Главни Уметности Ајнштајн је био уметник: Како бити креативан

Ајнштајн је био уметник: Како бити креативан

Који Филм Да Видите?
 
Алберт Ајнштајн док свира виолину у музичкој соби СС Белгенланд на путу за Калифорнију, 1931.Кеистоне / Гетти Имагес



бесплатно обрнуто тражење телефона

Ајнштајн је иницирао промену парадигме у физици не као научник већ као уметник.

Целокупна наша конструкција света зависи од језика. Оно што видимо није оно што је универзум дефинисао, већ оно што су наши мозгови научили да обележавају.

Енглески језик разликује научника као некога ко систематски учи о делу природног света и користи то знање да би га описао и предвидео. С друге стране, уметник је дефинисан као неко ко креативно производи.

Ове ознаке су важне. Нису савршени, али нам омогућавају да правимо разлику између различитих аспеката наше стварности.

Штета настаје када их погрешно користимо. Када је реч о категоријама попут науке и уметности, имамо тенденцију да претпоставимо међусобну ексклузивност.

Ајнштајн је можда био научник практичар са фокусом на теоријску физику, али то не значи да није био и уметник. У ствари, лако можемо тврдити да је већи део његовог успеха приписан његовој креативности него његовом основном знању из те области.

Много је паметних и упућених научника. Ретко су, међутим, способни да произведу дело које помера целокупно наше разумевање света. То захтева потпуно нов начин гледања на ствари.

Да бисте били уметник, не морате свирати виолину или писати песму. Једноставно се ради о производњи, а квалитет онога што произведете у великој мери зависи од креативности. Веровали или не, нема толико тога колико бисте могли помислити.

Не чекајте да се инспирација покрене

Много је заблуда о томе како су направљена открића. Лако је упасти у замку мислећи да су изненада надахнути - попут често испричане приче о тренутку када је пад јабуке одвео Њутна до откривања гравитације.

Незнатно се дешавају, а понекад и спорадично. То је рекло, ако је ваша једина тактика да седите и чекате да вас надахне, онда се готово увек постављате за неуспех.

Доктор Марк Бееман води лабораторију за креативни мозак на Универзитету Северозапад. Користи скенере мозга за извођење истраживачких студија ради разумевања креативног процеса. Његовим сопственим речима:

Иако је искуство увида изненадно и може се чинити неповезаним са непосредно претходном мишљу, ове студије показују да је увид врхунац низа можданих стања и процеса који раде у различитим временским размерама.

Једноставно речено, тренуци еуреке настају због посла који им је довео. Акција подстиче надахнуће чешће него надахнуће.

Третирајте га као несекси посао

Креативни посао није секси. Ради се о постављању распореда и само извођењу.

Ајнштајн је 1902. године добио посао у швајцарском заводу за патенте. Претходних година са мало среће тражио је наставничко место. То га је натерало на неприкладно и неинспиративно место у односу на његово интересовање за физику.

Током свог боравка тамо, међутим, одлучио је да управља својим даном тако да има дисциплиновану равнотежу између сати које је провео на послу и сати које је посветио научном раду.

Био је смишљен у својој посвећености стварању, а плодови његовог рада довели су до тога Аннус мирабилис радови . Научници је називају чудотворном годином. То би инспирисало формулацију две основне теорије у физици: теорије опште релативности и квантне механике.

Да је Ајнштајн сачекао прави тренутак, свет можда не би био ту где јесте.

Најбољи начин за стварање је третирање тога као посла. Изаберите време, појавите се и померите се.

Изаберите време, појавите се и померите се.Аутор је навео








Тражите везе између постојећих идеја

У основи је креативност само нов и користан начин комбиновања старих идеја. Није замишљен из ваздуха и није потпуно апстрактан. То је свеж начин да се смисле постојеће компоненте стварности које тек треба да се стопе.

1945. године Ајнштајн је написао писмо као одговор на истраживање француског математичара који је покушавао да разуме обрасце размишљања познатих научника. Може се наћи у Идеје и мишљења , збирка Ајнштајнових списа, и у њој говори о свом процесу.

Речи или језик, онако како су написани или изговорени, изгледа да не играју никакву улогу у мом механизму мишљења. Психички ентитети који као да служе као елементи у мислима су одређени знакови и мање или више јасне слике које се могу „добровољно“ репродуковати и комбиновати.

Такође је јасно да је жеља да се коначно дођу до логички повезаних концепата емоционална основа ове прилично нејасне игре са горе поменутим елементима. Али узета са психолошког становишта, чини се да је ова комбинациона представа суштинска карактеристика продуктивне мисли - пре него што постоји било каква веза са логичком конструкцијом у речима или другим врстама знакова који се могу пренети другима.

Ако о креативности размишљате као о способности да развијете значајне везе између постојећих делова ваше стварности, можете почети да схватате да креативност није резервисана само за Моцарта и Пикаса. То је нешто што утиче на цео наш живот и нешто што сви вежбамо.

Избрусите свој ментални инвентар знања и пустите га да се помеша на апсурдне начине.

Будите спремни да произведете поддео

Као и било шта друго у животу, једини начин да се савлада креативност је улагање у посао.

Тешкоћа је, међутим, у прихватању продукције под дела. Нико не воли да испуни очекивања, али утолико је застрашујуће што се тиче стварања, јер је резултат опипљив резултат, попут слике или књиге.

Један од начина да се изазове ова потешкоћа је схватање да нисмо једини који производе лош рад. Када видимо сјајну генијалну креацију, корисно је запамтити да су радили на више од само једног дела. Они су произвели пуно заиста несекси дела о којима нико не говори.

Током своје каријере, Ајнштајн је објавио преко 300 научних радова и око 150 ненаучних радова. Архива његовог необјављеног дела садржала је више од 30.000 јединствених докумената и није увек био у праву.

У Бриљантна грешка , Марио Ливио предвиђа да око 20% Ајнштајнових радова садржи својеврсне грешке. Нуспродукт његовог напора да размишља на неконвенционалан начин био је тај што је његов рад понекад био несавршен.

Компромис данас за сутра

Изванредни резултати захтевају изузетно залагање. То је тајна.

Јохн Хаиес је професор на Универзитету Царнегие Меллон и једном је радио студију за анализу хиљада музичких дела између 1685. и 1900. Био је знатижељан колико је времена музичару требало да створи уметност светске класе.

Сузио га је на 500 ремек-дела 76 композитора. Мапирајући временску линију за сваког појединца, гледао је када је комад произведен. Изван само три уметника, свака композиција написана је најмање деценију након што су почели озбиљно да схватају свој рад.

У накнадним студијама песника и сликара пронашао је исти резултат. Он је ово назвао Десет година тишине - период са великом продукцијом дела, али са врло мало признања.

Да бисте гајили креативност, морате не само да стекнете храброст да произведете лош рад, већ сте уложили пуно ненаграђеног времена да бисте створили сјајно дело.

Све што треба да знате

Ако је уметник неко ко производи нешто ново и ново, онда мало људи у историји одговара томе као Ајнштајн. Уметност је била извор његовог генија.

Ево чега нас може научити његова прича:

И. Не чекајте да се инспирација покрене. Креативност је процес. Чак и наизглед спорадични увиди - попут оних које добивамо под тушем - ослањају се на оно што је било пре њих. Инспирација не удара само без разлога. Ослања се на доследан образац рада који се понекад манифестује у облику тих ретких тренутака. Да бисте заиста вежбали креативност, посветите се распореду, појавите се и крените на посао, хтели то или не.

ИИ. Потражите везе између постојећих идеја. Ништа ново није потпуно оригинално. Креативност је једноставно стварање нечега користећи комбинацију постојећих елемената ваше стварности. Започните развијањем менталног инвентара релевантног знања, радите на повезивању тачака, а затим поткријепите те везе логичном структуром.

ИИИ. Направите велики обим посла. Креативност не функционише ако то не учините. Производите у случају неуспеха и производите у сусрет подпарним резултатима. Лако је заборавити да није свако дело које је геније створио било толико сјајно. Много тога није било. Само се о томе не говори. Стварање лошег рада је неопходно да би се открило велико дело, а за све је потребно време.

Овладавање креативношћу само је по себи уметност и као свака уметност може вас оснажити.

Желим више? Зат Рана објављује бесплатни недељни билтен на Дизајн среће . Ангажоване приче користи за размену јединствених увида о томе како живети бољи живот сецирајући науку, уметност и посао. Овај чланак се првобитно појавио на ДесигнЛуцк.цом .

Чланци Које Вам Се Могу Свидети :