Кеану Реевес и оно што сматрамо „добром глумом“

Заиста лоше говоримо о глуми.

Публика. Критичари. Прилично свима . Али то има смисла-не разумемо много у глуми јер нам је процес потпуно невидљив. Једноставно уђемо у позориште и на екрану видимо крајњи резултат. Затим процењујемо шта волимо, а шта не волимо у извођењу из осећаја. У ствари, гледање глуме је нешто што нас често одбаци. Уместо тога, желимо да упаднемо у филм и његову стварност, што само значи да смо склони да будемо дистанцирани од процеса таквих ствари. Али још увек знамо да је занат нешто што је непогрешиво стварно. Све што треба да урадите је да ставите не-глумца у сцену и одмах ћете поштовати колико су глумци заиста невероватни. Дођавола, похађајте било који час глуме и видећете колико је вама тешко (пажња која жели режисере, молим вас, учините ово, биће невероватно корисно). Али чак и са свим овим умом, једноставно нисмо добри у разговору о глуми.

Претплатите се на Обсервер'с Ентертаинмент Невслеттер

Износим ово зато што је пре неки дан био 54. (!!!) рођендан Киануу Ривсу и размишљао сам не само о његовој каријери, већ и нашем културном разумевању њега. Конкретно, смислио сам један одломак из ТВ емисије Заједница где Абед покушава да одгонетне загонетку Ницоласа Цагеа и пита: Да ли је добар лош глумац попут Кеану Реевес-а? Или лошег доброг глумца попут Јохнни Деппа?

То није само смешан цитат, то је нешто што ме вечно везује јер тако лако контекстуализује уназад начин да јавност види добре и лоше перформансе. Што значи да пружа не само изврсну прилику да разговарамо о каријери сва три горе наведена глумца, већ и како њихове способности откривају призму кроз коју гледамо глуму и сматрамо перформанс добрим.

1. Наш Дориан Граи

Унапред ћу разјаснити: Кеану Реевес није лош глумац. У ствари, мислим да је велики глумац и нисам усамљен у овоме. Случај није само раније направљен, већ је и лепо изведен невероватан комад Ангелице Јаде Бастиен . Али разлог због којег је Кеану таква жаришна тачка неразумевања људи је тај што се бави проблемом онога што сматрамо добром глумом. На пример, ако бисмо замислили савршени идеал глумца, помислили бисмо на некога попут Даниела Даи-Левиса. Неко ко неуморно ради да би постао неко други. Да нестанемо у улози толико дубоко да чак не видимо ни глумца, већ само ову другу особу пре нас. Користиће методу да би увек остали у карактеру. Можда чак користе трикове да постигну неки начин трансформације, скривајући се иза протетике или шминке.

Али ово су пуки алати који зависе од вештине мајстора који их користи, а често је држање и ритам оно што заиста диже тешке руке. Дакле, оно о чему овде заиста говоримо није толико питање доброг или лошег, већ концепт домета. То подстиче питања попут: Колико различитих врста људи може бити глумац? Да ли могу да раде комедију? Да ли могу да раде драму? Да ли имају способност да заиста постану неко други? Да будем било ко и учиним то убедљивим? Кеану Реевес у Дан када је Земља стала .Аллстар / 20тх Центури Фок

Истини за вољу, није ме толико брига за домет, јер то претвара процену глуме у мета-игру где идемо, погледајте колико тај глумац није такав какав је у стварном животу! Или, погледајте колико су глуме морали да ураде! Ове ствари су свакако импресивне, а радимо их и зато што су једноставан начин мерења глуме. Али, на крају, они имају врло мало везе са стварном афективношћу онога што се дешава на екрану. И сигурно нема никакве везе са тим колико нам је заправо стало до тога. На крају, није битно колики домет има глумац; постоје боља питања која можемо поставити. Као што су: Да ли лик уверљиво оживљава сам тренутак? Да ли тренутак драме функционише у филму? Да ли вас то дирне?

Ако смо искрени, Кеану Реевес није увек био успешан у овоме. Много тога сеже у време његовог процвата 90-их, када је у јавну свест упао као драги и болно глупи Тхеодоре Логан из Била и Тедова одлична авантура. Али као тинејџерски срчани срце, убрзо се нашао у великом броју филмова из британског периода Опасне везе , Брам Стокер’с Драцула и Много буке ни око чега где није могао а да се не чини ... ван места. Важно је напоменути да није био толико ван карактера колико је само био врло убедљив у игрању младих срчаних срца и залогаја који су му постављени као претходни. Свело се на његову непогрешиву каденцу хавајско-калифорнијског бренда из 80-их. Као што је рекао мој пријатељ Дамон, његов највећи „промашај“ је тај што је превише модеран за периоде. Без обзира на то шта уноси у осећај улоге, то једноставно није могло убедљиво да успе. И управо је то супротстављање, заједно са идејом да је углавном глумио глупе тинејџерске ликове, у великој мери известило идеју да је лош глумац.

Са оним порцеланским добрим изгледом, том дугом косом и оним неизбежним камењарским начином разговора могли смо о њему размишљати само као о једном типу. Али, унутар те савршене слатке тачке, имао је много више домета него што су му људи приписивали. Срж тога налазите у његовим раним филмовима попут Родитељство и Ривер'с Едге, али посебно његов рад са Гусом Ван Сант-ом у Мој властити приватни Ајдахо и Чак и каубојке добијају блуз. У њима је дефинитивно био млади импресивни тинејџер, али испод тога је било још нешто. Сирова рањивост. Права супстанца. Увек сте се осећали као да његови ликови дају све од себе под одређеним ограничењима, као што је био и Кеану. И у томе је било нечег искрено емпатичног. Ионе Ские и Кеану Реевес у Ривер’с Едге .Аллстар / Хемдале

Људи такође заборављају да када је Реевес преименован у акциону звезду, није било превише лако за јавност да купи. Још увек смо излазили из превише мишићаве ере Сцхварзенеггер-а и Сталлоне-а са високим бројем тела. И изненада се појавио овај осетљив, мршав, кул момак који је могао убедљиво да игра мало фудбала, али и да отвореног срца слуша поезију. И са Преломни тренутак и Брзина , није се позивао само на мушку фантазију, већ је његова звездашка моћ постала невероватно популарна и код жена (отуда је потом биран за романтичне комедије попут Шетња у облацима ). Али како је његова звездана моћ расла, његове личне склоности наставиле су да се усмеравају ка научно-фантастичном жанру који је волео. Имао је неколико особа које нису почеле Јохнни Мнемониц и Ланчана реакција, али онда… Матрица .

Био је то и мега хит изненађења и културна револуција. И он је заиста био савршен за улогу Неа. Одједном тихи зен-мајстор и једноставни свакојаки човек, могао би усмерити широки архетип и продати вас на целој умишљености једним врло добро темпираним чудаком. Још важније, искрено је узео времена да постане заиста, заиста, заиста добар у Кунг Фуу. Оно што људи заборављају није нешто што се пре тога много појављивало у америчким акционим филмовима (сада је то у сваком филму). Али Реевес је био први, а два наставка Матрика касније, био је једна од најубедљивијих акционих звезда на планети. Не користим ту реч случајно убедљиво. То је најважнија реч када је реч о глуми. А акцијом сте били потпуно уверени да је Реевес прави посао у борилачким вештинама. Могао би те шутнути и узети имена. То је нешто што би касније подигао на други ниво са Јохн Вицк филмова. Заиста, погледајте његов тренинг за оружје иза кулиса овде:

Било је то отприлике у то време Заједница је дао коментар лошег доброг глумца, и то је било потпуно прикладно. Без обзира на то колико неки добро гледају његову глуму, без обзира колико се бавио, заправо је лоше . Углавном зато што не помаже причи. То је само низ убедљивих афекција које се никада не збрајају ни са чим значајним. Он само прави нешто што је истинито за његову интимност, али никада заправо не делује присутно и размењује се са другим ликовима на екрану. Што је најопаснија критика од свих: он не само да ће истиснути стварност вашег филма, већ је потпуно неискрен према глумцима са којима дели сцену. Он делује према њима, а не са њима. Што га само чини бескрајном фасадом са потпуном неспознатљивошћу. Мој пријатељ Јамие је једном савршено сажео свој распад када је послала поруку, очигледно је Јохнни Депп на [локацији] ако желите да се спрдате са гомилом марама.

Гомила марама . Управо то је оно што га чини супротним од Киануа Реевеса у сваком проклетом смислу. Свакако, можете бити импресионирани дометом, али све су то површине, сви ексцентрични детаљи, све бесмислено и све на катастрофалан ефекат одгуривања публике и глумаца од тренутка драме. Што нас доводи до искрене, бруталне истине о глумцу за којег смо некада мислили да је био срамотни дечак у углу ...

Увек је глумио за себе.

3. Дивља карта

Знате оне табеле које користе за поређење укуса и интензитета различитих врста вискија? Имају две окомите линије на оси Кс и И. Једна ос мери димни насупрот деликатном, а друга лагана наспрам богатих. Овај графикон значи да све вискије можете класификовати у четири квадранта. Постоје задимљени и лагани, задимљени и богати, нежни и лагани и нежни и богати. Једноставно је, али је заиста добар начин класификовања, поређења и мерења вискија један према другом. Увек можете наћи њихово место на графикону. И ово спомињем, јер кад год размишљам о Ницолас-у Цаге-у, мислим на шкотски графикон.

Јер каријера ниједног глумца није била више свуда. На једној оси знамо да може потпуно озбиљно, јер је освојио Оскара за свој унутрашњи, душевни портрет алкохолизма у Одлазак из Лас Вегаса . Може одлично да функционише попут паметног, каризматичног фрајера у успешници Национално благо и Камен . Чак и његов утисак / наступ Чарлија Кауфмана у Адаптација прстенови истина. А на другом краку те осе, он може бити потпуно изван зида. Имао је лица, тренутке, па чак и читаве представе постају мемови, као у Вицкерман, Бангкок опасан и Лоши поручник: Лука позива Нови Орлеанс. Али успех свега овога је на другој оси. Јер су неке од тих гонзо представа такође невероватне - и не говорим само о очигледним примерима попут Суочавање , Идем да се палим за његов чудан утисак по оцу Адам Вест у Кицк Асс било који дан у недељи. А са друге стране, понекад његови озбиљни наступи делују стравично (италијански акценат у Мандолина капетана Корелија ... ох нееее). Поента је у томе што он има цео свој шкотски графикон.

Питање је само, зашто?

Зашто се углавном ради о месту сусрета намере и контекста. На екрану, представе говоре о браку онога што глумац доноси и како га филмски аутори усвајају у стварни филм. Можете замислити да Ницолас Цаге улази и представља тоталну силу природе. Можда доноси нешто озбиљно и потцењено. Можда доноси нешто потпуно гонзо. Али одмах постаје зависно од режисера да зна да ли се избори уклапају у причу и тон, заједно са препознавањем тренутака који се добро играју и радом са тренуцима који играју погрешно. Ницолас Цаге у Подизање Аризоне .Аллстар / 20тх Центури Фок

И када то успе, функционише . Очигледно су браћа Цоен морала да владају Цагеом Подизање Аризоне , али на крају искрено сматрам Х.И. МцДунноугх ће бити једна од најбољих представа свих времена. Глумац Ноах Сеган недавно се на Твитеру нашалио (позивајући се на причу о Николасу Цагеу, ни мање ни више) да је, Највећи правац који филмски стваралац може дати глумцу, ’престани да радиш тај глас.’ Што нас доводи до изненађујуће једноставне тачке.

Причамо о добром и лошем, али на крају, добра глума је само веровање на екрану. За шта је потребно пажљиво усклађивање сврхе и разумевање контекста шта ствари одговарају, а које не. А партнерство између глумаца и приповедача у самом је срцу сарадње у филмском стваралаштву. Посао, и једини посао, је да тренуци у филму функционишу као гангбустери. Да се ​​публика насмеје, дахће, плаче и напиње, тачно онако како је замишљено. Тако да можемо разговарати о занату и домету све што желимо, али на крају постоји само тај основни циљ.

Само радиш свој посао.

<3 HULK

Ажурирање: Ова прича је ажурирана тако да укључује врло неопходну и срамотно превидјену везу до Анђелике Јаде Бастиен Милост Кеану Реевес-а .