Руанди који је побио 800 000 Африканаца 1994. Било је то вријеме када су прогоњени Тутси напустили домове и побјегли од владајућих Хута у било које сигурно уточиште које су могли пронаћи, а надгледало их је само неколико раштрканих мировних снага упућених Уједињених нација, које су учиниле мало више од тога да су масакре посматрале равнодушно. Једно од уточишта био је туристички хотел који су преузели његови запослени, како је драматизовано у филму Хотел Руанда . Друга је била средња школа у Кигалију која се звала Ецоле Тецхникуе Оффициеле, некада војна база која је претворена у избеглички камп за смештај 2.500 белгијских војника, школараца и невиних Тутсијевих грађана док је бесна Хуту милиција тражила крв, машући мачетама испред школских врата. .

Иза капија , у режији изврсног Мајкла Катона-Џонса, бележе догађаје који су се одиграли у школи пре и после повлачења британских трупа, водећи са собом симпатизере белих. Јохн Хурт глуми посвећеног католичког свештеника који остаје да умре са Руанданима за које се обавезао да ће их заштитити. Хугх Данци, врући нови британски чамац из снова који тренутно глуми на Броадваиу у препороду Крај путовања , је идеалистички млади учитељ којем је веома стало до осуђених ученика и пријатеља на чије је животе утицао, али који бежи са дипломатама, емигрантима и трупама Уједињених нација у чину моралног кукавичлука да спаси свој. Када су Тутси напустили владавину терора, Хутуси су се кретали кроз капије са ножевима, митраљезима и гранатама. Давид Белтон и Рицхард Алвин, два писца филма, били су међу ретким новинарима који су преживели. Овај филм одаје им почаст за 2.500 жртава које су познавали у школи, од којих су неке заправо живеле да би радиле на овом филму као глумци, електричари, дршке, помоћници у гардероби, мајстори реквизита и помоћници сниматеља и да би своју сагу испричале без улепшавања. Резултат је филм о избору, судбини и неуспеху који је потопио свет у срамоту.

Ту срамоту и даље осећају, трпе и о њој пишу људи који нису опростили недостатак одговора влада Сједињених Држава и Уједињеног Краљевства, које су чак ишле толико далеко да су лобирале у Савету безбедности УН-а да обезбеде да даље Снаге УН су послате у Руанду. (Изговор је био да су иначе превише окупирани у Босни.) Већа политичка питања и одбијање западног света да интервенише изгризају ивице овог филма током целог филма, али заиста су људски портрети људи ти који вас задубљују . Јое Цоннор из Хугх Данци-а дирљиво је разапет између своје оданости деци која му верују и његове потребе да побегне из апокалипсе која се приближава. Наиван је, неустрашив и поштен. Такође је онај који пита: Где је Бог овде, у свим овим патњама? Али на крају, као и многи белци у Руанди, не успева да се држи да би то сазнао. Племенити отац Јохна Херта Цхристопхер, који остаје иза места где су му срце и душа, заснован је на босанском свештенику званом Вјеко Ћурић, који је ризиковао живот свакодневно кријумчарећи Тутси жене и децу из Руанде у дну школског доставног возила, а чувао је Дописници ББЦ-а Белтон и Алвин живи након инвазије Хута да би испричали своју причу, прво на телевизији, а затим у Иза капија. То је свакако прича коју вреди испричати, мада није тајна да живимо у свету у којем културне, знатижељне и хумане снажно надмашују мозак мртви пужеви. Ово је тужно, јер Иза капија је едукативни и надахнути - драгоцен допринос снази биоскопа истине.

Чланци Које Вам Се Могу Свидети :