Цинефили имају неку врсту фетиша за стоп мотион анимацију. За разлику од ручно цртаних или компјутерски вођених варијанти, никада није постојао сталан ток стоп мотион анимираних дугометражних филмова који су испумпани из главних студијских монтажних линија, а то има тенденцију да даје стоп мотион филмовима аутоматски статус аутсајдера. Иако је ова оскудица свакако део привлачности стоп мотиона одраслим филмским гледаоцима који би могли рефлексно да одбаце најновију понуду Дизнија или Пиксара, не могу а да не осећам да је укључен степен аналогног снобизма, исти осећај који подстиче звезде и филмске ствараоце да потроше своје пресс турнеје које се хвале да њихов нови филм не садржи „нема ЦГИ“, чак и када то готово никада није случај. Чак и да јесте, и даље би било произвољно мерење квалитета. Скоро половина снимака у Бонг Јоон-хоовој Златној палми и најбољим филмом Паразит садрже ВФКС; као и сваки други алат који филмски стваралац има на располагању, јесте колико добро користи се оно што је важно, не колико .
|
ПИНОКО ГИЛЕРМА ДЕЛ ТОРА ★★★1/2 (3,5/4 звездице ) |
Међутим, љубазније речено, мислим да постоји део уложеног филмског гледаоца који воли да буде свестан рада уложеног у филм док га гледа, да цени и деконструише физички или креативни напор који је потребан да би се осветлио сваки кадар, или померити камеру на одређени начин или приказати сложену емоцију кроз суптилност извођења. За тог гледаоца, стоп мотион анимација је јединствено привлачна. Попут одеће по мери или фине кухиње, део радости је у сазнању да је неко ово направио за вас својим рукама. Брза мода, брза храна, па чак и ЦГИ Дизнијеви мјузикли су такође направљено људском руком, резултат исцрпљујућих сати потцењеног рада, али тај рад није тако транспарентно део производа, па стога остаје нецењен. Насупрот томе, стоп мотион је занатска анимација, која се често хвали именом једног визионарског занатлије изнад наслова, нпр. Ноћна мора пре Божића Тима Бартона или Луди Бог Фила Типета .
ал-валеед фок вести
Што нас доводи до Пинокио Гиљерма дел Тора , који су заједно режирали дел Торо и Марк Густафсон, неопевани директор анимације Веса Андерсона Фантастичан Мр. Фок . У овој мрачној, али разиграној адаптацији романа Карла Колодија из 19. века, ожалошћени отац Гепето (глас Дејвида Бредлија) конструише дрвеног дечака у природној величини налик на свог сина који је убијен у бомбардовању током Првог светског рата. доброћудни Воод Сприте (Тилда Свинтон), овај хомункулус Пинокио (Грегори Ман) је стално подстакнут хировима одраслих који покушавају да вуку његове конце у служби сопствених циљева. Вођа циркуса Волпе (Кристоф Валц) жели да смањи зараду на новости марионете која сама пева и игра. Фашистички официр Подеста (Рон Перлман) жели да од наизглед бесмртног дрвеног дечака обликује војника у Мусолинијевој војсци. Што се тиче Гепета, он само жели свог сина назад, и иако је та жеља мање зла, није ништа мање окрутна. Пинокио има наивност детета и жели свима да удовољи, али како може, када свака од његових очевих фигура захтева потпуну послушност према супротстављеним вредностима?
један и завршен програм вежбања
Пиноццхио погодује слатко место где се преклапају тешке, зреле теме и лагана забава прилагођена деци. Филм се бави доста мрачног материјала за одрасле (почиње насилном смрћу десетогодишњака, забога), али за разлику од Панов лавиринт , који такође прати дете у фантастичној авантури усред беде фашистичког режима, Пиноццхио је и даље најмање 85% филм за децу. Колико је безобразан толико и морбидан, а два укуса се добро слажу. Одређене линије или гегови су изузетно лукави и несуптилни, али на начин који млађим гледаоцима изгледа као објашњење, а не снисходљиво. На пример, и сам Пинокио поставља питање зашто га публика у цркви сматра тако ужасавајућом, с обзиром на то да их прекида док обожавају дрвену статуу, избацујући Христову метафору на начин који је чини видљивом деци, а да је одраслима не објашњава. Говорећи инсект и амбициозни аутор Себастијан Црицкет (Еван МцГрегор) непрестано пати и опоравља се од ужасних контузија, а Пинокијево дрвено тело је центар неке бизарне хорор комедије о телу, али овај шамар само још више отежава филмске приказе „правог“ насиља . Ово Пиноццхио говори о смртности, а таква прича захтева смртне улоге и смртне последице.
Можда је то разлог зашто Пиноццхио осећа се тако савршено прикладним за стоп мотион, медиј чији очигледан отпор корпоративној масовној продукцији чини га подједнако привлачним и дечијој и одраслој публици, али који такође представља јединствени мост између стварног и нестварног. Пинокио из приче је дрвени дечак који је оживео, а тако је, у суштини, и Пинокио којег видимо на екрану. Да ли је он ишта стварнији од вољеног Дизнијевог цртаног филма из 1940. или његовог већ заборављеног ЦГИ потомка из 2022.? Не, али такође, да. Могао би да држиш овог Пинокија у рукама, он постоји, а неко је заиста и јесте. Померали су га центиметар по инч, кадар по кадар, и учинили га правим дечаком пред вама. Пиноццхио Употреба стоп мотиона није само новина, то је подсвесно појачање текста.
Ово је можда био део магије гледања Волта Дизнија Пиноццхио 1940. године, када сам се кладио да је мало гледалаца очекивало да ће бити емоционално уништено руком нацртаном сликом марионете која лежи лицем надоле у три инча од . Може ли вас ова два пута уклоњена апроксимација малог дечака, нестварна чак и унутар свог измишљеног света, натерати да осећате према њему? Пре осамдесет две године, ово је било револуционарно достигнуће; за модерну генерацију која је одрасла и завијајући се у Пикар филмовима, уторак је.
Поређења између ова два филма су неизбежна, а због тога што нисам носталгичан, тежим да више поена доделим изазивачу. Иако можда неће означити квантни скок у занату анимације (или у све предвидљивијој естетици његовог коредитеља), Пинокио Гиљерма дел Тора је замршено лепо и импресивно за гледање. То је емоционалнија прича, жељна да истражи шта значи одгајати дете као и шта значи бити то. (Додуше, тренутно сам посебно осетљив на ово; овај филм сам гледао седећи поред свог тродневног сина који је спавао.) Иако ниједна његова оригинална песма не може да се такмичи са безвременском „Вхен Иоу Висх Упон а Стар“ (заиста, можда ћете чак и заборавити да је то мјузикл убрзо након гледања), слатка музика Александра Деспла је једна од најбољих у години. Понајвише, Пинокио Гиљерма дел Тора испуњава очекивања личног, ручно рађеног дела са специфичном тачком гледишта. Не само као козметички посебна адаптација свог добро познатог изворног материјала, он износи скуп вредности које далеко превазилазе флоскуле и промишљају одговорност стварања и постојања личности. Потребно је нешто укочено и уморно и, попут магије, то враћа у живот.
фласх сезона 5 датум изласка Нетфлик
Обсервер Ревиевс су редовне процене нове и пажње вредне кинематографије.
