VIDEOФилм је увек био о томе како је Пете научио зашто је његов отац био спреман на ту жртву, па ми је заиста драго што је филм начин да разговарамо о томе колико сви треба да будемо захвални што међу нама има оних који брину довољно да преузму тај ризик . Сматрао сам да је врло моћно бити у близини свих тих људи кад смо снимали овај филм. У стварном животу, Петеова сестра је медицинска сестра, његова мама је била медицинска сестра, његов отац је био ватрогасац, а многи очеви пријатељи били су део нашег консултантског тима. Његов најбољи пријатељ Јохн Соррентино био је саветник и глумац у филму и изложио је све нас нечему што смо цели живот требали много више ценити. То су најбољи људи. Тако да сам срећан што филм излази и говори о овоме. Ради се о нечему о чему сви размишљамо.
Због чега је код Петеа Давидсона пожелело да сарађујете с њим? Смешан је колико човек може бити. Заиста је паметан, има џиновско срце, а ми се пуно забављамо радећи заједно, а има и пуно проблема које је важно истражити. Постојала је важна прича како би се покушало смислити како то испричати овде, а Пете је један од ретких људи који би имао храбрости да ускочи у ово без оклевања. Он је врло искрена, транспарентна особа. Жели да подели. Жели да помогне људима. Жели да забави људе. Читаво искуство је било веома позитивно и догодило се само због његове спремности да истражи сав овај материјал.
И тако ми је драго што се чини да људи реагују на њега, јер када гледате филм, иако је измишљен, постоје одређени тренуци када га погледате у очи и схватите: Овај тренутак не може бити искренији, ми тренутно чак ни не гледам филм. Тренутно дели нешто и веома је моћно.
Прочитао сам интервју са вама у Ентертаинмент Веекли недавно у којем сте рекли да најбоља врста филма долази из стварног живота, који одјекује истинитим, за разлику од комедије високог концепта која се може осећати измишљенијом. Да, волим кад можете да кажете да људи то стварно мисле, да то није производ. Знате да неко нешто дели, а у овом случају са публиком дели оно најособније у свом животу. Као гледаоцу или слушаоцу музике то ми је увек поклон кад чујете песму и знате да су је ископали са свог најдубљег места. Зато ме највише заузима уметност.
Како одлучујете где ћете повући границу између чињеница и фикције када пишете полуаутобиографски филм? Покушали смо да буде врло једноставно: Ето какав би Петеов живот могао бити да није нашао комедију када је имао 15 година. Лик је лењивац, изгубио се и нема мотивације. Пете је у стварном животу супротан. Он је неко ко је са 15 почео да отвара вечери микрофона, а до 19 је био врло афирмисани снажни комичар, тако да срж филма уопште није тачна, јер је Пете Уживо суботње вече . Не пита се шта ће радити са својим животом. Али у исто време, Пете је морао да процесуира губитак оца и како је то утицало на његову породицу, па су тако неки детаљи онога што овај лик учи слични лекцијама које је Пете научио у прошлости. Желели смо да пронађемо начин да признамо 11. септембар на начин на који би он постојао у окружењу ватрогасног дома, каже Апатов за Краљ Статен Исланда . Када смо обишли све ватрогасне домове, приметили смо да свуда има фотографија и чланака. На слици: Ватрогасци ходају према њујоршком Светском трговинском центру пре него што се срушио након што је авион ударио у зграду 11. септембра 2001.Јосе Јименез / Примера Хора / Гетти Имагес
У филму лик Петеа Давидсона Сцотт Царлин губи оца ватрогасца због пожара у хотелу. У стварном животу, Пете је изгубио оца ватрогасца 11. септембра. У филму сам приметио да ватрогасни дом има иконична фотографија Стеел Стандинг, снимио на Гроунд Зеро први реаговалац и фотограф Антхони Вхитакер, виси на зиду. Желели смо да пронађемо начин да признамо 11. септембар на начин да он постоји у окружењу ватрогасног дома. Када смо обишли све ватрогасне домове, приметили смо да свуда има фотографија и чланака. Није било као да су то покушали да минимизују јер је то било пре 19 година. Они се труде да га држе испред и по средини како би одали почаст својим друговима, па смо сматрали да је важно укључити тај детаљ. За нас нисмо желели да снимамо филм о 11. септембру јер је то тако гигантска тема. Готово је превише хрвати се у оваквом филму, који би требало да говори о тузи једне породице, али такође смо увек мислили да публика зна да је то о чему заправо говоримо.
С обзиром на аутобиографске везе, да ли је било неких посебно моћних тренутака са Петеом на снимању? Мислим некако све то, само како се креће кроз измишљени свет, увек је било дељење тога како се креће кроз одређене ситуације, и увек пронађе начин да буде заиста смешан чак и у тренуцима за које бисте помислили да нема шансе да одавде добијемо комедију. Такође, више од скоро било кога с ким сам икада радио, он заправо није комичар који је смешан јер говори на одређени начин или комуницира у шали. Све је то карактер. Све у вези са његовим радом у филму односи се на ову особу коју је створио. Код неких људи све што кажу излази из уста као од шале. Они само причају у шали, па је овај за мене врло различит, јер кад смо пуцали, нисам ни знао како би то било смешно. Нисам био сигуран ни како да пишем за њега. Постојала је права кривуља учења да би се разумело одакле потиче његов хумор.
Колико је импровизације било на сету са комичним позадинама неколико ваших глумаца? Веома смо дуго радили на сценарију, а затим смо увежбавали и импровизовали на пробама, а затим бисмо радили ревизије и радили читања табела и више ревизија и више проба, а затим и даље оног дана кад бисмо снимили сценарио, рекли бисмо, у реду, играјмо се мало. Дефинитивно је комбинација, али ангажујем све глумце и глумице, јер сматрам да могу да дају веома велики укупан допринос филму. Нико није само да прочита редове. А импровизација није само за комедију. То је такође за драмско. Неки од најбољих тренутака у емотивном смислу су импровизовани на сету, јер желите да створите простор за нешто друго. Кад имате ове бриљантне глумце и глумице, желите да видите куда их воде њихови инстинкти. Било би лудо не дати им тај простор. Ангажујем све глумце и глумице јер сматрам да могу да дају веома велики укупан допринос филму, каже Апатов. Нико није само да прочита редове. На слици: Маргие Царлин (Мариса Томеи) и Сцотт Царлин (Пете Давидсон) у Краљ Статен Исланда .НБЦУниверсал
Иако је филм о обради и лечењу, писање филма мора да је било катарзично и за Петеа. Да, јер ове врсте филмова захтевају пуно тражења душе и то је увек добро за људе. Такође се то не ради у терапији. То се ради у сесијама прича. Готово је са пријатељима, тако да имате врло искрене разговоре о својој историји и како сте се осећали. На крају процеса, већина људи је преселила нешто што је извирило из њих самих.
Сваки пут се чини да је заиста било добро да то ураде креативни људи. Желите да то буде катарзично искуство, али сте и престрављени, јер ако дозволите себи да будете толико рањиви, а филм ужасан, то је заиста лоше и срамотно. Морате то извести или је некоме најгора врста неуспеха.
Потенцијално поновно трауматизирање. Тачно, да!
Лако је заглавити се наша најтежа осећања. Ваш филм показује важност осећања тих осећања, али и њихове обраде. Апсолутно. Реч је о томе колико је тешко обрадити осећања када се догоди нешто врло изненађујуће и трагично и како то може одзвањати годинама и деценијама, а Пете је био врло храбар узевши нека искуства из свог живота и претворивши га у измишљену причу, али и врло емоционално истинита прича о неким борбама које је морао да преброди страшним губитком. На снимању смо се шалили да је ово љубавна прича између Петеа и Билла Бурра, каже Апатов. На слици: Сцотт Царлин (Пете Давидсон) и Раи Бисхоп (Билл Бурр) у Краљ Статен Исланда .НБЦУниверсал
И без обзира које су специфичности одређеног губитка, сви имамо губитке у животу. Да, сви имају те губитке. Околности су различите, али сви их имамо и врло је тешко са њима изаћи на крај и претворити их у комерцијалну америчку комедију-драму која говори о тузи и истражује та питања врло дубоко. Била је то права прилика за снимање филма који се данас често не финансира.
Иако је филм врло забаван и смешан, то је у традицији филмова које сам увек волео Услови наклоности , који су се хрвали са већим идејама. Сви покушавају да успоставе везе и пронађу начине да воле друге људе, а много пута наша штета то компликује. Знате, део овог филма говори о Питовом лику који покушава да одлучи да ли је спреман да прихвати нову фигуру оца. Некада смо се на сету шалили да је ово љубавна прича између Петеа и Билла Бурра, и то је дефинитивно важан део приче. Можемо ли изневерити и дозволити себи да будемо рањиви и пустимо љубав унутра?
Његов лик је помало парадоксалан јер жели да се повеже са људима и да буде виђен и вољен, а ми га снажно саосећамо због његовог губитка, али такође има и одбрамбене механизме који могу људе да одгурну. У најави филма постоји сцена у којој његово романтично занимање говори нормалним људима да полуде од дружења с њим. Шармантан је, али такође га боли. И дрсак је и потребан. Понекад је манијачан, и мислим да публика навија за њега да пронађе начин да споји своја срања. Осећате га, али са њим треба много да се позабави и мислим да сви знамо такве људе који се врпоље и који имају проблема да се смире и схвате шта се дешава и имају добар чврст приступ свом животу. Колико год је овај лик врло специфичан за аспекте Петеова живота, када приказујемо филм, пуно младих људи заиста види себе у њему и његовим борбама. Међу младима има пуно анксиозности и депресије, много више него што је било некада. Постоји много разлога зашто, а неки људи мисле да то има везе са зависношћу од друштвених медија и технологије и упоређивањем себе са свима на свету. Много је теже бити млада особа него што сам био док сам био дете, па мислим да је тај лик сличнији односу него што смо и мислили док смо снимали филм.
Држите његов лик одговорним, али то радите са саосећањем. Мислим да се сви муче. Постоји цитат који иде по интернету и који ми се заиста свиђа. То је отприлике као: Сви које видите пролазе кроз нешто о чему не знате ништа, зато будите љубазни или реците у том смислу. Верујем да. Један од разлога због којих волим да снимам филмове је тај што је то начин да покажем једноставну људску борбу свих нас који покушавамо да учинимо да наш живот функционише. Зато обично немам велике просторије [у својим филмовима], јер једноставно мислим да најједноставније ствари у животу могу бити веома тешке и сви то делимо. Разговарао сам са својим терапеутом, а он је рекао да је зато у будизму прво што кажу живот патња, али друго је да у сваком случају требате покушати бити срећни. И мислим да сви моји филмови о томе говоре на неком нивоу. Пете Давидсон у Краљ Статен Исланда .Мари Цибулски / Универсал Пицтур - © 2020 Универсал Пицтурес
не желим да будем неко
Један од начина на који се Петеов лик носи са својим емоционалним болом је тетовирање. Изгледа да је зависан и од физичког бола и од емоционалног ослобађања од тетовирања. Да да. Свет тетоважа био је нешто о чему нисам знала ништа. Немам тетоваже. Ја сам Јеврејка, длакава сам, то људи људи попут мене не раде. Потребно је превише бријања и противљења нашој религији. Али Пете воли тетоваже и уметнике тетоважа, али постоји и елемент за њега и за неке људе који се тетовирају, где је то облик контроле. То је начин да изразе своја осећања, то је начин да контролишу свој бол, и сматрали смо примереним да би то био његов сан да своју креативност спроводи тетовирањем, али никада се није трудио, никада није научио како се то ради и не зна Изгледа да немам дисциплину да радим оно што би било потребно да бих заправо имао каријеру. Опет, то је супротно од Пете-а, [који] је био момак који је док је био мален опседнуо како да буде комичар.
Његов лик такође жели да направи каријеру од тога што је уметник тетоважа, па се чини да ствара каријеру од онога што је у суштини механизам за суочавање, што је такође оно што се чини да су многи комичари, укључујући и Петеа, урадили са хумором. Мислим да је то тачно за многе уметнике. Одлучујемо се да напишемо или режирамо или испричамо вицеве као начин покушаја да схватимо свет и стварност. Увек мислим да без обзира на то који је филм, на неком нивоу га радим јер покушавам нешто да научим или морам нешто себи да кажем. Мислим да сви гледамо ватрогасни дом у нашем суседству и кажемо: ‘Јесам ли икада свратио? Да ли сам икад ушао и поздравио се? ' -Јудд АпатовНБЦУниверсал
Шта сте покушавали научити или рећи себи са овим филмом? Био сам веома заинтересован за снимање филма о жртвовању. Годинама сам тражио причу која је говорила о томе и не знам зашто. Једнога дана ми је пало на памет, о чему не пишеш? Не пишете о жртви. Пишите о љубави и људима који покушавају да се повежу, али не о жртви, а ја сам тада размишљао о војницима и радио на неким другим идејама, али сигурно је постојао део мене који је желео да размишља о тим људима који живе на вишем моралном нивоу и научио сам много о томе шта је заиста важно боравећи у њиховој близини док сам снимао овај филм.
С тим у вези, откривам да сам посматрао и ценио ватрогасна возила како пролазе на начин који нисам био пре пандемије. Још ми се више истичу због иначе празних улица. Наравно, мислим да сви гледамо ватрогасни дом у нашем суседству и идемо, да ли сам икада свратио? Да ли сам икад ушао и поздравио се? Заиста желите да промените цео однос са тим људима. Разговарао сам са ватрогасцем и рекао сам, знам да се многи позиви односе на ствари које на крају нису толико захтевне. Можда се неко спотакне или неко не може да пронађе свог љубимца. Да ли је то досадно?
А момак ме погледао и рекао, Јудд, знам да ово звучи отрцано, али волимо да помажемо људима. И могао сам да кажем да је сто посто говорио истину, и била је прелепа.
Овај интервју је уређен због дужине и јасноће.