Главни Почетна Страница Краљевство небеско Ридлеи Сцотт-а: Тхе Вар он Террор’с Блооди Паст

Краљевство небеско Ридлеи Сцотт-а: Тхе Вар он Террор’с Блооди Паст

Који Филм Да Видите?
 

Небеско краљевство Ридлија Скота, из сценарија Вилијама Монохана, замишљено је пре него што је инвазија на Ирак супротставила савремене хришћанске војнике њиховим муслиманским колегама. Упркос томе, пре Ирака постојале су све веће тензије између хришћана и муслимана након 11. септембра. Стога је тешко замислити шта су се господин Скот и господин Монохан надали да ће постићи овом насилном поновном изведбом крсташких ратова, који су први пут покренути 1095. године уз поклич Бог да! Човек који је издао овај божански декрет био је попут ратника папа Урбан ИИ, који је храбро и дрско заговарао хришћанску Европу да поврати свети град Јерусалим, који су освојиле муслиманске војске које су прошетале Блиски исток у седмом веку.

Иронично (или можда не), муслимани на данашњем Блиском истоку имају дуже и снажније сећање на крсташке ратове него ми на Западу. Не могу се сетити ниједног филма на ту тему од продукције Цецила Б. ДеМиллеа 'Крсташки ратови' из 1935. године, са Рицхардом Лављег Срца (Хенри Вилцокон) спашавајући хришћанску принцезу Лоретте Иоунг коју су отели неверници. Чак и уз ову смешно мелодраматичну измишљотину, ДеМилле и његови писци су необично поштовали муслиманског поглавицу Саладина. Сећам се сцене у којој Ричард демонстрира моћ свог широког мача рушећи цементни блок, само да би незаборавни генијалац Саладин одговорио пресецањем марамице својим мачем.

Поента је у томе да је у Британији и Америци Саладин увек сматран достојним и витешким непријатељем Ричарда Лављег Срца. Отуда, господин Сцотт и господин Монохан не добијају додатне поене за толеранцију у толерантном приказивању Саладина, којег глуми сиријски глумац и режисер Гхассан Массоуд.

Царство небеско започиње на суштински суморном француском брежуљку, где Орландо Блоом тамно светли као сеоски ковач Балиан. Његова супруга, која је извршила самоубиство, управо је одсечена главе због свог греха; таква су била мрачна доба 1186. Балиана посећује група тешко оклопљених крсташа предвођених Годфријем (Лиам Неесон), витезом блиским хришћанском краљу Јерусалима. Годфреи признаје да је Балиан његов ванбрачни син и једини преживели наследник.

Балиан у почетку одбија Годфријев захтев да му се придружи на повратном путу у Јерусалим. Касније, међутим, након што је Балиан убио свештеника током свађе око самоубиства своје жене, одјахао је да се придружи Годфреиу. Када бискупови људи зајашу да га ухапсе, Годфреи одбија да преда Балиан-а и долази до смртоносне битке у којој је Годфреи тешко рањен. Пре него што умре, међутим, витезује сина и преноси му мач.

Бродолом на путу од Месине до Јерусалима, Балиан се пробија кроз пустињу и сусреће муслиманског племенског принца којег убија у свађи због коња. Али добар хришћанин какав је, Балиан штеди живот слуге своје жртве. И тако, убијте и проповедајте, проповедајте и убијајте, све док екран не изгледа непрестано засут лешевима. У данашње кинематографско претерање могао сам да поднесем насиље, поготово што га је магично увеличало рачунарски генерисане слике. Неколико хиљада јахача (многи из мароканске војске) постају, захваљујући ЦГИ, снага од 200.000 људи коју је Саладин покренуо из Дамаска против јерусалимске палате краља Балдвина ИВ после краљеве смрти и пораза новог краљевског витешког реда Темплара на битка код Хаттина.

Балиан, који је у Јерусалиму остао без витезова да бране град, наставља да витезује све обичне људе и креће храбру одбрану од масовног напада Саладина, током којег се користе све врсте дрвених кула и балистичких уређаја (баш као у ДеМиллеовом Филм из 1935).

Као епски херој, бојим се рећи, господин Блоом то једноставно не ради уместо мене; а као његов љубавни интерес, Сибила Еве Ева - супруга злосретног витеза темплара Гаја де Лусигнана (Мартон Цсокас) - чини још мање. Њене пречесте промене костима и фризуре постају смешне док број тела непрестано расте.

И праведна реторика никад не престаје, било пре, током или после свих покоља: толеришите све религије, помажите сиромашнима и немоћнима, ходочасницима држите пут до Јерусалима, држите своју душу, увек говорите истину, опростите непријатељи. Можда неке речи нисам у праву, али верски осећај се акумулира у кулу политички коректног Желе-О-а.

Али спектакл је, макар, импресиван. Уз пријављени трошак од 140 милиона долара, треба се надати томе.

Трчи, Лили, трчи

Беноит Јацкуот’с А Тоут де Суите (Ригхт Нов), из сопственог сценарија, заснован на мемоарима Елизабетх Фагер, Вхен И Вас 19, прича наизглед познату причу, али на смело оригиналан начин. Летећа, помало размажена паришка студентица уметности Лили (Исилд Ле Бесцо) покупи тихо мистериозну Мароканку у ноћном клубу након прекида са својим дечком. Након што је спавала с њим, назвао ју је једне ноћи како би јој рекао да су он и конфедерација опљачкали банку, убили шалтера и побегли са таоцем. Може ли доћи? Она одмах каже да. Касније га пита да ли може да му се придружи у његовом даљем бекству од закона са његовим партнером (Ницолас Дувауцхелле) и партнеровом девојком (Лауренце Цордиер).

Памти ми Бонние анд Цлиде (1967) Артхура Пенна, а господин Јацкуот не оклева у интервјуима да призна такве очигледне утицаје, међу којима су и Фритз Ланг'с Иоу Онли Ливе Онце (1937), Ницхолас Раи'с Тхеи Ливе би Нигхт (1949) , Пиеррот ле Фоу Јеан-Луц Годард-а (1965) и Бадландс Терренце-а Малицк-а (1973). Али он је у праву када каже да А Тоут де Суите иде у сасвим другом смеру од својих претходника, и у добру и у злу.

Могло би се приметити да једини црно-бели филмови из ове групе датирају из 1937. и 1949. године, када је црно-бело било норма, док су три каснија филма била у боји, иако су била ноирска. Ипак смо стигли у 2005. годину, а А Тоут де Суите је у црно-белој техници, мада се радња премешта из Париза у Шпанију у Мароко у Грчку. Заправо је то толико неприкосновен црно-бели филм, утолико што је нагласак филма на женској улози, а не на авантурама пара на платну или међународној сцени.

Отуда, када су двојица бегунаца од правде одвојена, филм остаје са девојком док дечак одлази у заборав. Снима све крупне планове, а камера је воајерски прати кроз све њене еротске авантуре, које укључују два мушкарца у једном тренутку и другу жену у другом. Ипак, на необичан начин, она остаје верна љубави свог живота, чак и након што је убијен у пуцњави (за коју она чује само путем краткотрајног радио билтена). Да је Лили жена из 70-их одражава ауторско уверење госпође Фагер да је ово била преломна деценија, можда зато што је она сама тада имала 19 година.

Коњ и кочија

Срећно заувек Ивана Аттала трећи је филм писца-режисера са три претње, који је своју супругу из стварног живота Цхарлотте Гаинсбоург поново поставио за своју супругу на екрану. Нажалост, никада нисам имао прилику да видим прве две сарадње Аттал-Гаинсбоург, али могу добро да верујем у зујање да је Хаппили Евер Афтер најбоља од ове три. То је свакако најсмешнији и најдирљивији приказ хировитости и варијетета брачне љубави, са децом или без деце, који сам видео ове године. Првобитни француски наслов био је Илс Се Мариерент ет Еурент Беауцоуп д’Енфантс (дословно, били су венчани и имали су много деце), што је галска верзија и тако су живели срећно до краја живота.

Габриелле (госпођа Гаинсбоург) је посредник у промету некретнина удата за продавца аутомобила Винцент (г. Аттал). Винцент има два пријатеља који играју фудбал на послу, Георгеса (Алаин Цхабат) и Фреда (Алаин Цохен). Георгес је несрећно и олујно ожењен Натхалие (Еммануелле Сеигнер), док је Фред самац и игра терен са спектакуларним успехом - све док девојка не затрудни и када се нађе сигурније закачен од било које од његове две пријатељице. Са своје стране, Винцент се дубоко и прељубнички веже за жену коју упозна у салону за масажу (Ангие Давид). Већи део комедије произлази из чињенице да мушкарце и жене мучи њихова неизвесност око тога шта и кога заиста желе у животу. Аноук Аимее и Цлауде Берри, као Винцентови дуго венчани мајка и отац, призивају сву потресну магију из своје младалачке прошлости како би пројицирали незаборавну слику двоје старих ожењених који су научили да коегзистирају кроз читав живот, а да заправо нису разговарали или комуницирали .

Габријела је од самог почетка филма заробљена безграничним могућностима маштања о могућим алтернативама вероватно неверном Винценту. У два наврата, она се нађе у фантазији са Јохннијем Деппом, нескладним наочалама у сну. Ипак, у својим тренутцима интимности, Габриелле и Винцент су способни за најгрубље фарсично понашање. Лепота филма лежи у његовим флуидним, благовременим прелазима из немирне веселости у рефлектујућу меланхолију. Није превише тешко описивати такве прелазе као Чеховљев. Ако икада будете имали прилику да видите Хаппили Евер Афтер на било ком месту и у било ком облику, испустите све и погледајте га.

Разумевање Стаљина

Стаљинова жена Славе Цукерман служи као просветљење за нас који мало или уопште не знамо о Стаљиновом приватном животу у годинама у којима је био генерални секретар Комунистичке партије СССР-а и тотални диктатор ширења Совјетског царства (1922-1953) . Једно време Стаљин је доживљаван као смртоносна претња Сједињеним Државама и њиховим европским савезницима; такође је једно време левица на Западу била поларизована између стаљиниста и антистаљиниста или троцкиста. Никада нисам био део ове поларизације, одрастао сам у грчкој монархистичкој и америчкој републиканци, тј. Антикомунистичкој и антисоцијалистичкој породици. Моји су навијали за Хитлера и Франка - све док Хитлер није напао Грчку. У овом тренутку, мој отац и мајка су закључили да је Хитлер отишао предалеко и обратили се Цхурцхиллу и Роосевелту - које су формално презирали - да помогну у спашавању матице. Никада се нисам противио мишљењима својих родитеља и самим тим осећао сам се више збуњеним него изневереним због свеопште демонизације Стаљина.

Господин Тсукерман истражује наводно самоубиство Стаљинове супруге Надежде Алилујеве 1932. године комбинацијом ископаних архива и интервјуа са сведоцима догађаја који су довели до њене смрти, усред шаптаних гласина о пиштољу на њеном јастуку. Ипак, не пуши пушка због често изражене сумње да је Стаљину лично убијена супруга. Доступни докази показују да је он сигурно био способан за такав подли чин - на крају крајева, до 1932. године његова немилосрдна политика колективизације и експропријације да би нахранила људе у већим руским градовима на штету сеоских маса почела је да изазива смрт милиона његових људи, углавном од глади.

Ипак, оно што је најупечатљивије у вези са Стаљиновом женом није литија страхота које је он избацио на руски народ, већ запањујући портрет Стаљина у његовим раним годинама као шармантне, заводљиве личности, којој су људи оба пола нестрпљиво гравитирали. Када падну диктатори попут Хитлера и Стаљина, они су толико потпуно демонизовани да постаје тешко замислити како су уопште стекли власт. Наравно, Стаљин је наставио да шармира људе тврдоглаве главе попут Черчила и Рузвелта и током 1940-их. И довољно је документовано како је надмудрио умирућег Лењина, који му је дубоко веровао на челу државе.

У рањивој доби од 16 година, Над-ежда Алилујев (1901-1932) удала се за 23 године старијег Јосифа Стаљина. У то време се причало да ју је силовао у возу и да се, када се суочила са породицом, сложио да је ожени. Али ову причу оспорила су њена преживела деца и други посматрачи, који се подсећају да је Надежда била заљубљена у Стаљина чак и у раним тинејџерским годинама. Надежда се у овом филму појављује као сложена, савешћу обузета, строго несебична личност и неизбежна жртва свог мужа корумпираног моћи. Кроз овај мрачни савез, осећа се нијанса живота у Русији и пре и после револуције. Ако имате најмању знатижељу о људима и периоду, Стаљинова жена је обавезно гледање.

Чланци Које Вам Се Могу Свидети :