Као што сте можда чули, сценска верзија Краља лавова отворила се у Диснеиевом новом Амстердамском позоришту на Бродвеју и на то кажем две мале речи: хакуна матата.
Хакуна матата је, наравно, свахили без бриге. То је Елтон Јохн-Тим Рице верзија Не брините, будите срећни. Симба је, сећате се, млади лав који себе криви за смрт свог херојског оца, краља Муфаса. Током свог обреда преласка, он бежи из своје домовине у шуму, где се дружи са срећном Пумбом, свињском брадавицом и Тимоном, суздржаном. Симба, расипни син, усваја њихову филозофију хакуна матата.
То је такође филозофија компаније Валт Диснеи. Можда ме је зато песма увек помало иритирала. Не оставља вас на миру. Једном када сте чули Хакуна Матата, не можете је се отарасити. Сумњичаво сумњам да би се Јулие Таимор, врховна свештеница авангарде, која је директор Краља лавова, могла осећати исто. У продукцији постиже много лепих ствари, али велики број Хакуна Матата је изненађујуће блед. Као да се није могла сасвим суочити са неугасивим Дизнијевим оптимизмом због тога, као да је себи потајно шапнула: Не ’Хакуна Матата’! Имам довољно проблема са „Можеш ли осећати љубав вечерас“!
Уважени редитељ таквих експерименталних, високо визуелних дела као што су Зелена птица и Јуан Дариен такође не решава те проблеме. Сентиментално смеће Цан Иоу Феел тхе Лове Тонигхт - једина друга хит песма из оригиналног филма - такође крчи неговану озбиљност госпође Таимор. Она је код куће са чудесно земаљском афричком музиком и песмама и песмама које је јужноафрички композитор Лебо М прилагодио албуму Рхитхм оф тхе Приде Ландс. Сценске слике које инспиришу су једноставно прелепе.
Али када је реч о великом, популарном Цан Иоу Феел Лове Тонигхт, надахнуће је напушта. Она облачи број у уметнички пас де деук који би могао бити костимиран у Лас Вегасу. Заједно са још једним некарактеристичним застојем - ваздушним балетом, претпостављам, сјајних шумских нимфа - додатни посао треба да нам одврати пажњу од цртане мрзовоље песме. Неће дозволити да говори у своје сентиментално ја.
Према једноставној параболи о Краљу лавова, упркос задовољствима које Симба проналази у свом алтернативном начину живота, мора напустити хакуна матата и преузети одговорности за одрасле. Пре бих рекао да је продукција госпође Таимор крајње очаравајућа (било би лакше). Али у центру, упркос свим својим спектакуларним достигнућима, то не функционише на највишим нивоима.
То је гигантски културни сукоб. Диснеи, који је намеравао да трговину веже за уметност, а културу цртаних филмова за високу културу, био је проницљив да госпођи Тејмор понуди фаустовску погодбу. Могли су или да репродукују анимирани филм на сцени (као што су то урадили са Лепотицом и звери), или да покушају нешто ново. Невисх! Шта је, на крају крајева, специјалност госпође Таимор осим марионета?
Изузетно култивисане лутке, истина! Госпођа Тејмор, која је такође дизајнирала костиме за Краља лавова и заједно дизајнирала лутке и маске (и написала текст неразликоване нове песме, Бескрајна ноћ), под снажним је утицајем великих позоришних традиција Азије и Африке. Укључују јапански Нох и бунраку, лутке од штапа са Јаве, афричке маске и игре сенки које су се изводиле вековима. У том смислу, њено дело је егзотична синтеза ритуалних култура других земаља - које је овде усвојио, спаковао и присвојио Диснеи на Бродвеју.
Сад смо сви туристи. Позајмице и поклони из културе нису ништа ново, наравно, чак ни на Броадваиу. Јероме Роббинс је чувено позајмио из пекиншке опере у филму Тхе Кинг анд И. Строго говорећи, Диснеи, међутим, не добија уметност од госпође Таимор. Њени културни утицаји су безвременски популарни у својим земљама као и анимирани цртани филмови овде. У Краљу лавова видећете адаптацију афричких маски. Али афрички језик хауса нема речи за уметност. Ни реч за позориште. Постоји само живот!
Питање је да ли ради или не? Да ли кроз ову продукцију тече живот у свој својој пуноћи и креативности? Представа запањујуће добро започиње поворком животињског царства кроз публику до зачараних афричких равница на сцени. Као и у верзији анимираног филма - чија је уводна секвенца једна од најлепших Диснеи-јевих икада створених - џиновско сунце чудесно излази на јединственој Диснеиевој паради госпође Таимор.
Са својим бриљантним сценографима и дизајнерима светла, Рицхард Худсон-ом и Доналдом Холдер-ом, режија радосно обухвата разигране маштовите висине у уводној сцени, да их никада више не достигне. Постоје и друге изврсне слике - њихање травњака, стампедо, чопор лавова у покрету, чудан антилопски бицикл који се креће сценом попут неке величанствене конструктивистичке скулптуре. Људске жирафе лутају и на сцени; шамански павијан се манично смеје; зли маскирани лав убија пацова да би лаконски објавио да живот није фер.
У таквим вињетама је све у реду (и забавно). Пуно смо изнад уобичајене Бродвејске карте. Наше очи су заслепљене домишљатошћу ових људских животиња које, против Диснеиевог зрна, никада нису слатке. Да су сви наступи, Краљ лавова госпође Таимор био би углавном величанствен.
Али ако је ово прва Диснеиева емисија која избегава да буде симпатична, прва је која зазире од друге Диснеиеве акције у трговини: сентимент. Само би овај претјерано свечани редитељ расправљао о Краљу лавова у смислу скоро свете ритуале смрти и поновног рађања. Можда и јесте. Али то је цртани филм! За децу! И требало би да нас дотакне. У самосвесно наивном тренутку након смрти вољеног Муфаса, ожалошћени лавови плачу тракама. Траке се вештачки одвијају из њихових очију. Сузе би биле довољне.
Али емоције су удаљене и симболичне. Муфасина сцена смрти претворена је у нејасну секуларну церемонију и на њој се не задржава. Родитељи су се жалили да је сцена у филму превише узнемирила њихову малу децу, али то није разлог зашто се госпођа Таимор није могла суочити с тим, као што се није могла носити ни са хоки Хакуна Матата. Лако Диснеијево осећање избегава се попут напада шећера. Али шта кажете на добро старомодно расположење? Да ли би Цхарлес Дицкенс бацио место смрти?
Тако спектакл постаје свој властити специјални ефекат, пренатрпавајући наратив док покушава да прикрије његове недостатке. Филм Краља лавова траје 88 минута, сценска верзија 2 сата 40 минута. Предуго је, претежак. Сви елементи филма су постављени или развијени. Шаман Тсидии Ле Лока Рафики је електрични скок напред; три врискаве хијенасте курвице Станлеи Ваине-а Матхиса, Кевина Цахоон-а и Траци Ницоле Цхапман још су једно побољшање у односу на оригинал. Зли ожиљак Јохна Вицкерија требао би бити мање кампиран, више клизав; краљевски кловн Зазу, кога глуми Геофф Хоиле, застрашујуће је постигнуће; најчуднији пар, Том Алан Роббинс ’Пумбаа и Мак Цаселла’с Тимон, одушевљени су и најближа госпођа Таимор долази до чистог цртаног филма.
Упркос успеху, помало проповедничка прича увек је била витка, Елтон Јохн-Тим Рице није постигао најбоље резултате. Као да би госпођа Таимор пре дала већу изјаву и режирала још једну емисију под називом Краљ лавова испуњава ритам земаља поноса. Она је! Али један је Диснеи, а други није. Није да је то превише битно. Покушајте да набавите карту! Хакуна матата, како кажу филозофи.
