Покушај да се наратив одбеглог робова преобликује у модеран акциони трилер, Еманципација је филм који постоји у истом крајњем, ни-овде-ни-тамо, визуелном стању, који су представљени у ултра-дезасићеној палети која не обухвата поетску оштрину црно-белог нити сурову стварност живе боје.
|
ЕМАНЦИПАЦИЈА ★1/2 (1,5/4 звездице ) |
Слично томе, филм постоји између престижа и жанра (или два жанра, заиста, јер се у својој последњој трећини трансформише од одбегле слике бегунца у ратни филм), али не може сасвим да схвати ни повишену емоцију престижа ни снимак. жанра.
То је такође мало проучавања карактера, у веома измишљеном приказу човека чија леђа- ужасне ожиљке од година бичевања од стране надзорника плантаже — фотографисана је у кампу Униона у Батон Ружу у пролеће 1863. Та слика је постала један од првих примера болно уобичајеног модерног феномена: слике уништених и оскрнављених црних тела која постају вирална да упозоре свет на пошаст расизма, иу том процесу поновно трауматизирање оних који и даље доживљавају ту пошаст.
Али углавном Еманципација је само стандардно возило за своју звезду, борбеног добитника Оскара Вила Смита, који чини надљудска дела зезања — рвање алигатора, лечи сопствене ране каутеризованим ножем, итд. — на начин безброј других биоскопских хероја. Све време, некадашњи Фресх Принце, који такође служи као продуцент, користи тешку тему и физичку принуду свог портрета у мочвари да још једном појача своју опсесију дугом каријером да учврсти стално место у холивудском „Озбиљном глумцу“. ” небески свод.
Режисер Антоан Фукуа фаворизује стилизовану крв и замахну камеру, па тако и еманципација, његов први тим са Смитом . Али ако, рецимо, његова Тхе Екуализер филмови, показују бившег оперативца Дензела Вашингтона као машину за убијање која тражи правду (Фуква је тренутно у Италији и снима трећи у франшизи), овде користи своје вештине да контекстуализује ужасе ропства и живота на југу ратног југа, који је направљен да се појави као пакао у стилу Хијеронимуса Боша.
Када побуњеничка војска купи Смитовог Питера (према историчарима, човек на слици је било право име Гордон, што је име још једног бегунца у филму) да ради на изградњи тајне пруге за транспорт смртоносног топа, његов нови логор је окружен главама дезертера и одбеглим робовима на штукама. Док његови колеге радници умиру око њега, бацају их у плитак јарак и поливају лугом.
На врхунцу овог зла стоји Џим Фасел и његови ловачки пси са голим очњацима. Овај немилосрдни ловац на бегунце, којег Бен Фостер портретише са убедљивом претњом мртвих очију, изгледа тако директно инспирисан Шиндлерова листа Амона Гета, тај сценариста Вилијам Колаџ чак је позајмио и познату Гетову исмејаву – „Ја сам ваш Бог“ – да послужи као Фаселова фраза.
Чувени ожиљци централног лика се не откривају све док се не пријави у војску Уније; замишљен је да буде тренутак велике катарзе, али као и већи део филма, емотивно је равнодушан.
Питеров прошли живот и лични ужаси које је претрпео никада се не помињу или чак алудирају на њих. Осим његовог бекства кроз мочвару и употребе лука да би псе избацио са свог мириса, неколико аспеката онога што мали историчари знају о овој значајној личности коришћено је да се исприча прича. Као резултат тога, коришћење човека са чувене слике као централне фигуре филма изгледа мање као начин да се поштује и поштује његово сећање, а више као удица која помаже да се сценарио прода продуцентима.
Између Еманципација Такмичарске мисије поштовања човечности изгубљене историјске личности и смиривања ега њене звезде, друга опција неизбежно побеђује. Када јунак лопатом звекне претећег стражара изнад главе и испусти бесни урлик, није да готово натприродни бес који се крије иза њега није стваран; то је да припада глумцу који га игра, а не самом лику.
Обсервер Ревиевс су редовне процене нове и пажње вредне кинематографије.
