Главни Филмова Уметност као крађа идентитета: Премијере великих очију Тима Буртона у Арт Басел Миами Беацх

Уметност као крађа идентитета: Премијере великих очију Тима Буртона у Арт Басел Миами Беацх

Који Филм Да Видите?
 
Тим Буртон са својим старинским сликама Маргарет Кеане, 28. октобра 2014.



У режији Тима Буртона Велике очи , малени уметнички студио испуњен је од пода до плафона језивим, незаборавним сликама сићушних ваифова са огромним тамним очима. Властити Валтер (Цхристопх Валтз) закључава своју супругу Маргарет (Ами Адамс) у њен атеље како би држао у тајности ауторство над тим сликама, дочаравајући их жељној јавности као својој. Када открије крађу идентитета и запрети да ће је открити, Валтер баца шибице на њен под натопљен терпентином.

То је истинита прича. Ону малу децу са великим очима, свеприсутне крајем педесетих и шездесетих година прошлог века, насликала је Маргарет Кеане, која сада има 87 година. Али у огромном броју их је трпао њен тадашњи супруг Валтер Кеане, шармер из Сан Франциска, који је тврдио да је једва неко је знао име жене уметнице, да је он сликар који их је створио.

Филм господина Буртона отвара се на Божић, приказује се у Музеју модерне уметности следеће недеље, а премијерно је приказан прошлог петка у Арт Басел Миами Беацх-у, где му је отуђена громада аплаудирала.

Редитељ добро познаје своју тему. Сакупља слике Кеанеа и Маргарет Кеане је наручио да наслика свог бившег партнера и његовог пса. Господин Буртон је своју причу добио од сценариста Ларрија Карасзевког и Сцотта Алекандера, екипе која је писала Ед Воод , Човек на Месецу (о комичару Андију Кауфману), и Људи против Ларрија Флинта .

Волимо гласне гласнике који имају дневни ред и који непрестано нешто продају, рекао је господин Карасзевски. У нашим филмовима та особа је херој. Можда је квази непозната особа, попут Ларриа Флинт-а, Анди-а Кауфмана или Ед Воод-а. Ово је први пут да је тај лик негативац. Зликовац то потцењује. Као и продаја. Валтер је изумео масовни маркетинг уметности. Био је то момак који је, јер није био прихваћен у уметничким круговима, успео да заврши - ово је било пре Петера Мака и пре Вархола, рекао је господин Карасзевски.

Није продавао толико скупих слика, па је смислио како да их учини јефтиним, толико јефтиним да су у основи били плакати који се могу продати било где. Договорио је са банкама да уђете у његову галерију и, ако вам се свиђа слика, банка ће вам позајмити новац, рекао је косценариста Г.

У тој лажи, Валтер је пронашао нешто што је његовој жени недостајало без њега, тржиште - од холивудских славних до мноштва у Воолвортхс-у. Валтер-овом продајом новац се сливао, иако су га критичари пресипали. Заобишао је непристојне уметничке критичаре да се дотакне укуса срца - укуса који је усадио и искористио. Ако је Маргарет сликала, Валтер је био пионир у бављењу уметношћу.

Да се ​​све ово догодило ближе нашем времену, када се многи уметници не дотакну сопственог дела, Кеане би могао бити прослављен као маркетиншки гуру и удварати му се за ТЕД разговоре.

Схватио је да уметнички критичари нису важни - познате личности јесу. Не треба вам Тимес кад имате Јоан Цравфорд Тхе Тонигхт Схов, говорећи: „Пре неки дан упознао сам најлепшег сликара“, рекао је господин Карасзевски. У њему су биле две Кеане слике Шта год да се десило Беби Џејн ? Ким Новак, која је и сама сликарка, добила је портрет Кеане-а и направила један од Валтера. Јерри Левис је дао Кеанесу да наслика групни портрет своје супруге, деце и кућних љубимаца, а затим је преправио да их прикаже као харлекине.

Када је 1964. године компанија која га је купила УНИЦЕФ-у поклонила монументалну сцену на десетине деце великих очију, Валтер Кеане је кренуо у Њујорк, отворивши галерију у Мадисон Авенуе 798 (данас Цесаре Аттолини). Слика, Сутра заувек , изабран је (од стране самог Валтера Кеанеа) за излагање на светском сајму у Њујорку, а затим га је осудио Јохн Цанадаи из Тхе Нев Иорк Тимес као самој дефиницији безукусног хаковања. Организатори сајма, кравати, никада нису показали платно.

Кеанес је бомбардовао у Њујорку упркос објављивању 1964 Сутрашњи мајстори , књига посвећена (и по наруџби) Валтера Кеанеа. Запремина сујете имао увод Ериц Сцхнеидер, за кога су Кеанес (и други) рекли да је псеудоним за Тома Волфеа.

Одломак - Кеане је један од оних уметника који као да извиру из своје унутрашњости Поглед на свет , сасвим без обзира на „школе“ и „утицаје“, по маниру Ел Греца, Гоие, Блаке-а, Беардслеи-а и, наравно, Вермеера и Леонарда. Кеане-ове слике изгубљене деце на свету - инспирисане ваифовима које је сретао у Европи после Другог светског рата - сугеришу одједном најдубље и најсигурније корене примитивне уметности ...

За Валтера Кеане-а то је било боље од Цхивас Регал-а. Јасно је да Валтер није схватио да се Том Волфе забавља. То је претерано добро у својој прљавој похвали, рекао је господин Карасзевкси. Можда је то било суво покретање Волфеова писања Обојена реч неколико година касније, рекао је. Господин Волфе никада није признао да га је написао.

Враћајући се у Калифорнију, Маргарет је напустила Валтера, изашла у јавност са својим лажним ауторством и преселила се у Хонолулу, где је сликала врбасте жене у стилу Модиљанија. До 1980-их, када су њих двојица тужили једни друге за клевету на суђењу које је кулминирало током фарбања - крешенда филма - било је закопано у задњи део новина, рекао је господин Карасзевски.

Избачен из сопствене супруге у штампи и у том циркусу са суђења, Валтер је умро срамотан и обманут, још увек говорећи онима који би желели да каже да је он стварни сликар. Када су сценаристи сазнали за тему свог филма (за чије је снимање требало 11 година), то је било из књиге која се зове Енциклопедија лошег укуса .

Сада уметност Маргарет Кеане има нових 15 минута. Извештаји о великом порасту куповине могу бити прецењени, каже Роберт Бровн, који управља њеном галеријом у Сан Франциску. Сакупљање је снажно већ 25 година, рекао је. Плакати почињу од 35 долара. Слике могу имати шест фигура. То су добре вести за Маттхева Свеет-а, музичара ( Девојка , 1991) који је саветовао филмаше и поседује неких 18 Кеанес-а. Вероватно ће пуно њих изаћи из столарије и ми ћемо стећи бољи осећај шта је тамо, рекао је.

И критичка поновна процена? Једна заједљива хроника историје уметности већ је била љубазна: у филму Воодија Аллена из 1973. године Слеепер, постављен 200 година у будућност, Кеане је приказан како стоји на тесту времена као главни уметник.

Надамо се да [ Велике очи ] омогућава поновну процену Маргарет и њеног утицаја на поп арт. Није схваћена озбиљно. Али погледајте Марка Ридена и Нару, и јапанске аниме - она ​​је утицала на људе, рекао је господин Карасзевски.

Кеанес су доказ да је у уметности, као и у филмовима, обично исплативије бити критичар него критичар. Анди Вархол је то могао увидети: мислим да је оно што је Кеане урадио једноставно сјајно. Да је лоше, толико људи то не би волело.

Чланци Које Вам Се Могу Свидети :