Давид Гилмоур.(Фото: Фликр Цреативе Цоммонс.) Крајем 2014. године Пинк Флоид су објавили свој дубоки, маштовити, резонантни и валекторијални завршни албум, Бескрајна река . Бескрајна река је био тријумф, албум који је чврсто повезао Пинк Флоид са величанственим рок покретом спремним за планетаријум који су помогли у стварању. Готово у потпуности инструменталан, поскочио је над силном горчином и корњачом од Фун Рогер Ватерс-а Зид и Последњи рез и поново повезали наслеђе Флоид са разиграном, евокативном и ангажованом амбијенталном музиком на којој је бенд стварао Мешати се , Атом Хеарт Мотхер , и Уммагумма .
Само 15 месеци касније, Даве Гилмоур је објавио Звецкај том бравом .
Звецкај том бравом је леп и награђујући албум који задржава пространу елеганцију и напетост Бескрајна река, а ипак инструментално пространство своди на много једноставнији шаблон заснован на бенду (додајући притом прегршт конкретно структуриранијих песама које Бескрајна река намерно избегавано). Звечка постаје још човечнији одбијањем да буде монументалан; уместо тога одржава ефикасну равнотежу грациозности, покретљивости, песме, тишине и амбијента.
Кад слушам Звецкај том бравом Визуелизујем плави светионик светионика виђен кроз маглу. Видим фаук-Бореалис далеког великог града који се одражава у облацима. Претпостављам да је Авебури Хенге без сунца учинио сјајним нови снег. И видим и чујем великог уметника који заповеда алатима рок бенда и студија за снимање и користи их да подешеним ваздухом допре до наших ушију и срца. Другим речима, с времена на време Звецкај том бравом постиже оно што је постигло најбоље од Пинк Флоида.
[иоутубе хттпс://ввв.иоутубе.цом/ватцх?в=ууфП4иД9Ако&в=560&х=315]
Свако одређеног доба (а и многи млађи људи) знају како звучи Давид Гилмоур; и на Звецкај том бравом звучи прилично попут Давида Гилмоура којег желите да чујете, али Гилмоур примењује економију и уздржаност што овај албум чини готово савршеним мостом између поклича наше класичне рок младости и хладног амбијента наше НПР пажљиве средине аге (што ће рећи да овде има ствари које звуче као да би их ВНЕВ свирао 1976. године и ствари које звуче као да би звучале сјајно на Хеартс оф Спаце, врло често у истој песми).
Гилмоурово доследно свирање које се тренутно може препознати, његов динамичан, суптилан, светлуцав стил који омогућава његовој гитари да говори без великих покрета и само одражава дрвени прстен и електрику.
Омочене небеским ревербом, наизменично наглашавајући тамно и светло, многе песме су укључене Звецкај том бравом су предивни удисаји идеја и класичне Флоид-ове мелодије, уоквирене аранжманима бендова који имају готово сатие дисциплину. Као Мешати се (албум за који непрестано упоређујем Звечка до) ова плоча дубоко поштује простор, интегришући мелодије, џез и блуз додирнуте гитаре, заједно са неустрашивошћу која омогућава студију да наизглед свира сам.
5 ПРЕ ПОДНЕ почиње Звецкај том бравом са благим нагибом оркестарских акорда (подсећа на Цхарлес Ивес ’ Питање без одговора ), који звучи попут слатког, мистериозног и перспективног изласка сунца, најављеног тим изврсним тоном умотаним у црквени реверб. Изнова се враћа у овај резонантни амбијент велике собе (најуспешније Лепота , песма налик на сан, а која је најпотпуније реализована од више квази-амбијенталних бројева албума, и нумера која се такође позива на класичну гитару Флоид дит-дит-дит турн-сигнал).
[иоутубе хттпс://ввв.иоутубе.цом/ватцх?в=0МлГИгмзк9И]
Током, Звецкај том бравом звони са намером да створи расположење: практично свака песма олаксава живот попут зоре, узимајући времена да се развије и открије препознатљив облик (ово је флојдански трик стар колико и сам бенд; размислите о међузвезданој измаглици која уводи Флоидов први албум).
Што не значи да је цео албум сулуд пејзаж; далеко од тога. Један од успеха овог албума је интеграција узвишеног и чврстог.
Лица од камена , можда најзахвалнија од традиционалних песама на албуму, је соундтрацк за равнодневницу на југозападу Енглеске у којој бело-златно сунце вири кроз опијумско-ружичасте облаке на крају дугог дана Вилтсхире-а; са прескачућом мелодијом у песми, Фацес оф Стоне могао је бити класични Флоидов сингл, мада Гилмоур намерно избегава лирску или ритмичку неприлагођеност коју је Флоид могао захтевати.
Насловна нумера (и сингл), Раттле Тхат Лоцк, мало је мање задовољавајуће, али ефектно враћање на поп средином 80-их пост-прог-меет-МТВ који задржава везу са дубљим амбијентом албума путем луксузна звучна панорама; и Данас Лопес са лаганим, лепршавим Флоид-овим функом (никад мој омиљени аспект Флоидове торбе са тепихом, али налета Робин Хитцхцоцк-ескуе-а, прскање мелодије је храбра и упечатљива), а Гилмоур спаја изванредне мешавине звукова, од дечје једноставности до Стеели-а Дан-исх џези хармонија уз отпоран гитару блиста се у апсолутно јединствену целину. 
Давид Гилмоур.(Фотографија: Википедиа Цреативе Цоммонс.)
Једини заиста сумњив тренутак на албуму је Девојка у жутој хаљини , вежба у задимљеном џезу искупљена чистом сензуалном дубином снимка и храбрим ледничким темпом који ме подсећа на комбинацију Бенадрила и вискија. Ох, и ако се не варам, Плес испред мене , још једна од конвенционалније структурисаних нумера на албуму, започиње (врло кратким) инструменталним цитатом из Арнолд Лаине . Ово подвлачи да на овом албуму постоји сјајан осећај пуног круга, отприлике на исти начин елегантан и величанствен Бескрајна река осећао се као ликујући, али горко-слатки опроштај.
Али Звецкај том бравом тешко да звучи као уметник који се спрема за опроштај. Заправо, осећам да бих желео да Гилмоур однесе своје магичне дарове у следећу фазу и постане један од оних уметника који проширују своју уметност и проналазак како старе (као, рецимо, Ханс Јоацхим Роеделиус и Сцотт Валкер имати).
Овај нови албум подвлачи да Гилмоур можда припада свету Цхарлеса Ивеса, Моондог , Харолд Будд , Ено, Роеделиус и Колона Дурутти као што то ради са миљеом за пуњење стадиона, савијање мишића са којим је обично повезан. Иако на Раттле-у има много мелодијских и лирских победа (све речи на овом албуму написала је Гилмурова супруга, ауторка Полли Самсон, која је Флоид-ов текстописац од 1994. године), Гилмоур је можда најбољи у истраживању буке и контура околине из студија, правећи свој морфијум-блуз-на-млечни начин свирајући прстен, одјекује и одјекује по соби, праћен звонцима, дроновима и цртицама расположења.
