Зашто су Маелси веровали Едгару Вригхту да ће направити „Тхе Спаркс Бротхерс“

Нико не заборавља своје прво заљубљивање и нигде то није евидентније од сценариста / режисера Едгара Вригхта ( Баби Дривер , Схаун оф тхе Деад ) први документарни филм, Браћа Спаркс , звездано ликовано љубавно писмо Спарксу, у којем се сви живо сећају свог првог пута - свог првог пада на Спаркс, тј. Заиста, то је био Спарксов револуционарни наступ у британској ТВ емисији из 1974 Врх Попса , где су извели Овај град није довољан за обоје, што је инстант обожаваоце створило од Бјорка, Тхе Сек Пистолс-а и Дуран-а Дуран-а, да набројимо само неколико познатих музичара које је тренутно очарао Рон Маел (аутор песама / тастери ) и његовог млађег брата Русселла (вокал), званог Спаркс.

У оштрој супротности са Врх Попса наступи шведских поп сензација АББА и Тхе Вомблес, британске новинске поп глуме (одевени у ликове из Тхе Вомблес, дечије ТВ емисије засноване на дечијој књизи прича), Спарксов први наступ наступио је директно са левог поља. Рон, зализане задње косе и бркова који се често упоређују са Хитлеровим, носећи кошуљу и кравату на копчање као да је лутао сценом директно са свог канцеларијског посла, укочено је седео играјући тастатуру, повремено злослутно зурећи директно у камеру. У међувремену, чупави косе Русселл, голих прса испод сакоа и мараме везане око врата, и личећи на то да је певач / текстописац Т. Река Марц Болан, плесао на лицу места, заједно са непокретним маршевима и руком подигнутом високо у ваздух. , попут опседнутог команданта који води глам рок војску. Поред оштрог визуелног контраста између браће, Спарксова прогресивна марка глам-роцка - са Русселл-овим високим вокалима који певају Рон-ове бизарне текстове, укључујући и: Како вас држи двадесет канибала, они требају своје протеине баш као и ви - леви гледаоци су очарани . Сингл се продавао као колачи.

Нико ко га је видео није заборавио, а такође и мноштво људи у публици требало је да буде следећи талас великих музичких јунака, каже Вригхт за Обсервер преко Зоом позива. Невероватно је помислити да су једне ТВ емисије тог четвртка увече, само седећи код куће, гледали и гледали Јои Дивисион, Дуран Дуран, Тхе Сек Пистолс, Сиоуксие (и Бансхеес), Депецхе Моде и сви узимају понешто из то.

Да би Беатле о вама оставио утисак, у том тренутку сам се скоро повукао.
- Рон Маел

Али док Спарксов утицај обухвата генерације уметника у безбројним музичким жанровима, укључујући нови талас, панк, рок и данце, маинстреам слава увек је измицала двојцу рођеном у Калифорнији и одрастао, који је, парадоксално, свеприсутан, а опет значајно превиђен. Готово незамисливо, Вригхт-ов документарац открива да је чак постојао период када су радио станице оптуживале Спаркс-а за кидање бендова на које су, у ствари, утицали. И не само то, већ музичар Бецк у документарцу који данас стиже у биоскопе напомиње да вероватно постоје тренутни бендови који нису свесни да њихова музичка лоза води порекло од Спаркса.

Ипак, Спаркс је имао запажену и завидну каријеру, коју због своје музике сматрају једнако као и кинематографске спотове и умешне и често непристојне насловнице албума. Чак је и Паул МцЦартнеи то приметио, одајући почаст Спаркс-у када је опонашао Рона (између осталих) у његовом споту Цоминг Уп 1980. Да бих Беатле оставио утисак на вас, у том тренутку сам се скоро повукао, каже Рон Маел преко Зоом-а.

Основани крајем 60-их и првобитно звани Халфнелсон, Спаркс су се преименовали почетком 70-их. Када њихове прве две електронске плоче нису успеле да направе комерцијални улог на америчком тржишту, Спаркс се преселио у Енглеску где су свој трен пробој доживели са трећом плочом, глам роцком и поп-инфузом, Кимоно Моја кућа (1974), у продукцији Муфф Винвоод, доносећи Спарксов продорни сингл Тхис Товн Аин'т Биг Еноугх фор Ботх оф Ус и његову пратећу нумеру Аматеур Хоур. Међутим, када су изгубили замах у Великој Британији, Спаркс се вратио у Сједињене Државе где од тада праве рекорде. Варнице у договору из филма редитеља Едгара Вригхта Браћа Спаркс .Љубазношћу фокусних карактеристика

Иако никада нису били толико популарни у својој родној домовини као другде, Спаркс је постигао известан успех у Сједињеним Државама са неколико песама, укључујући њихову сарадњу са Јане Виедлин (Тхе Го-Го'с) на новоталасној нумери Цоол Плацес (1983) и, касније, са својим електронским плесним синглом Вхен До И Гет то Синг 'Ми Ваи' (1994), још већим хитом у иностранству, где су Спаркс увек стварали много већу пљуску својом музиком, спуштајући се на музичке топ листе у Великој Британији, Немачкој, Француска, Аустралија, Холандија, Белгија и Швајцарска.

Много музике Спаркс је потпуно искрено у свом сонгцрафту и својим осећањима, а опет се и даље забављају формом, и претпостављам да сличну ствар радим са својим филмовима.
–Едгар Вригхт

Лирично необичне, сложене и паметне, песме Спаркс често с љубављу изговарају писање песама, своју каријеру и поп културу. На пример, њихова песма Лигхтен Уп, Морриссеи (2008) наслућује да само Морриссеи није толико Морриссеи-ескуе. Ипак, колико год били искрени, урнебесни, Спаркс се такође бави важним друштвеним питањима, обично у иронији изговарајући своје поруке. И премда нећете пронаћи традиционалну љубавну песму Спаркс, њихови текстови често садрже жељу за романтичном љубављу и чежњу за људском везом, иако са становишта аутсајдера.

У документарцу постоји много ставова о томе зашто Спаркс никада није био познатији у Сједињеним Државама, укључујући Флеине спекулације да их је смисао за хумор спречио да буду озбиљно схваћени. Истовремено, Виедлин каже да су били превише за Америку. Други сугеришу да су неправедно одбачени као чудан новински чин, док неки претпостављају да шира јавност не може у потпуности схватити Спаркин приступ. Едгар ВригхтКарактеристике фокуса

Узимају нешто што се чини заиста сјајно и умешно и пуцају у гаће. Други пута људи мисле да се подсмевају нечему кад су смртно озбиљни. Они су некако неуверљиви, ти момци, каже бивши гитариста Спаркса Еарле Манкеи.

Радећи са разноврсном групом легендарних продуцената плоча, међу којима су Тодд Рундгрен (КСТЦ), Тони Висцонти (Давид Бовие) и Гиоргио Мородер (Донна Суммер), чин сличан камелеону често је музички непрепознатљив из једне ере у следећу. Вригхт спретно показује да је загонетка која окружује загонетне Варнице такође њен одговор. Да ли су Спаркс глам, поп, електроника, рок, плес, опера, свинг или оркестар? Да ли су лирски искрени, сатирични, непристојни, хировити, озбиљни, дирљиви, смешни, перверзни или слатки? Да заиста.

Вригхт има за циљ да запали Спарксову давно закаснелу универзалну опскрбу Браћа Спаркс , снимљена мешавина хумора, озбиљности и пијетета и дирљива ода братству. Његов занимљиви документарац, који се не осећа приближно као његово приближно два и по сата трајања, посластица је направљена како за љубитеље Спаркса, тако и за оне који за Спарке уопште никада нису чули. Многи музички документарци су помало ексклузивни у смислу да проповедају хору. Они су само за навијаче, каже Вригхт. Идеја овог документарног филма је да мора бити увод колико и прослава.

Вригхт прича Спарксову причу користећи старе фотографије и филмске снимке који се протежу кроз пет деценија дугу каријеру, анимације, коментаре Маелса и огромних осамдесет интервјуа са продуцентима (Тодд Рундгрен, Тони Висцонти, Гиоргио Мородер), комичарима (Паттон Освалт, Адам Буктон), глумци (Мике Миерс, Јасон Сцхвартзман), музичари (Ницк Рходес и Јохн Таилор / Дуран Дуран, Стеве Јонес / Тхе Сек Пистолс, Бецк), бивши колеге из бенда Спаркс, извршни директори и још много тога.

У два видео позива вођена у размаку од неколико дана, Спаркс и Вригхт су разговарали одвојено са Обсервер-ом Браћа Спаркс , Спарксово јединствено путовање и међусобно дивљење једни другима. Браћа Рон и Русселл Маел и редитељ Едгар Вригхт из њиховог филма Браћа Спаркс .Јаке Полонски / Фокусне карактеристике

Маелови, тренутно у 70-има, повезују се са Зоом-ом из својих домова у Лос Ангелесу и управо су такви како изгледају у Рајтовом документарцу - сталожени, артикулирани, самопоуздани, а опет скромни и самозатајни.

Када се Вригхт пријави из свог дома у Лондону у Енглеској, рано је вече. Исцрпљен је и осећа мучну болест након три и по сата вожње аутомобилом. Ипак, хваљени режисер је ентузијастичан и непогрешиво пристојан док његов пас лаје и цвили у позадини.

47-годишњи Вригхт имао је само 5 година када је први пут видео Спаркс-а како изводи њихов диско-синт-поп сингл Беат тхе Цлоцк (1979) Врх Попса у свом дому у Боурнемоутху у Енглеској. Али попут неколико људи који се појављују у његовом документарцу, и Вригхт је понекад губио траг о Варницама, само да би се ексцентрична браћа и сестре појавили на његовом радару годинама касније, мада са сасвим другачијим звуком. Временом се Вригхт често уважавао њиховим врлинама пријатељима када му је на крају синуло да ће Спаркс бити добро послужен као фокус документарца. Али није замислио себе на челу.

Чини се као филм Едгара Вригхта, уместо као само документарац који је Едгар снимио. То нам је била једина нада да неће умањити оно што иначе ради само зато што је то документарац.
- Рон Маел

Подстакнут својим пријатељем, редитељем Пхил Лордом, Вригхт је представио Маелса иза кулиса након концерта Спаркс у Лос Ангелесу у позоришту Ел Реи у октобру 2017. Снимање је почело у лето 2018. године, а коначна уређивања завршена су прошле године. Браћа Спаркс премијерно изведен за одушевљене критике на овогодишњем филмском фестивалу Сунданце

Маелс су одавно обожавали Вригхта и рутински су одбијали друге редитеље који су желели да направе документарни филм. Раније смо били невољни јер смо осећали да режисер није у праву или није имао сензибилитет који је компатибилан с нашим, али из нашег знања и љубави према Едгаровим филмовима мислили смо да ће он бити права особа, само јер се његов сензибилитет чинио толико усклађеним са нашим, каже Русселл, који каже када су он и Рон гледали Браћа Спаркс први пут су били преко месеца.

Чини се као филм Едгара Вригхта, уместо као документарац који је Едгар снимио, каже Рон. То нам је била једина нада да неће умањити оно што иначе ради само зато што је то документарац. Кинетичан је и узбудљив као и његови наративни филмови.

Није ми пало на памет, али сличности између мене и Варница постале су ми очигледније док сам снимао документарац, каже Вригхт. Много музике Спаркс је потпуно искрено у свом сонгцрафту и својим осећањима, а опет се и даље забављају формом, и претпостављам да сличну ствар радим са својим филмовима. Немирне сам природе. Не желим заиста да радим исту ствар два пута, а ни они.

Вригхт своје филмове често описује као валентине, позивајући се на то да разиграно удара оно што истовремено обожава и Браћа Спаркс није другачије. Волим искре искрено. Такође волим музичке документарце, каже он, али то ме неће спречити да се зафркавам у медијуму. Дакле, то је била смешна ствар у томе, то је нека врста љубавног чина, али истовремено можете и да се зафркавате у форми.

Морате барем да имате свој интегритет нетакнут, иначе немате ништа.
–Русселл Маел

Али Вригхт не дозвољава да хумор умањи искреност филма, искрено приказујући таман толико Маелсових прошлости да постави темеље Спарксовом уметничком сензибилитету, истовремено откривајући њихов музички утицај и оно што је обликовало њихове формативне године. Не заташкава филм страним детаљима или не искоришћава своје субјекте неумјерено улазећи у њихов лични живот, држећи главнину документарца фокусираном на Спарксову каријеру, покривајући свих 25 њихових албума. Важно је да о њима будете свеобухватни, јер је то тако дуго путовање, каже Вригхт. Када сам био у процесу монтаже, осећао сам се као да ћу само једном добити прилику да снимим филм о Варницама, а ако направим верзију чланка на Википедији и траје 80 минута, фанови ће рећи: „Ја сам изненађен што ово ниси покрио. Изненађен сам да то нисте покрили ’, па сам претпоставио да имају 50-годишњу каријеру која још увек траје, и има пуно тога за разговарати, и осећао сам да су то заслужили.

Описујући њихову каријеру као чудан цик-цак, Вригхт прстом прати криву линију кроз ваздух и каже да су Спаркини најнижи нивои и како су на њих одговорили били подједнако битни за документарац као и њихови највиши нивои. Било да се кретао тамо-амо преко океана, осигуравајући и губећи плоче, склапајући и распадајући бендове, проналазећи нове продуценте или учећи да производи и дизајнира сопствене плоче, Маелс никада нису стагнирали, увек су мењали музичке правце. Русселл Маел, редитељ Едгар Вригхт и Рон Маел.Јаке Полонски / Фокусне карактеристике

Из перспективе Спаркса, нису имали другог избора него да се опетовано покупе, отпраше и наставе гурати коверту. Сматрамо да је једини начин да напредујемо, једини начин да се било шта догоди или да публика буде свесна онога што радимо непрекидно смишљање нечег новог, каже Русселл. Дакле, ако постоји период када ствари не иду исто тако добро, алтернатива није само лењити се и не радити ништа. За нас је алтернатива доказати да сви греше.

Управо та отпорност, у комбинацији са њиховом непопустљивом дисциплином и променом музичког облика, удара снажан акорд унутар Вригхта. Толико сам импресиониран њиховом бескрајном иновацијом и њиховим одбијањем да почивају на ловорикама и да увек посежу за нечим, каже Вригхт, који се такође чуди интегритету Маелса, увек остајући веран себи, без обзира на цену. Мислим да је код Рона и Русселла најважнија ствар што су имали успеха и неуспеха под својим условима, и претпостављам да је то једини начин на који заиста можете проћи кроз посао, каже Вригхт.

То је својствено начину на који радимо, каже Русселл. Не желимо да жртвујемо било који од тих интегритета ризикујући да „Ох, ако бисмо учинили ово или ово можда бисмо били комерцијално прихватљивији“, јер то не би успело и не бисмо ни знали како то да урадимо у сваком случају, обликовати га у нешто што би функционисало на масовнији начин. Дакле, морате барем да имате свој интегритет нетакнут, иначе немате ништа.

Спаркс није био свестан свог далекосежног музичког утицаја док се то дешавало - да су, како их Бецк пригодно описује у документарцу, музичке пчеле које су опрашивале музички екосистем. Дакле, било је слатко попут меда за Спаркс да открије њихов снажни утицај. У време када су постојали Сек Пистолс, нисмо ни слутили да нас нису само потпуно одбацили, као и све остало што су Тхе Сек Пистолс одбацили, каже Рон. Сазнање да им се свидјело то што радимо и да је тим људима нешто значило је заиста инспиративно.

А ширина музичких компонената које су у документарцу за нас је заиста нешто посебно, каже Расел. Иде од Стеве Јонес-а до Дуран Дуран-а и толико између. Музички жанрови и уметници наизглед су некомпатибилни једни с другима. Ту су Винце Цларк, и Ерасуре је био електронски, и људи из Нев Ордер-а, који су били тако љубазни према ономе што су рекли о Спарксу, а затим Тхурстон Мооре (Сониц Иоутх) где је то наизглед читав други свет, или Фаитх Но Море, али онда Јацк Антонофф који је радио са Таилор Свифт, па где се то уклапа са Спарксом? Али то се догађа на овај начин који смо сазнали, па је то за нас прилично необично. Расел и Рон МаелАнна Веббер / Фокусне карактеристике

Вригхт је сам водио све интервјуе с документарцем, што је неконвенционалан избор за филмаша документарца. Никад раније нисам радио документарац, каже он. Заправо нисам знао шта су други урадили или нису, па сам научио да је необично и изненадио сам све интервјуе. Понекад са овим документарним филмовима режисер не мора нужно да обави све интервјуе. Ако се интервјуи на леп начин чине прилично лежерни, неприсиљени и неформални, то је зато што сам само седео и ћаскао са тим људима.

Колико год информативни били опуштени, сви интервјуи су снимани у црно-белој техници, што је поклон албуму модног и портретног фотографа Рицхарда Аведона за Спаркс ’ Биг Беат запис (1976). Само мислим да је то тако култна насловница. То је као једна од мојих омиљених слика Варница, каже Рајт. Примећује да црно-бели интервјуи додају безвременски осећај и осигуравају једнакост међу саговорницима. Када је реч о демократском осећају, када радите те интервјуе и кад се сви снимају на исти начин, онда нема разлике између Јулије Марцус, обожаватељице Спаркса, и Дурана Дурана. Сви искре воле подједнако, па је и то била намера.

Тешко би било потпуно ценити Спаркса без излагања различитим музичким инкарнацијама. Вригхт има истакнуту музику, омогућавајући да песме пуштају дуже од музичких документарних филмова који музику пребацују у једва пронађене фрагменте. Постоје музички документарци који су пресечени на центиметар њиховог живота, и то је сјајно ако сте Тхе Беатлес или Тхе Роллинг Стонес и не морате да објашњавате које су то песме, каже Вригхт. Али многи музички документарци само претпостављају познавање теме и, у том смислу, не дају вам прилику да се заљубите у њих.

С обзиром на њихов невиђени пут каријере, Спаркс је спреман за своју комерцијално најуспешнију годину до сада. Додатно Браћа Спаркс , Аннетте , филмски мјузикл који су написали Маелс, у режији Леоса Царака, а у главним улогама су Марион Цотиллард и Адам Дривер, требало би да дебитује у вечери отварања Филмског фестивала у Кану.

Засијавајући и стежући руке, Вригхт не може бити срећнији за Варнице. То је попут корњаче и зеца, каже он. ОК, значи кренули сте другим путем до других бендова. За разлику од Куеен-а, у 70-има нисте ишли заљубљено и постали суперзвезде на потпуно исти начин, али ипак идете у 2021. То је заиста импресивно. И даље то радити у својим седамдесетим, то је заиста невероватно. Гледање Аннетте пре неки дан сам знао да ће то бити добро, али сам и даље само размишљао: ’Волим што вас још нису извукли!’, смеје се. Било би ми занимљиво да видим и чујем шта следи, јер изгледа да су незаустављиви.

Истини за вољу, марљиви Спаркс већ напредује, пишући још један филмски мјузикл. Такође раде на новом албуму Спаркс. Како ће звучати, неко претпоставља. Наравно, браћа ће вам бити последња. Много је налик на Варнице и можете да попуните на коју еру се надате да личи, каже Расел. Тешко је рећи.

Није земља и запад, додаје дрско. Претпостављам да и Едгару дугујемо камеју у једној од наших песама.

Браћа Спаркс у биоскопе стиже 18. јуна.