Наслон за главу ауто седишта.(Анна Веббер) Нема ништа горе од тога да коначно ухватите бенд који сте копали уживо, само да бисте схватили да само пролази кроз покрете.
У Њујорку се сујетни пројекти славних синова и кћери финансирају од поверења често материјализују преко ноћи и ова епидемија тешко погађа. Постоји разлика између гледања хладан док изводите и гледате искључен —Довољно честе емисије у граду и моћи ћете да видите како та разлика изгледа.
Наслон за главу ауто седишта излетео за мене на ЦМЈ прошле јесени управо из овог разлога. Од свих дела у том тродневном кластер-јебању колеџ-радио емисија, наслон за главу за седишта аутомобила играо се с највише енергије, највише жудње и најмање осећаја права.
Иако је бенд у потпуности његово стваралаштво, фронтмен Вилл Толедо прошетао је сценом без позирања, узео гитару и не губио време да зарони у песме. Ако је у његовом понашању било напора, опуштеног лаиссез-фаире става, који је престао чим су те мелодије започеле. Господин Толедо има хитност и непосредност у свом свирању коју не очекујете од млитавог, тихог детета, енергију која има сасвим смисла када откријете како је стигао тамо и како је приволео цењену независну етикету Матадор Рецордс у потпис свог бенда.
За разлику од ових других шаљивџија, господин Толедо је сам написао, свирао и снимао сву музику наслона за главу у седишту аутомобила. Десет албума, заправо, пре него што га је Матадор потписао (господин Толедо је молио публику ЦМЈ да не слуша најранију серију албума именованих само бројевима.)
Објављивање на независној музичкој платформи на мрежи Бандцамп , његов осећај за занат постајао је све чвршћи са сваким албумом и Матадор је на крају приметио. Ремастерисали су и издали последњу плочу коју је сам снимио, Тинејџери стила , прошлог октобра на признање критике. То је удица оптерећена, мајсторска колекција лењивца-попа, истовремено љубавно писмо за грунге и индие-роцк из 90-их и еволуцију тог звука.
Поређења са плочником су била неизбежна, ојачана заједничким наслеђем Матадора, који такође потписао је Павемент и још увек издаје албуме фронтмена Степхена Малкмуса. Али ако су песме господина Малкмуса причале приче које су цинично подсмевале главној кул деци, док су се и даље дружиле с њима, осуђујући сцену забаве, и даље забављајући се, музика господина Толеда проналази га преко пута, уклањајући се са забаве у потпуности.
„Можете да се задовољите мишљу да ће се све променити и увек ћете се борити са неком будућношћу која вам још није пред очима. То је заправо живот. “- Вилл Толедо
Касније овог месеца, господин Толедо објављује своје друго издање Матадора за мање од годину дана, Тинејџери порицања .
То је први албум који је икада снимио у студију, са својим бендом, а његова продукција омогућава да вас тупа, причљива пророчанства изговарају. Религиозне алегорије бибер причају о одрастању господина Толеда, његовом учењу о празном испуњењу декадентног живота и не добивању мудрости из његових психоделичних искустава.
Дестроиед би Хиппие Поверс, рани врхунац на Порицање , је љетни џем за дијете које никад не заглави, забава за оне који никада нису лупили. Порицање препун је сличних сцена и пролазних епифанија, тренутака одрастања и одрастања из архетипске журке, фраза на коју господин Толедо алудира у својој проницљивој, али не превише демистификујућој напомене о Генију .
Ако Стил је био пастиш звукова и утицаја који су обликовали наслон за главу седишта аутомобила, Порицање је манифест господина Толеда. Чим поново дебатујете о поновном пуштању сваке риффи, заразне поп песме, почиње да се појављује наратив, лук који вас охрабрује да дигнете плочу у једном заседању упркос многим јединственим тренуцима откривања.
Посматрач је упознао господина Толеда у Матадоровој новој канцеларији у Сохоу, где смо разговарали о његовој вртложној години и новој музици. Описао је прелазак са намерно безазленог имена свог бенда, без контекста, у пројекат прожет значењем - лекције које су га уметност, теологија и људска интеракција научили током пута. Све је то документ одрастања, каже он, и када прође толико тренутака Порицање због чега климнете главом у знак препознавања, не можемо а да не осећамо као да одрастамо заједно с њим.
[иоутубе хттпс://ввв.иоутубе.цом/ватцх?в=бЕсИтсЗпхвК]
Синуло ми је кад сам стигао овде и стигао до песме Цосмиц Херо на вашој новој плочи да је нови албум албум. Да ли је то поштено рећи?
Да!
Па, имаш овог лика у својој евиденцији, Јое, што ме је навело на размишљање о тим генијалним напоменама. Мислим да спомињете Јоба из Библије у Тимесу да умреш? Има ли паралела тамо? Или си ти Јое, некако?
[Смех] Да, сигурно је рећи да је лик у Тинејџери порицања то сам ја. Ствар са Јоеом настала је полу случајно. Почело је са насловом песме Другс Витх Фриендс, који је управо произашао из чланка Абоут.цом о тинејџерима који су порицани. Јое је избачен из школе због дроге са пријатељима био је пример у том чланку, па сам само узео ту реч за реч. Затим се касније пријатељ погрешно сетио наслова те песме као Јое Гоес то Сцхоол, па сам је користио као последњи назив песме. Али намеравао сам да постане овај алтернативни лик, да концептуално објединим албум.
Увек се трудим да своје албуме градим тако да имају лук, а не директну причу. Мислим да се већина концептуалних албума који се граниче са рок опером или нечим другим, некако труде да одрже тај наратив. На крају се заврше неке ствари које нису толико јаке као појединачне песме, па се радије фокусирам прво на песме, али имам неку врсту наратива који се одвија иза сцене, где можете чути како то напредује кроз песме . Друга половина албума дефинитивно је наративнија од прве, која је својеврсна колекција идеја. Постоји нека врста овог мини-заплета касније.
‘Било је највише драма у заједницама које су биле усредсређене на то, на мир и љубавне вибрације. “
Свакако, мислим да постоје и ове теме пропалог сна о партијској култури и хипијима који се такође враћају. Постоји цела ова идеја друштвене еволуције, мира и љубави, да ћемо сви заједно еволуирати и постићи утопију. Али већина људи који то проповедају, њихова сопствена срања су и даље у нереду. Тако да некако видим тебе или Јоеа или Јоба или било кога другог ко се само дружи и буде присутан са тим људима, али и даље то доводи у питање.
Да, то је поштено рећи. Некако сам изгорео на имиџу мировника, само зато што сам на факултету видео да људи који су најгласнији у вези са овим начином живота или против начина успостављања живота, људи и заједнице који су о томе били најгласнији били и они где су сукоби били најчешћи. Било је највише драма у заједницама које су биле усмерене на то, на мир и љубавне вибрације.
Мислим да је ствар само у људима који се крећу у распону између тога што немају пуно емоционалних борби и имају пуно емоционалних борби, осећајући се као да сте ван система. За многе људе који се тако осећају хипи сцена је алтернатива. Али онда завршите са гомилом људи који су емоционално екстремни, некако се међусобно ударају, а на крају заврши са нечим много прљавијим и агресивнијим него што би требало да буде. 
Вилл Толедо.(Анна Веббер)
Како се у то уклапа идеја личне трансценденције? Јер у запису постоје и неке верске теме, и претпостављам да наш лик то прво покушава да спотакне. Каже, синоћ сам узимао киселину и печурке, нисам прешао преко главе. Али религиозне теме увлаче се у сопствену причу јунака, добијате потпис за Матадора и певате о божанском савету. Да ли се то само забављате својим васпитањем и које су вас вредности научиле током одрастања?
Волим да рушим идеју о религији као овом реликту прошлости и покушавам да је у модерну културу уведем као нешто веома живо. За мене лично, тражио сам трансценденцију, не нужно стављајући етикету, али у смислу писања песама, ове верске слике су се стално појављивале. Изворни материјал за већину уметности потиче из религије, током векова, и тако сам био у том логору, некако радећи на тој традицији.
Не само хришћанство, имали сте ову напомену о Даршану. Причајте мало о томе ако вам не смета.
Да, похађао сам курс о хиндуизму, између осталог, и свиђа ми се ова идеја Даршана, хиндуистички облик молитве у којој идеја није виђење бога, већ бога који види тебе. Хришћанска реч би била заједништво. Размена где сте тренутно обоје на истом нивоу ... то је за мене била моћна идеја. То вас ангажује на много личнијем нивоу.
[иоутубе хттпс://ввв.иоутубе.цом/ватцх?в=цАпмјЕбККХк]
То више није хијерархијски.
Тачно, да, то нису само молитве никоме, то је разговор. Волео сам да идем на ту идеју из остатка Тимес-а, који је много више хришћански заснован, са идејом Јоба који вапи за неким ко му једноставно не одговара, одједном улазиш у ову хиндуистичку идеју где је могуће достићи овај ниво просветљења тамо где сте на неки начин у равни са Богом. То се завршава само паралелом овој идеји да се борим за пробој у моју свој живот, провалити у некакав маинстреам успех са мојом музиком, осећајући да је потпуно недостижна, а онда нагло, изненада, циљ је надохват руке.
Сад се и ви тиме забављате.
Да, забављам се с тим. 
Вилл Толдео, смири се на каучу у канцеларији Матадор.(Јустин Јоффе)
Не само успех, већ и цела његова надреална стварност. Разговарао сам са Јое Кеиес , који води нови уређивачки одељак Бандцампа, и на крају је све било због вас, јер сте пример некога ко је заиста имао користи од људског елемента њихове платформе. Како се осећате према начину на који се ваша музика дели и открива?
За мене се углавном ради о томе да то пренесем што већем броју људи, и због тога сам захвалан на томе где се тренутно налазимо у култури, што је препуно медија. Борба тада за публику постаје распознавање шта је добро, а шта краткотрајно и тренутно.
То је борба и са стварањем наратива, стварањем нечега трајног. Мислим, идеја Јоба, разговора са Богом и Бога који не слуша, то је идеја детета које покушава киселину и чека да се нешто догоди на следећем албуму. Готово је попут начина како доћи до тога, било фармаколошког, технолошког или духовног, крајња игра је иста - желите заједницу са нечим изван себе.
Да, увек сам на наслон за главу седишта аутомобила гледао као на документацију процеса одрастања, што је уједно и процес борбе за унутрашњи мир, како год то желите назвати. Мислим да постоји идеја до које се никада неће доћи, али у овом недостатку мира има простора за игру и мир. Можете да се задовољите мишљу да ће се све променити и увек ћете се борити са неком будућношћу која вам још није пред очима. То је заправо живот. Ако то не радите, вероватно ћете ускоро умрети, а то није добро!
Управо! И мени је то смешно, јер кад сам вас видео на ЦМЈ-у, рекли сте нам да не слушамо ваше старије плоче, почните овде, али опет пузајући по својим генијалним напоменама, узели сте делиће и слике, текстове и теме које заиста волите рециклирајте их. Овде се дешава нешто, не его-смрт, али ви некако пренамењујете своју личну историју. Не поричући одакле сте или како сте одгајани, већ говорећи: ‘Сад сам старији и сва та срања су ми се догодила, у шта још верујем и где сам сада? Видим некако да се у тим песмама ликови могу освртати и одражавати. Какав је лук тамо и како то функционише у два наслова албума, Тинејџери стила и Тинејџери порицања ?
Када ми се Матадор први пут обратио, успео сам да им дам демо Тинејџери порицања и могућу листу нумера за Тинејџери стила . Све ми је то пало у главу. Прву половину 2015. године сам снимио Тинејџери стила а затим прешао право на вежбање за Тинејџери порицања са бендом.
‘Један од мојих циљева био је да снимим да сте ви могао стављајте се на забаве, тако да дете које заправо не жели да буде тамо има барем добру музику да слуша. '
Превише лака референтна тачка за вас је рок из 90-их и музика из 90-их. И даље се тако зове, али ’90 -те су давно прошле, а људи још увек праве музику која има гласне електричне гитаре. Осећам се као да је Степхен Малкмус у тако посвећеном друштву говорио о технологији и нашем раздвајању од ње, он је то чинио из редова скејтбордера и лењирки, али се и даље дружио са онима које је презирао. Али имам осећај да на неки начин стојите преко пута. Претпостављам да ме занима како помирите те звучне референце са својим лирским стиловима, који су веома различити, а ваши наративи су много јаснији и јаснији.
Да, упоређивање плочника се пуно појављује.
Извињавам се.
То је у реду.! Добро је обратити се томе, и видим одакле долази, али повукли су ме из већих бендова из 90-их попут Нирване и Греен Даиа, само зато што сам то одрастао слушајући. А такође и старије роцк ствари, Тхе Вхо и Тхе Цласх. Прошао бих кроз покушај да направим плеј листу утицаја за плочу и пуно тих ствари се појављује. Чујем много потеза Тинејџери порицања и сетите се одакле су дошли кад слушам те старије албуме.
Па да, мислим да се људи хватају за плочник, јер је многим људима још увек стало до плочника, а ја сам на Матадору, тако да је то некако јасна лоза. Али мислим да обојица оперишемо од ранијих утицаја, и то је дефинитивно био анахрон запис, али нисам то намеравао као такву изјаву. Можда јесам, али било је мање као да се јебете са рачунарима и још више, ово је запис који сам одувек желео да направим јер сам одрастао слушајући ове плоче.
Субверзивно ми је што прозивате ствари које видите као некога ко ствара музику која би то лако могла да се игра на те забаве, као рокенрол.
Да, један од мојих циљева био је да снимим тебе могао приређивати на забавама, како би дете које заправо не жели да буде тамо могло бар да слуша добру музику.
Коначно, пијани возач ПСА!
[иоутубе хттпс://ввв.иоутубе.цом/ватцх?в=ццзтРби3ФАк]
[Смех] Да, можда не баш та песма, већ Хиппие Поверс.
Једна од ваших напомена коју сте споменули да сте првобитно морали да снимате у аутомобилу, да ли одатле потиче име бенда?
Да, произашло је из те праксе снимања у аутомобилу рано, али такође је било и врло анонимно име, није се појавило пуно конотација, и то је оно што сам тражио. Јер је започео као концепт пре Вапор Вала. Вапор Ваве је све о анонимној природи интернета. Појавио се овај мали жанр, некако широко дефинисан. Неке од њих су успорени поп из 90-их, не велике поп песме, већ хитови за једнократну употребу. Идеја је да се створи атмосфера тржног центра музак, али са сабласним осећајем носталгије, уместо да будете тамо у садашњем тренутку.
Дакле, готово покушавате да звучите безазлено, а онда вас текстови гурају из тога.
Па одатле је кренуо наслон за главу седишта аутомобила и дефинитивно се одмакнуо од тога. Покушај стварања музике која није имала контекст. Због тога сам изабрао име које није имало контекст, а сада је за мене много другачије. Осећам да име има контекст јер толико дуго радим са њим. Али када други људи уђу и чују то први пут, и даље постоји збуњена реакција.
