Царл Лаеммле представља Франкенстеина: Човека који је направио чудовиште , Плакат из 1931.Морганова библиотека и музеј Мери Шели имала је само 20 година 1818. када је објавила свој роман Франкенстеин , о научнику који леш враћа у живот. Ит'с Аливе, визуелна историја Франкенстеина у библиотеци и музеју Морган (до 27. јануара 2019.) прати ту причу кроз њену концепцију да би преживела на сцени и екрану, говорећи о њеним многим адаптацијама кроз илустрације, стрипове и филмске сувенире.
Данас сви знају Франкенстеина, или можда ми само мислимо да знамо. Ево неких аспеката мита и многих његових утвара које можда нисте знали.
Прича о Франкенстеин је у потпуности измислио њен аутор.
за разлику од Дракула ( која је имала фолклорне претходнице ) или о било којој другој класичној дивљини, попут Моби Дицк (која је настала на авантурама свог аутора на мору), Франкенстеин није имао постојеће изворе за своју причу о оживљавању чудовишта пронађеног под арктичким ледом. То је ствар ... она је то стварно измислила, рекла је ко-кустос емисије и аутор каталога, Елизабетх Цампбелл Денлингер.
Претплатите се на Обсервер’с Невс Невстер
Од тада је роман Мери Шели сециран, позајмљен и уливен у медије и робу ад наусеам. Да би поставили расположење које је изнедрило ову класику, кустоси у Моргану побуђују мијазме готичких прича и гнусних слика које су у то време биле бесне и које је Мери Шели можда добро знала. На видику је слика Хенрија Фуселија, Ноћна мора, 1781., изврсна женска фигура разапета у сну са створом налик демону који је седео на њој и уноси језив тон. Тада је Фусели био свуда. Мари Схеллеи би видела ту слику, рекао је Денлингер. 
Хенри Фусели, Ноћна мора , 1781. Уље на платну.Институт за уметност у Детроиту
Песник, племић и познати члан романтичарског покрета Лорд Бајрон помогао је да оживе књигу Мери Шели.
Након што је Мари Годвин, касније Мари Схеллеи, ступила у везу са будућим супругом, песникиња Перци Биссхе Схеллеи, Маријина пасторка Цлаире Цлаирмонт одлучила је да јој је песник потребан и у животу. 1816. године завела је лорда Бајрона, не човека који би икога одбио, који је потом са својим личним лекаром отпутовао у Швајцарску.
Цлаире и Схеллеис су уследили, боравећи у две куће на Женевском језеру. Два пара су се забавила читањем наглас из књиге готичких прича. Када је Бирон предложио конкурс за писање сопствених прича о духовима, Мари је желела да пронађе причу која ће, као што је касније написала у свом роману, усирити крв и убрзати откуцаје срца. На крају јој је синула идеја. Видела сам - затворених очију, али са оштрим менталним видом - видела сам како је бледи студент несветих уметности клечао поред ствари коју је он саставио, сећала се. За Енглеску је кренула са Франкенстеин у њеној глави. Клер се, пак, вратила трудна са Бајроновим дететом.
Лондон 1820-их био је опседнут овом причом.
Н. Вхиттоцк, Господин Т. П. Цооке, из позоришта Роиал Цовент Гарден, у лику чудовишта у драмској романси Франкенстеина између 1832. и 1834 , Литографија.Збирка Царл Х. Пфорзхеимер Схеллеи анд Хис Цирцле, Нев Иорк Публиц Либрари, Астор, Ленок и Тилден Фоундатион
Причу о Франкенстеину најпознатији смо кроз роман Мари Схеллеи из 1818. године и класични филм из 1931. у режији Јамеса Вхалеса, у главној улози Бориса Карлоффа. Ипак, прво је заиста доспео до оног што се тада сматрало масовном публиком на лондонској сцени 1820-их, нарочито у продукцији у којој је Тхомас Поттер Цооке, тадашња звезда, сликао себе у плаво и глумио нијемо чудовиште у пантомими. Његова је била једна од најмање 15 позоришних представа које су играле у Лондону од 1823. до 1826. године.
Закони о ауторским правима у Британији тада нису заштитили дело Мери Шели од било кога ко је желео да је постави. Верзије Франкенстеин играо и у позориштима у Паризу. Љубитељица жена које је француско позориште 1861. године понудило за успомену-погледати на изложби-је рани пример франкенштајнске робе. Током извођења представе издато је 25.000 обожавалаца.
Упркос иконичном портрету, Борис Карлофф није први избор редитеља Јамеса Вхалеа да глуми чудовиште у свом филму из 1931. године.
Франкенстеин, или, Савремени плакат Прометеј. Штампано у Нев Иорку, Гроссет & Дунлап, ца. 1931.Морганова библиотека и музеј Карлофф (рођен у Енглеској као Виллиам Хенри Пратт) успоставио је образац за чудовиште Франкенстеин на великом екрану и шире. Чак и Херман Мунстер (глуми га Фред Гвинн) у телевизијској сатири 1960-их Чудовишта је био Карлофф-ов нокаут. Али Лон Цханеи старији, легендарни по својим чудовишним улогама у тихој ери, био је први избор Вхалеса да глуми грозно створење доктора Франкенстеина. Али Цханеи је умро 1930. године, остављајући посао отвореним, а Карлофф је добио улогу (и изглед) која га је учинила делом филмске историје.
Његова ћерка Сара Карлофф имала је жут и често понављана запажања о закаснелом појављивању оца као звезде: Франкенштајн је био његов 81. филм, а ретко ко је видео првих 80. Борис Карлофф би створио улогу Мумија годину касније.
Наставак шездесетих ажурирао је причу чудовиштем које је оживело зрачење атомске бомбе која је бачена на Хирошиму.
1931 Франкенстеин филм је лансирао бескрајне наставке, али ни један дивљи од јапанске саге Франкенштајн осваја свет, 1965. у главној улози амерички глумац Ник Адамс, познат по улози у ТВ серији Побуњеник . 
Франкенштајн осваја свет, постер 1966.Академија филмске уметности и науке
Ствари започињу када се бесмртно срце чудовишта (преузето из лабораторија научника у Немачкој) пренесе са нацистичког подморнице на јапанску подморницу која га одвезе до Хирошиме, мете једног од два америчка атомска напада која су довела до Јапанаца предаја. Акција поскакује 15 година унапред, када је пронађено хуманоидно створење од 20 стопа које је лутало Хирошимом, пленећи мале животиње. Амерички научник (Ницк Адамс, синхронизовано на јапански) саосећајно гледа на високог тинејџера као на жртву зрачења, али џиновски дечак умире у битци са чудовиштем (по узору на Годзила, друго створење деформисано зрачењем) које извире из испод земље. Филм је отворен у Јапану 8. августа 1965. године, поводом обележавања двадесете годишњице бомбардовања Хирошиме. Издан је у САД следеће године, синхронизован на енглески, са Адамсом који је говорио својим гласом. Филм је тада имао свој наставак, Рат Гаргантија, 1966.
Франкенштајнови стрипови објављени током хладног рата довели су до кампање цензуре.
Крајем четрдесетих и почетком педесетих година прошлог века, док се прича о Франкенстеину нашла у стрипу, чудовиште Франкенстеин, заједно са вукодлацима и вампирима попут Дракуле, такође се убрзо нашло у центру пажње параноје Хладног рата. Тврдило се да ови ликови могу да поткопају морал младости или да им скрену пажњу са здравих тема— Сматрало се да би забава деце на крају требало да допринесе напоримаградећи отпор руским маневрима да шпијунирају или на неки други начин ослабе Америку. 
Дицк Бриефер, Франкенстеин , не. 10.Цраиг Иое и Цлизиа Гуссони
Институција Стрипа законика је 1954. године приморала издаваче да умањују гротескност, бруталност и криминалитет у својим причама усмереним ка младим читаоцима стрипова. 1934. године, три године након прве екранизације Франкенстеин , Управа за продукцијски код основана од главних филмских студија уследила је, захтевајући да се сви филмови подносе Кодексу филмске продукције на званично одобрење. Екстремно насиље и отворени сексуални садржај били би сузбијани деценијама.
1994 Франкенстеин филм је имао језиво тачан модел Роберта Де Нира као чудовиште које се мотало око снимања.
Торзо модел шминке Роберта Де Нира за његову улогу створења у Франкенстеин , 1994.Универзитет Тексас у Аустину Шминкери и вајари спојили су модел главе и трупа Роберта Де Нира у природној величини када је глумац играо главну улогу у филму Кеннетх Бранагх-а 1994. Франкенстеин . Глумац је улогу играо обријане главе и грубих шавова на леђима и глави да би поновио кожу леша састављеног од делова тела. Направили су [модел] како би га могли консултовати у сврху континуитета, рекао је ко-кустос Денлингер, То је попут помоћног мемоара.
Изузетно реалан, модел гримасе подсећа на гротескно тактилну савремену скулптуру Рона Муецка и Евана Пеннија. Лик приказан у Моргану потиче из донације Де Нирових филмских сувенира које је глумац дао Универзитету у Тексасу. У овом случају, живи је осећај више од слогана. То је најстрашнија ствар у емисији. То кући доноси, више од свега другог, целу идеју да се направи чудовиште, рекао је Денлингер.
