Луцас Стееле у улози Анатола у филму „Натасха, Пиерре & Тхе Греат Цомет оф 1812“Чад Батка Тхе Дан мрмота мјузикл свира у позоришту Аугуст Вилсон, али пола туцета блокова јужно, Луцас Стееле изнова и изнова проживљава исте сате у животу Анатола Курагина. Као један од само два члана глумачке екипе који су били са Наташа, Пјер и Велика комета 1812 од своје прве инкарнације 2012. године, Луцас Стееле је упознао младу (и ангажовану) Натасху, заљубио се, запросио и протерао из московског друштва 19. века, више од 500 пута.
Мислим да постоје две ствари које помажу да се одржи у животу, рекао је Стееле. Једно је када уђу нови људи [у глумачкој екипи] које ћете играти - могу да радим са истим глумцем добру годину и нађем нешто ново на њима, тако да сигурно нисмо били у довољно дуго са количином дивних људи који су ушли у тај комад да би се то истрошило.
Нас двоје седимо у бару Стингер у хотелу Цонтинентал. Други елемент који је од кључне важности за целу ову емисију је, каже Стил, публика. Овако близу - он гестикулира према ширини барске столице између нас - док ми сада седите. Они су трећа особа на сцени. Дакле, чињеница да су тамо сваке ноћи и да су живи, свежи и нови и заправо не знају шта ће се догодити, то је невероватна енергија из које се може повући.
Иако мање интиман од свог првог постављања у Арс Нови 2012. године и његове наредне продукције у шатору у округу Меатпацкинг, Велика комета у Империјалном позоришту извео је изузетно импресиван подвиг стварања интимности руског клуба у великој соби на Броадваиу. Глумци се плету између седишта, ходајући по платформама које се вијугају кроз собу од црвеног сомота, добацујући члановима публике пироге, ноте и кокетирајуће погледе како то радња захтева. Последњи од њих је специјалитет Стееле-овог Анатолеа Курагина, андрогиног Цасанове са платинастим помпадуром који на сцену ступа Давид Бовие-ом и уводним редом у уводној песми који публици говори готово све што о њему морамо знати: Анатоле је вруће. Новац троши на жене и вино. 
Луцас Стееле.Сузанне Фиоре
Анатоле, који заводи жене које ће се ускоро удати и чупа новац из руку својих пријатеља, зликовцу је најближи у заплету Велика комета. Али ипак, каже Стил, није сасвим у реду да о њему мислите као о негативцу. Мислим да су за мене зликовци свесни чињенице да чине нешто погрешно. А [Анатол] нема појма. Добија га на крају, мислим; постоји кратак тренутак схватања да, ох, требао сам ово другачије да решим , али он ми није бркат. Он је заиста заиста врло дете, у оном ’Видим сјајни предмет, желим га за своје, спуштаћу га док га не добијем’. Гледа се у огледало и мисли, Добро кренути.
Сличност, темпераментом и односом према женама, са нашим садашњим председником не губи се ни на једној од нас, како описује Анатола.
Када се Доналд Трамп погледа у огледало, вероватно није далеко да замислимо да види некога ко много личи на Лукаса Стила. Са својим плавим очима и плавом косом (избељеном на сваких 6 недеља да би постигао ледену платину за емисију), Стил наилази на Дизнијевог принца који је упао у Њујорк у Енцхантед- сличан сценарију (ко би тада донео логичну и релативно директну одлуку да настави каријеру у музичком позоришту).
У ствари, Стеелеова Диснеиева естетика била је нешто чега је продукцијски тим емисије морао бити свестан када је дизајнирао како би Анатоле изгледао на Броадваиу.
[У Арс Нови,] моја коса је била дужа и спуштена и некако дискетна. Оно што сам приметио и из разговора које смо водили је да је [Анатоле] изгледао превише дражесно с принцом, и растао се, и опет, и плавуша. Управо сам изгледао као овај типични шармантни принц. милкуетоаст момак. Када смо се преселили на Броадваи, о томе сам разговарао са [композитором] Давеом Маллоиом. Рекао је, „Не убацујем се често у дизајнерска мишљења, а јер не знам, људи више слушају кад ја то заиста учиним. И одгојио сам ти косу.
И тако је Анатолеова коса кренула, добро помадисани помпадур који оставља утисак да је мање принц којег бисте желели да вратите родитељима, а више момак којег упознате у клубу са послом у финансијама кога познајете, само знам , биће лоше за вас, али још увек не можете да си помогнете.
Искрено осећам да нисмо ни у ком степену исти, каже Стил о сличности са својим ликом. То је луксуз да га глумим: изгоним много демона и изађем тамо и претварам се да ме није брига, и као да се не гледам лупом и видим све што није у реду 'са мном, или шта бих променио или поправио. Тако да ми представља олакшање на крају дана што могу нестати код ове особе која је изузетно самопоуздана и креће управо онако како жели.
Изгледа на страну, још једна сличност између Стила и Анатола могла би бити у њиховој музичкој способности: Велика комета представља своје глумце у двоструким наплатама као лутајуће трубадуре, који свирају инструменте уз њихове песме. Долокхов готово никада није на сцени без своје гитаре, Пиерре Јосха Гробана отвара представу хармоником и Анатолеа - па, Анатоле је увек истанчани удварач с брадом на виолини.
Мој деда је преминуо и оставио ми своју виолину када сам имао око једанаест година, па сам почео да похађам часове јер сам желео да га почастим, рекао је Стил. Био је овај врло специфичан тренутак са госпођом Цхасе, мојом наставницом виолине у јавном школском систему - одсвирао сам лекцију у књизи лекција, а када сам завршио, рекла је: „Пазите, Царнегие Халл, ево Луцаса Стеелеа. 'А ја сам се окренуо према њој и рекао:' Шта је Царнегие Халл? '
Од још млађег доба, његов изванредан музички таленат почео је да импресионира одрасле око себе.
Клавир сам почео да свирам када сам имао три и по године. Била сам у робној кући са мамом и баком - било је то око Дана захвалности, а они су ме непрестано губили до овог угла продавнице у коме је био овај малени клавир на столу. Чули би како свира, отишли су по мене, а онда би ме поново нашли тамо. Моја бака га је подигла и поклониле су ми га за Божић, а ја сам га ставио поред нашег великог клавира. Моја мама је похађала часове како би свирала химне у цркви и вежбала је ову специфичну химну, а ја сам сео и свирао химну на уво.
Видевши продукцију У шуму на ТВ-у Стееле-а угризала Сондхеим-ова кука. То је био његов први албум за глумачку екипу који је икада купио, а убрзо и потом Госпођица и госпођица Саигон. Стил се придружио неколико регионалних позоришних представа, а затим се преселио у Њујорк.
Поставка Стеелеове приче о пореклу чини је сасвим архетипском: рурална Пенсилванија. Мој отац је 90 година водио аутомобилску радњу коју је поседовао и мој деда, у породици, тако да сам одрастао око пуно аутомобила: радио у гаражи, прао пуно аутомобила, мењао уље. Никад нисам радио моторе - то је више био мој брат - али знам како се крећем око гума. Имам тетку и стрица који су млекари. Тако лети, јер сам живео у „центру града“ - Стил се смеје и ставља реч која описује његов мајушни град у наводнике - Лето бих провео неколико недеља на фарми. Научио сам вредност напорног рада. Пољопривредници су заиста неопевани хероји. Упркос помало порно звездастом имену (право име, куне се), управо такве фразе подстичу рекламе за локалне конгресмене. Он је оличење бродвејског клишеа: дечак са фарме из малог града који се заљуби у музику и музичко позориште и сели се у велики град да следи своје снове. 
Луцас Стееле.Сузанне Фиоре
А откако се пре пет година настанио у улози Анатола, био је узбуђен гледајући је како се мења и расте - у погледу фризуре, а чланови глумачке екипе које игра супротно.
Његов Пиерре је појачан због тога што има невероватан инструмент, каже Стееле о Јосху Гробану, чувеном вокалу који се придружио као једна од насловних улога емисије када је Броадваи у питању. И његова глума живи на месту овог фокусираног ласером. То је разлика коју сам утврдио између њега и, рецимо, Давеа Маллоиа [композитора емисије који је био у улози у Арс Нова и шатору округа Меатпацкинг]. Када гледам Јосх-овог Пиерреа, то је човек који је вођен његовом филозофијом, а филозофија је та која га води до сопственог емотивног откривења. Пиерре Давеа Маллоиа је супротно од тога. То је човек којег воде његове емоције, што га води ка његовој филозофији.
Гробан је у фокусу, каже Стееле, врло директан, стално ангажован у сваком детаљу сцене, што омогућава ситне тренутке сваке вечери на сцени који би публици могли да промакну.
Можда ноћас пет људи то види у зависности од тога где седите, али тренутак је са Хелене, на крају емисије, кад ме некако ухвате, када ми глава падне у крило, а Пиерре каже , „Не разговарај са мном, жено, нешто је у мени“, и та линија је врло индикативна за насиље и бес који постоје у Пиерре-у, и некако алудира на чињеницу да је ошамарио Хелене около пре него што. Моја глава је у њеном крилу, и некако погледам горе, гледамо се, и догоди се та размена која је за нас врло стварна, попут ње која говори: „Шта си урадио и како ћу платити цену за ово? “Али само људи који седе за банкетом поред степеница - и Јосх - то заиста могу да виде.
Видео сам Велика комета два пута, из оркестра и са банкета, и ни са једне тачке гледишта нисам имао среће да угледам тај психички поглед између двојице браће и сестара Курагин, нити у свом бесконачном преслушавању снимка глумачке екипе - авај, глумачка постава изван Броадваиа —Упознајте наговештај насиља између Пјера и његове неверне жене. Сама представа је замршена и слојевита попут дебелог руског романа изворног материјала, бајке која се претворила у себе и учинила дисонантном, егзистенцијалном и чудном.
Наша је одговорност да сваки тренутак у коме се не изговарају речи непрестано испуњавамо информацијама које утичу на то како публика види ове људе и дају им увид у то ко су, што се чини основним, каже Стил, али када стално кружите, постаје сасвим други ниво мултитаскинга.
Тих тренутака, док се чланови глумачке екипе провлаче међу безобличном сценом, бескрајно је и немогуће их је каталогизирати: између глумачке екипе и публике, глумачке екипе и између публике и члана публике, људи који гледају преко сићушних столова разбацаних по позоришту ка успоставите контакт очима са пријатељем или незнанцем и баците поглед који каже: Није ли све ово невероватно?
