Мицхаел Киванука.Медији велике гњаваже обрнуто претраживање броја мобилног телефона
Уметници воле публику. Али када Мицхаел Киванука гледа на своје, један аспект га растужује. Тешко да било који црнац долази на представе, рекла је звезда пореклом из Уганде. Ако то учине, било би око 2 процента. Како то да није помешано? Како то да само један тип људи долази на одређене врсте свирки?
Дубоко је питање - један од многих Киванука се бави директно, или имплицитно, на свом новом откривачком албуму, Љубав мржња .
Колекција, изванредан пораз бр. 1 у звезди у родном Уједињеном Краљевству, у првом синглу Блацк Ман Ин А Вхите Ворлд досадила је стварима расе. Киванука понавља насловну фразу више од 40 пута током четвороминутног пространства песме. Али његов тон није сукобљен или бесан. Преваран је, сугеришући да се неко искрено бори са светом какав је. Политизована природа песме се надовезује са наглим порастом у последње време социјално прилагођених текстова, што се види на недавним албумима Кендрицка Ламара Беионце , Алициа Кеис и Племе звано Потрага .
Црни човек није само изјава о динамици снаге трке, већ о специфичној позадини Кивануке. Родитељи певача емигрирали су из Уганде у Уједињено Краљевство ‘70 -их, током тиранске владавине Иди Амин. За разлику од Уједињеног Краљевства из Брекит ере, земља је у то време прихватала имигранте. Упркос томе, Киванука се осећао отуђено.
Одрастајући у северном Лондону, у белом подручју средње класе, били смо једина права црначка афричка породица тамо, рекао је. Било је то добро васпитање, али били смо различити. У исто време, када бих ишао у Уганду и дружио се са породицом, виђали су нас као Енглезе. Имају реч која значи странац или белац. Тако су нас звали.
Смисао живљења између светова проширио се на ону музику коју је Киванука одрастао волећи, као и ону коју је дошао да свира.
[иоутубе хттпс://ввв.иоутубе.цом/ватцх?в=-ТИлцВНИ2АМ&в=560&х=315]
Његов деби у 2012, Опет кући , пркосио стереотипима о врсти музике коју ће главна етикета пласирати за црну звезду. Нагласио је хладан бренд фолк-соула, обележен резервном и сенком продукцијом која је истакла храпави крик певачице. Тренутна поређења порасла су до Билл Витхерс , као и Терри Цаллиеру, мање познатом, афроамеричком певачу који је изводио душевни бренд фолка 60-их и 70-их. Деби Кивануке постао је Топ 5 хит у Великој Британији, као и у многим европским земљама. То му је донело довољно поштовања у држави да инспирише Каниеа Веста да га замоли за сарадњу у студију током Исусе седнице. (Њихова кратка веза никада није уродила плодом).
Алузија Витхерс показала је мач са две оштрице за Кивануку. Био сам велики фан, рекао је. Чињеница да је био црнац који је свирао емотивне, фолк песме, соул песме имала је велики утицај на мене да наставим да се бавим музиком коју сам покушавао. У исто време, превише је лако поређење. Натерало ме је да стекнем сопствени звук до те мере да ме људи само чују и нико други.
У последње време се то дешава. Нови Љубав мржња не звучи нимало слично Опет кући . Обухватан је, редак и довољно смео да сугерише потпуно нови поџанр - Спагхетти Вестерн Соул.
Кинематографским замахом музика ковитла оркестрације, оперне женске хорове и психоделички гитаре, алудирајући на музичке записе Еннио Моррицоне-а из 60-их и 70-их. Киванука то наслеђе повезује са наследством напредне душе из 70-их. Да би му помогао да постигне равнотежу, запослио је продуцента Бриана Дангермоусеа Буртона. Продуцент се често ослањао на Моррицонеов звук, најјасније на његовом албуму из 2010. године Сломљена звона .
Буртонова сарадња са Кивануком започела је почетком 2015. године када је продуцент уметнику послао имејл да види да ли има нових пројеката. Киванука је запео у својим ранијим покушајима да настави свој деби номинован за награду Мерцури. Са годинама које су се проширивале од његовог првог издања, скочио је прилику да покрене ствари са познатим продуцентом из ЛА-а. Почели су да се труде само из забаве, рекао је Киванука. Убрзо су њихови напори донели нумеру Фаллинг, чији се звук показао довољно обећавајућим да предложи почетну тачку за цео албум. Буртон је охрабрио нови смели звук, богат мистеријом и чежњом.
[иоутубе хттпс://ввв.иоутубе.цом/ватцх?в=ФнгДСОуЦНАА&в=560&х=315]
Прва нумера одмах најављује промену. Хладно мало срце се простире више од 10 минута и не представља болни вокал Кивануке до скоро половине пута. Скоро је усудити изазов за слушаоца да крене даље. Из неког разлога сам мислио да ће тако далеко стећи веће интересовање људи, рекла је певачица. Чак и ако би подигло обрве или натерало људе да мисле да је то чудно, мислио сам да ће то натерати више људи да слушају.
Његов приступ имао је узор. Давне 1969. Исаац Хаиес увео је свој вокал дубоко у своју верзију Бурта Бацхарацха'с Валк Он Би, која се налази на његовом класичном албуму Хот Буттеред Соул . Хаиесов диск помогао је да се Р&Б гурне у царство хед музике. Хот Буттеред Соул а ствари из Функаделиц-а у душу убацују тежак, гитарским роцк 60-их, рекао је Киванука. То није било током периода Мотовн. За мене је то било тако кул јер истовремено волим и роцк ‘н’ ролл гитарску музику и соул.
Да би пружио већу разлику тимбру Кивануке, Буртон је бацио маглицу око свог гласа, чинећи да звучи као да допире из другог света. То је произашло из старих блуз снимака попут Ховлин ’Волф или Сун Хоусе, рекла је певачица. Њихови микрофони би се распадали на тим плочама. Волим осећај тога.
За дубљу историјску референцу, Црни човек се ослања на оно што звучи попут старих затворских песама, забележених на теренским снимцима Алана Ломака. Испоставило се да то није пример, већ звук пљескања Кивануке заједно са сопственим вокалним скандирањем.
За роцк страну, Киванука је извукао из Пинк Флоида - посебно вртоглаву верност звука и блуес пинг његове електричне гитаре. Давид Гилмоур има најјаснији утицај на мене, рекао је. Одувек сам волео његово свирање. Такође, Еддие Хазел из Функаделиц-а, који је имао тај Хендриков осећај. Свирање електричне гитаре је за мене огромно подручје. Било је више охрабрења да то наставим на овом албуму.
Непосредно бављење расом требало је мало више снаге. У почетку је Киванука рекао да је самозатајан када је објавио песму под називом Блацк Ман Ин А Вхите Ворлд. Није желео да се људи осећају љутито или против белаца, рекао је.
[иоутубе хттпс://ввв.иоутубе.цом/ватцх?в=С-нс017И-38&в=560&х=315]
Али они који су то чули, одмах су позитивно одговорили. Пре него што је албум уопште изашао, режисер Баз Лухрманн чуо је копију и контактирао Кивануку у вези са укључивањем песме у њу Доле , његова серија о хип-хоп култури у изгорелом Бронку ’70 -их.
Баз ми је описао заплет и то ме је одушевило јер сам опседнут 70-има и америчком музиком, рекао је Киванука. Такође, био сам љубитељ Базовог филмског стваралаштва. Питао је, ’Да ли вам смета ако се мало ослободимо песме? Волели бисмо да имамо Нас. ’То ме је још више обузело. Вратили су сцене са верзијом песме са Насом и свидела ми се.
Много се ствари у друштву променило од дана приказаних у Доле . Ипак, нека кључна питања расе остају иста. Културне поделе које су дуго инспирисале самосегрегацију међу расама нису се много промениле. И даље волимо да останемо са својим људима, рекла је звезда. Заправо се не мешамо.
Сходно томе, многи црни слушаоци се и даље не осећају пријатно да присуствују емисијама уметника за које се претпоставља да пуштају музику која привлачи белце и обрнуто. Иако је Киванука рекао да му не смета што је његова публика углавном бела, додао је, било би лепо видети ширење.
Истовремено, приметио је да су нове песме попут Блацк Ман Ин А Вхите Ворлд на крају крајева, о томе да буду јединствене и да се истичу. Албум говори о томе да се пробијем да бих био свој, без обзира на то шта се дешава у спољном свету.
Иронично, Киванука верује да му је рани осећај отуђености помогао да га научи како се то ради. На крају, не знам да ли је лоше бити отуђен, рекао је. Људи кажу да јесте, али то вас чини оним што јесте.
