Грубо, развратно и бестидно три су речи које прилично тачно описују филмове о Адаму Сандлеру уопште, а посебно 50 првих датума. Попут његове Валентинове из 1998. године, 'Веддинг Сингер', и ова наводна нова комедија упарује бивших бивших дипломаца Сатурдаи Нигхт Ливе-а са газираним, широко отвореним очима Древ Барриморе-ом, који чини фино средство за квашење ружне, абразивне и језиве личности коју господин Сандлер (и увек збуњујуће братство заведених филмских критичара који се хране неукусом) вероватно назива стилом. Ипак, уобичајених глупавих гегова и мучне, сопхоморне сентименталности има овдје у изобиљу: хомосексуалних шала, дивљачких батина, старих сенилних људи који прљаво говоре и патетичних социјалних и медицинских неприлика који се према портфељу г. Сандлерових моронских лењивци понашају као према шампионима и јунаци.
Непостојећа радња прерађује филм Дана мрмота Харолда Рамиса из 1993. године, у којем је Билл Мурраи глумио циничног метеоролога осуђеног да поново и изнова проживљава догађаје 2. фебруара док није научио да постане емпатичнији према глодавцу Пунксутавнеиу који тражи његову сенку. Ако је његов лик заглавио у чистилишту, лик Древ Барриморе, Луци, осуђен је на лимб. Медицински феномен који живи само у преломљеном времену, она је наставница уметности која је претрпела повреду главе у саобраћајној несрећи. Сада губи краткотрајно памћење сваке ноћи и буди се свако јутро верујући да је дан несреће испочетка, а то је и рођендан њеног оца. Из разлога које не желите да знате, њен мрски отац (Блаке Цларк), стероидно пумпани брат (Сеан Астин) и разни домаћи плесачи хуле (јесам ли пропустио да поменем да се све то одвија на Хавајима?) Иду заједно са гегом , чак и гледајући ноћну репризу Шестог смисла и глумећи шок и изненађење сваки пут када се Бруце Виллис испостави да је дух. Када заблуди терапија досади, господин Сандлер улази као морски ветеринар и освајач дама туриста по имену Хенри. Заљубљује се у Луци чим је спази у залогајници, правећи кућу од гомиле вафла. Воли да му нањуши прсте јер миришу на скушу. То је само мучни чисти део. Мучни прљави делови нападају оно што вам је остало од мозга брже него што можете рећи Фаррелли Бротхерс.
У сваком филму о Адаму Сандлеру забава је гејевима, старијим грађанима, параплегичарима, људима у усамљеним кантама и инвалидским колицима. Али није ли радознало да је једина особа која изгледа оштећено и ментално у свим овим филмовима сам Адам Сандлер? У гнусних 50 првих датума, његови недостаци изгледају чак и убитачнији него у омамљујуће претенциозној Пунцх-пијаној љубави. Иако се хром сценариј Георгеа Винга поставља у неиздрживу дужину од 95 минута са низом непрекидних датума у којима Луци мисли да се први пут састаје са Хенријем, понављајуће сцене пољупца и мажења надокнађује режисер Петер Посвећеност Сегала бруто оут-оверкилл-у. У свакој фази романсе филм запада у толико скатологије и пуерилне адолесценције да изгледа да га је господин Сегал режирао прстом у грлу. Господин Сегал је човек одговоран за Управљање бесом и професор лудости ИИ: Клумпс, између осталих имбецилних срамота, па вероватно нико неће ући у ову крипту у потрази за суптилношћу, свежином или стилом.
Али чак и по холивудским стандардима, какав вас ум заокупља комбинацијом оволико тоалетног хумора и физичког злостављања у исто време? Припремите се за језиве дечиће у вртићу о модрицама тестиса, моржу који обилно повраћа и скоро хермафродиту. (Зар једно или друго не би било довољно?) Луциин отац сурово имитира и изругује се говорној маници свог сина. (Нису ли младићеви претјерани печуји довољни?) Сви смо охрабрени да се урнебесно насмијемо ментално обољелом оштећеном мозгу, а болесна шала о готово фаталној несрећи мотоцикла у стварном животу Гарија Бусеиа пада равно попут слонове балеге. Потом су ту глумачки, прекомерни перформанси вечитог помоћника репертоара Сандлера Роба Сцхнеидера, као хавајског наркомана са тамном кожом и пиџин енглеским језиком који непрестано проналази нове начине да растргне ране на стомаку од уједа ајкуле.
Глуп, груб и бездно несмешан, ово је врста филма због које се молите да се прави живи тигров зуб појави усред сцене и направи неку трајну штету сам по себи. Сада постоји сурова шала која би ме заиста оставила у шаву.
Оверсекед Трио
Уз сву хипер и контроверзу око његовог необичног секса и потпуно фронталне мушке голотиње, Тхе Дреамерс Бернарда Бертолуцција филм је који се зноји по заповеди, али не успева да задржи пажњу. Тешко је и незадовољно несекси. Опијен биоскопом и Кама Сутром, Бертолуцци је у последњих неколико филмова напустио хормоне којима је возио Марлона Бранда у Последњем тангу у Паризу, демонстрирајући једину употребу маслаца која Јулији Цхилд никада није пала на памет. Али у филму Тхе Дреамерс, смештеном у Паризу током бурног пролећа 1968. године, господин Бертолуцци се враћа у дотадању на своја три омиљена предмета - секс, филмове и политику. Сва тројица су тада била у пуном гасу, подгревајући револуције хаотичних 60-их. Година је била време штрајкова, студентских протеста, политичких скандала и бесног, ланчаног хедонизма, када је Хенри Ланглоис збачен из халцион дворана кинотеке Францаисе у Паризу, а гомила нереда који воле немире кино ланцима привезана за врата Нев Ваве-ом иконе попут Францоис Труффаут, Јеан-Луц Годард, Јеан-Паул Белмондо и Симоне Сигнорет. Дошљак Бертолуцци, бивши помоћник Пиер Паола Пасолинија који се придружио светим редовима након свог првог филма 1962. године, био је тамо, а адреналин сећања очигледно му још увек навире мозгом. То је последњи пут да је довољно људи толико утицало на филозофију са којом су се сусрели на екрану да су били спремни да јуришају на барикаде и боре се против полиције која држи палице и сузавца да бране филмове Ницхоласа Раиа.
Прилагођен Гилберту Адаиру из његовог романа, Тхе Дреамерс бележе искуства Маттхева (Мицхаел Питт), усамљеног, наивног америчког студента и незаситог цинефила који се ноћу и дању дружи у Кинотеци. Уз дашак ракије и преокрет судбине, упознаје Исабелле (Ева Греен) и Тхео (Лоуис Гаррел), егзотичне француске близанце чији су ексцентрични родитељи отишли на продужени одмор и оставили браћу и сестре саме у неуредном, пространом и помало зезнутом породични стан. У року од два дана, брат и сестра премештају Матејеве ствари из његовог хотела у њихов стан, где флертују, фасцинирају, романтишу и заводе га у менаге а троис који мења цео његов живот. Ево љубазног, благог говора, чистог Американца из Сан Диега са позадином зелених травњака, каравана и закопчавања браће Броокс Бротхерс, чија се сексуална исправност постепено умањује инцестузним поступком братске сестре жељне да га иницира у боемске игре сопствене неконвенционалне сексуалне револуције. То је филм о филму колико и о копулацији. Будући да су референце пресесексуалног тројца на животна искуства ограничене на сцене из филмова које су гледали на екрану, Бертолуцци пресеца на филмске клипове Цхаплина, Гарба у краљици Цхристини, Фреду и Гингеру и, наравно, неизбрисиви први утисак сваког Американца Парис-Јеан Себерг продаје Интернатионал Хералд Трибуне на Руе л'Опера у Бреатхлесс. Маттхев прелази у секуларно постојање инцестне декаденције, предајући се сваком сексуалном експерименту с потпуном предајом, све док авантуре на улицама растрганим нередима не превладају буђења у креветима унутра, а пут ка зрелости и самооткривању завршава у раздвајање. Маттхев напокон схвата да живот има више од неспецифичних родних оргазама. Поставља се питање: Шта је са наставком, где своју напаљену трансформацију поново ставља под дланове Сан Диега?
Секса има на претек, али већина је незнатна и ниједна није пулсирајућа. Глумци су готово црвени од осипа срамоте, а са изузетком Еве Греен - која кука с симулираном пожудом попут порно краљице - чини се да нико није јако узбуђен. Господин Питт, изузетно незгодни глумац из Бруклина, косе пшеничне боје и натечених усана, огољава задњицу и Џонсона, али је превише мршав и присних уста да би подстакао велику температуру. Барокни паришки атеље у којем младост изводи своје маштарије даје филму диван, пригушен квалитет који ретко излази на дневно светло, али ово је кратковидна тема коју Бертолуцци није у потпуности успешан да прошири даље од своје личне визије. Француска политичка клима 1968. године није тема коју многи занимају 2004. године, а секс није еротичнији од Јанет Јацксон у Супер Бовлу. То је филм о младости и страсти који делује старо и без страсти.
Цан-Цан Цан!
Цан-Цан, први бисеви! продукција 2004. године, распршила је мит да је ова популарна серија постављених концертних верзија старих бродвејских мјузикала наџивела своју корисност и популарност. Не бисте то знали из вриска одобравања које се одбијају од балконских греда Градског центра. Међутим, мучно је једно питање. Првобитна сврха Енцорес! Пре 10 година требало је да се прикажу ревије, које нико годинама није видео, монтиране без сценографије или костима, са читавом глумачком поставом која је у рукама носила књиге и либрете и изводила занемарене, често заборављене партитуре вредне другог погледа. Да ли се Цоле Портер пенасти, али испразни Цан-Цан квалификује? Можда се није видело много откако је 1953. године отворено одлучно помешане критике, са глумачком поставом у којој су били Лило, Петер Цооксон, Гвен Вердон и Ханс Цонриед, али је трајала две године и освојила награде Тони за Гвен Вердон и кореографију Мицхаел Кидд, па ко би то назвао нејасним? И можемо одмах да одемо у своје углове ринга и изађемо у борбу око тога да ли је вредно икада више бити постављени или не. Књига Абеа Бурровса је увек била равна, али за 50 година је порасла за косу. И упркос њиховој постојаности, отпорној на време, хит песме попут И Лове Парис, Ц’ест Магнификуе и Ит'с Алл Ригхт витх Ме су ми увек биле међу најмање омиљене ставке у Цоле Портер каталогу. Поврх тога, проналазим Мицхаел Ноурија као локс направљен од чемпреса и увек сам био потпуно алергичан на вриштање Патти ЛуПоне.
Кад сам све то рекао, морам сада да загризем велику кришку скромне пите и признам да ми је било савршено лепо у Цан-Цану. Једнодимензионални заплет о битци која се претвара у љубав између оштрог судије по имену Аристид, који се заклео да ће поштовати законе о цензури из 1893. забраном свих сугестивних јавних плесних изложби које би могле да подстакну или негују основне инстинкте несташних Парижана, и дрска Ла Моме Пистацхе, власница озлоглашеног кабареа Бал ду Парадис на Монтмартру, где се илегална конзерва свакодневно извлачи, једнократна је као и увек. Све води до суђења, где ће у судници само једна ствар променити закон, поколебати пороту и отопити ледена срца судија: Донесите лименку! Изузетно је неописив, са наметљивом кадрилом, балетом из Еденског врта и жарким плесом на апашама који су сви били само функционални. Али било је и неколико непорецивих ужитака: Заплет о другој банани о Борису, помпезном, изгладнелом бугарском уметнику и његовој дуготрпљивој девојци Цлаудине, плесачици у лименци, увелико су побољшали шармантни шармантни Рег Рогерс и либидинозни , дугонога Цхарлотте д'Амбоисе. И као широка Пистацхе, Патти ЛуПоне је коначно пронашла улогу која је испунила њен глас и њен корзет. Била је најгора Анние Оаклеи коју сам икад видео, а као злосретни Рено Свеенеи у Анитхинг Гоес нисам могао да разумем ни реч коју је рекла (или певала). Али у Цан-Цану је била белле епокуе цупцаке која је била власник бине. Њено певање узлетјело је без месинга или равног, а слано глумећи је било уверено, а да није било нервозно или оштро. Кад год је чекала у крилима, могло се чути како публика губи пажњу. Кад се вратила, корачајући, али не продором, сви су дошли до пуне пажње, спремни да поздраве. Ово је продукција цут-анд-пасте, коју је професионално режирао Лонни Прице, емисије коју у текстовима Цоле Портера могу лако саветовати аллез-воус-ен. Никада више не желим да видим или чујем Цан-Цан-а, али као ретка изложба која је истакла најбоље квалитете Патти ЛуПоне-а, наслов песме Ц’ест Магнификуе запањујуће се истинит.
