Холивудска будућност можда може зависити од прихватања индустрије видео игара.Пикабаи Литаније неуспелих адаптација видео игара на великим и малим екранима постале су злогласне холивудске под-завере. Од катастрофалне 1993. године Супер Марио Брос. до 2016. године Варцрафт , не можете се прошетати кроз недавну историју забаве, а да се не спотакнете о леш високог профила. Али попут гамера заглављеног на посебно изазовном нивоу, Холливоод не може ништа друго да уради осим да настави да покушава.
Иако је лажна нада остављала обожаваоце редовно разочаране излазима за адаптацију видео игара током последње три деценије, постоји разлог да се верује да је Холивуд коначно на ивици да заиста прекине проклетство због видео игара. Или, у најмању руку, прихватање медија као следећег тока блоцкбустер садржаја.
Тхе Витцхер започела је као серија књига пре него што се уздигла на глобалну популарност захваљујући прослављеној серији видео игара. Сада је наследник до Странгер Тхингс као водећа серија Нетфлика ( некако ). Парамоунт'с човеколики јеж Соник можда није било ремек-дело, али је зарадило довољно новца и добре воље да оправда добродошлицу у наставак. Легендарни се нада да ће се окренути Покемон у следећи филмски универзум. Индустрија забавних медија се брзо мења. Оно што се некада сматрало културом штребера на периферији, данас је градивни елемент маинстреам поп културе. Развој технологија ствара имерзивна потрошачка искуства. Кинематографски универзуми на више платформи бесни су и Холивуду ће ускоро требати још више интелектуалног власништва (ИП) да све то одржи на површини. 
Међу следећи талас адаптација видео игара са надом убраја се и мала шачица са легитимним обећањима.Мицрософт
Мењање култура
Није тајна да адаптације видео игара непрестано нису доносиле снажне резултате на благајнама. Али то се такође односило на стрип филмове Сечиво (1998), Икс мен (2000) и Спајдермен (2002) пробио се. Сада су стрипови жила куцавица холивудског финансијског успеха. Што је још важније, увели су нову парадигму у пределу забаве.
Када су филмови Марвел Цинематиц Универсе олујно заузели свет забаве и постали филмска серија са највећом зарадом у историји благајни, успех франшизе покренуо је катаклизмичан заокрет у поп култури: трансформисао је културу геека у хладну културу, Иохан Варелла, извршни директор рачуноводства маркетиншка агенција Епиц Фирмс , рекао је за Обсервер. Само ово одважност уклонило је јаз у интересу између тинејџера и средњовековних мама (и свих осталих између њих), а сада увлачи још једног успаваног дива у битку за доларе филмова и ТВ гледалаца - индустрију видео игара - која је генерирала више прихода него филмска и музичка индустрија заједно.
Међу следећи талас адаптација видео игара са надом убраја се и мала шачица са легитимним обећањима. Чернобил творац Цраиг Мазин бави се дуготрајним наративом широко прослављене постапокалиптичне видео игре Последњи од нас за ХБО. Нетфлик оживљава Ассассин’с Цреед и Ресидент Евил за нову ТВ серију. Варнер Брос. испоручиће нови Мортал Комбат филм у априлу и Сховтиме тони тону ресурса у хит хит Здраво ТВ серије. Како се индустрија медија и забаве и даље подвргава значајним преокретима, додатно погоршаним пандемијом коронавируса и процијењеним губицима од 160 милијарди долара више, ИП игре за видео игре и даље изгледају као све паметнија опклада.
Прошле године је филмска индустрија поставила глобални рекорд у благајни са 42,5 милијарди долара продаје карата. У међувремену је индустрија видео игара имала више од 150 милијарди долара . Према аналитичару и капиталисту ризичног капитала Маттхев Балл-у, који јесте написан опширно о холивудској потреби да прихвати видео игре, играћа индустрија је за 43% већа од филмске и ТВ забаве. Више од 162 милиона Американаца поседује конзолу за видео игре, по Ниелсен . То је веће од броја Корисници Амазон Приме-а широм света.
Са револуцијом у стримовању појавиле су се нове метрике успеха попут дужине веридбе. У просеку, играчи играју више од седам сати недељно, што је пораст од 20% у односу на годину раније, према Форбес . Врхунске игре попут Фортните , Минецрафт и Роблок рутински прикупљају више од милијарду сати месечног времена играња. Уграђена база обожавалаца, кључна компонента холивудског тренутног модела продаје већ постојећих концепата, и потрошачка потражња су очигледно ту. То је снажна основа за изградњу.
Захваљујући ограниченом времену приказивања, филмови имају уграђени плафон у погледу ангажмана. Али ако студио усмери члана публике кроз завршетак видео игре и право у филм или ТВ серију засновану на тој видео игри, то проширује њихово потапање и ангажовање у екосистему који је студио изградио. Можда ће вам се свидети да разговарате о публици као о стоци коју треба пасти, али то је за вас савремени медијски капитализам. Постоји разлог зашто је Амазон 2014. године купио веб локацију за стримовање видео игара Твитцх за скоро милијарду долара. 
Ратови звезда: Витезови Старе Републике БиоВаре
Нови франшизни модели
Медијске компаније намеравају да реплицирају Марвелов модел вишеплатформског приповедања причама у блокбастерима који обухватају разне забавне уређаје.
Нови тренд је стварање сценарија и производа у многим димензијама за више платформи, Влад Панцхенко, оснивач компаније ДМаркет —Платформа за трговање артиклима у игри и технологија уновчавања за програмере игара, креаторе садржаја, брендове, играче, Еспортс тимове и њихове фанове - рекао је Обсервер. То значи да истовремено можете покренути Нетфлик серију, видео игре, холивудски филм и још много тога. Писци сценарија стварају огромне мултиверсеве са ИП правима на више платформи. Најновије технологије пружају им прилику да од самог почетка програмирају како се уклапа у било који жанр. Овај тренд ће се задржати најмање пет година, а Диснеи стоји на првој линији фронта.
Компанија Валт Диснеи купила је Марвел Студиос 2009. године и сада је наизглед рекреирајући његову заједничку кинематску универзумску структуру са Ратови звезда - франшиза која се деценијама бави видео играма. Годинама су фанови тражили филм или ТВ серију засновану на вољеној Ратови звезда игра Витезови Старе Републике (2003). Патти Јенкинс ’недавно је најавила 2023 Ратови звезда одлика Рогуе Скуадрон има везе са популарном истоименом видео игром из 1998. И Ратови звезда: Баттлефронт серија остаје кључни део играће ИП за Луцасфилм. Ово је само један мали џеп међусобно повезаног потенцијала за напредак.
Нова имерзивна искуства и додатак проширене стварности и интерактивне апликације могу поставити темеље за адаптације инспирисане мобилним играма попут Покемон Го и Харри Поттер: Мистерија Хогвартса . 5Г ће пружити иновативна корисничка искуства за позоришну публику у великом обиму, која се могу копирати у мањем обиму код куће. Према недавним проценама, играчи видео игара чине 40% становништва, према Јасону Цхерубинију, суоснивачу и финансијском директору компаније Давн’с Лигхт Медиа, компаније за филмску и медијску продукцију која примарно производи игране филмове у жанру акције и трилера. Упоредиво, од 2018. године готово 60% Американаца изјавило је да никада није читало стрип, а ипак су својства стрипа неки од најуспешнијих филмова у последњих 20 година.
Што се тиче монетизације ИП-ова, више не постоји линија између забавних медија. Ако се то правилно уради, потрошач ће ступити у контакт са њима на више платформи по значајним ценама. Будући да сваки технолошки конгломерат и велики холивудски студио сада покушава да подржи услугу стриминга са свежим пробојним садржајем, наслови видео игара изгледају посебно зрели за културни препород.
Изненађујуће, од Децембра 2019 , ниједна од 50 најпродаванијих видео игара свих времена није била заснована директно на оригиналним филмским и ТВ брендовима и франшизама. Холивуд наставља да рециклира сопствени ИП на екрану (тј. Поновно покретање, преправке, наставке, прекеле и издвајања) како би створио позната искуства за публику, али у одређеном тренутку ова формула ће морати да се развија. Постоји само толико рекреација публике истог бренда на коју ће се трошити новац. Стварање нове хит успешнице која даје нове франшизе биће следећи златни рудник. Искрено, индустрија оставља пуно новца на столу тиме што није успела да успостави више симбиотске везе између медија.
Не постоји разлог зашто ИП адреса Харри Поттер , Аладин или господар прстенова може оборити рекорде у стриповима, филму, сценским представама, књигама, подкастима, робама и тематским парковима ... али врхунац је „прилично добар“ у видео играма, Балл написао прошле године. 
Хенри Цавилл’с Тхе Витцхер је у корак да постане најгледанија Нетфликова серија 1. сезоне - према њиховој метрици.Каталин Вермес / Нетфлик
Разбијање кода адаптација видео игара
Нема сумње да је на довољно дугом временском року то једноставно ствар покушаја и грешака све док прва права адаптација заснована на играма заснована на играма није стигла на велики и мали екран. ИП библиотека видео игара је огромна и, за разлику од стрипова, наставља да се оживљава запањујућом брзином.
Једном када су ТВ и филмски произвођачи извели свој први наступ у привлачењу веће публике, истовремено удовољавајући љубитељима игара као и МЦУ (зближили су се са Спремни играч један и Тхе Витцхер ), индустрија ће се променити заувек, рекао је Варелла.
Међутим, показало се да је то тешко успети. Игре су саме по себи интерактивне, док се стрипови више подударају са искуством пасивног гледања филма или ТВ-а у којем се прича одвија. То је делимично разлог зашто су прошле адаптације попут 2016. године Ассассин’с Цреед или 2005. године Доом су се осећали одвојено од изворног материјала или су преуско уграђени у његову ДНК.
Ово је тајни сос који Холивуд још увек није успешно разбио, рекао је Цхерубини за Обсервер. Попут стрипова и других ИП-а који имају бесну базу обожавалаца, мора постојати равнотежа између верности изворном материјалу и стварања садржаја који је одговарајући за пасивни медиј за визуелно казивање.
Интересантно је да је Цхерубини почео да примећује да маинстреам блокбастер телевизија укључује елементе приповедања у видео играма, чиме се смањује јаз између две методе.
У неким случајевима је ово наменски очигледно, као у ХБО-има Вестворлд где у основи пратимо појединце док играју кроз видео игру уживо, рекао је он. У другим случајевима идеја о нивоима и поравнавању су суптилније, као на пример Диснеи'с Мандалоријанац . У оба ова случаја, приповедање филмова / телевизија заправо се помера ка видео играма уместо обрнуто, заиста показујући како ова два медија почињу да се приближавају.
Није лак задатак прилагодити интерактивни медиј пасивном, проширити фантастична осећања која ликови и универзума у видео играма стварају и удовољити постојећим емоционалним везама које су играчи развили - истовремено уводећи ликове и светове у нову публику. Све то време, ове нове приче морају да се подударају са висцералним узбуђењима оригиналног медија за видео игре.
Да би филм задовољио играче, продуценти, режисери и студији морају интегрисати веће разумевање начина на који се играчи вежу за аватаре и добити задовољство надмашивањем готово немогућих алгоритама за преживљавање уграђених у игру, Скот Морган, извршни директор компаније Креативност Први филмови , рекао је за Обсервер. Напад адреналина и хиперфокус у игри може у филм да преведе прави режисер који је памет у кинематографским триковима који узбуђују мозак страствених играча.
Уз ширење услуга стриминга са великим ресурсима, студији углавном држе свој највећи и најбољи садржај у кући. Како приходи од лиценцирања независних произвођача пресушују захваљујући овој вертикалној интеграцији и нагласку на домаћим стреамерима, студијима ће требати све већи садржај високог профила како би надокнадили ту изгубљену добит. Захваљујући технологијама у настајању, све већој популарности игара и развијању уобичајених тактика приповедања прича, нема боље понуде коцкања са великим нагласком од својстава видео игара.
У недавном разговор о његовом најновијем филму Тенет, филмског режисера Кристофера Нолана питали су да ли би био заинтересован за адаптацију својих филмова у видео игре или на други начин радио на својствима која су се укрштала између два медија. Рекао је да јесте, али је поновио изазове са којима су се други сусрели.
Снимање филмова је компликовано и траје дуго. Израда видео игара је још сложенија и траје још дуже. рекао је. Без обзира одакле је прича потекла, Нолан је рекао: Не желите само да повучете бренд. Желите да то буде сјајно само по себи.
Мовие Матх је анализа фотеље холивудских стратегија за велика нова издања.
