Зима долази, ево неких од најбољих рок докумената на Нетфлик-у

Чувајте се господина Бејкера стоји као доказ легендарног талента Гингер Бакер и даје снажне аргументе за његову титулу. (Фото: Снаг Филмс.)

Сезонски афективни поремећај успоставио се почетком ове године на североистоку. Мрачни, кратки, хладни дани нису погодни за одржавање форме за оне који не посећујемо теретане, већ радије вежбамо на отвореном. Лично волим да возим бицикл, али нисам срчан по било којој разумној дефиницији те речи. Чим ми је за омиљену активност потребан трећи слој тканина свемирског доба, повлачим се у подрум и стављам бицикл на тренажер за неко унутрашње предење које усисава душу. Петнаест минута после тога изгледа као два сата напољу, па ми треба пажња. Прошле године сам подметнуо иПад на музички сталак и пробио се кроз музичке документарце на Нетфлик-у, ИоуТубе-у и каблу на захтев. Изгледа да постоји нова коју вреди гледати у последње време сваког месеца, али ево 10, мислим да су добре да нас све поведе на пролеће.

Умукни и пусти хитове (2012)

Ево како сам знао да старим. Први пут сам сазнао за врло популаран бенд под називом ЛЦД Соундсистем путем вести о тада предстојећем документарцу о њиховом завршном концерту у малом месту званом Мадисон Скуаре Гарден. Овај шамар је запео јаче кад сам открио да је први сингл са ЛЦД Соундсистемом био Лосинг Ми Едге, урнебесно мета-самоиспитивање у којем се оснивач и фронтмен, Јамес Мурпхи, неуротично брине због свог смањеног заслуга, који је настао његовом реинвенцијом из индие роцкера траженом ДЈ-у који је преокренуо бенд Краутроцк из 1970-их попут Цан-а заједно са Хуман Леагуе-ом и Ериц-ом Б. и Раким-ом. Губим предност деци која чије кораке чујем кад се попну на палубу / губим предност трагачима за Интернетом који ми могу рећи сваком члану сваке добре групе из 1962. Али садржан у тексту је самосвест о глупости таквог нервирања, па постаје песма забринута због тескобе коју осећа због чак и забринутости због његовог све већег хлада. Била је то химна за сакупљаче плоча који копају сандуке који су гледали како њихово дубоко знање и укус, акумулирани деценијама, одговарају деци у само неколико месеци. Такво самозатајивање чини господина Мурпхија шармантном и харизматичном документарном темом, приказаном овде на снимцима екстатичног извођења лабудове песме његове групе, испресецаним искреним призорима који лупетају по његовом стану и суседству Бруклина, а са њима разговара писац Цхуцк Клостерман.

Последњи дани овде (2011)

Сви знају особу као што је Бобби Лиеблинг. Многи имају једног у породици; особа која не може да функционише у ограничењима нормалног свакодневног живота, али која је пронашла глас и излаз у изабраној уметничкој форми. Можда чак верујемо да неки од оних уметника које познајемо остају на животу својим радом, чија је посвећеност заиста ствар живота или смрти. Последњи дани овде прати другог колекционара плоча, овог обожаваоца хеви метала по имену Сеан Пеллет Пеллетиер, који открива бенд Пентаграм с почетка 1970-их и постаје пријатељ и менаџер господина Лиеблинга.

Иако Пентаграм има прстен познатог имена метал бенда и заиста је био познат неким хардцоре љубитељима такозваног стонер роцка и доом метала, бенд је отворио неке велике могућности у својој раној каријери, радећи углавном деценијама у незнању. Сазнајемо да је то у малој мери резултат бескомпромисног и често ирационалног става њиховог вође, господина Лиеблинга. Док га филмски ствараоци стижу средином 2000-их, он је једва жив, дрхтава шкољка очију с бубама, додата годинама злоупотребе пукотина и хероина, који живи у предграђу подрума Вирџиније својих родитеља који му пружају потпору. Као и код филма из 2009. године Наковањ! Прича о наковњу , већина гледалаца може се идентификовати са субјектима на чисто људској основи. Чињеница да свирају неку врсту музике коју многи од нас можда уопште не би копали заправо служи да заједнички представе њихове борбе у потпуном олакшању. Свједочимо истој депресивној самосаботажи која се виђа у свим сферама живота, али прекомерно заступљена код музичара. Ми се потрудимо да овај потказивач прво остане жив, а затим победи његове демоне, па чак и стекне понешто успеха.

Чувајте се господина Бејкера (2012)

Од врсте момка којег сви изгледа знамо, до јединственог типа особе с којом се надам да нико од нас не мора имати посла, Гингер Бакер, која је профилисана у пригодно насловљеном Чувајте се господина Бејкера (преузето са стварног знака на његовом имању). Госп. Бејкер вероватно није остао жив на животу, мада изгледа да он нема пуно среће или жеље за освајањем демона. Господин Бакер, најпознатији по улози у супергрупи Цреам, који се сматра једним од најбољих живих свестраних бубњара, пројектује посебно моћан облик злобе. Као и са Последњи дани овде, филмски ствараоци томе приступају као обожаваоци у мисији, мада је у овом случају једноставно да се удубе барем толико дуго да господин Бакер учествује у казивању његове приче. Сарадња господина Бакер-а се колеба како филм напредује и иако изгледа да му је стало само до себе. Али док прате његову историју, постаје очигледно да његови демони вероватно потичу од менталних болести. Али примамљиво је гледати овог уметника, правог музичког авантуриста, како се умеша у разноврсне пројекте, који неизбежно завршавају сукобима, па чак и насиљем, и сваки побегне релативно неокрзнут, али оставља олупине - људске и друге - у свом пробудити се.

Ће ми недостајати (2005)

Аустин, Роки Ерицксон, родом из Тексаса, који се предводио Лифтови на 13. спрату , вероватно први амерички психоделични рок бенд, једна је од оних легендарних рубних фигура које би се уклопиле управо у текстове Јамеса Мурпхија за Лосинг Ми Едге. Историја музике и уметности уопште испуњена је визионарима који су се борили са менталним болестима и само-лековима. Многи су били прилично познати, али постоје и други попут господина Ерицксона, који су, иако су можда уживали рану репутацију и трајни утицај, били стидљиви на путу ка ширем успеху због личних борби и понекад прекомерне реакције Кафке од стране законских власти које су скренули са колосијека њихове каријере. Као и код другог визионарског уметника, суоснивача Пинк Флоида, Сида Барретта, историја менталних болести господина Ерицксона заплетена је у пилетину и јаја са рекреативном употребом дрога. Да ли је једно узроковало друго? Као и код многих ових филмова, ти Ће ми недостајати заокупља не само својом пажњом према својој теми, већ и ширењем фокуса на увиде чланова породице. Завиривање у стан господина Ерицксона и кућу његове мајке осећа се помало воајерски, попут гледања епизоде филма Хоардерс . Али у овом умјешном филму има срца и саосећања који се више уклапа у традицију документарног филма браће Маислес из 1975, Греи Гарденс, то спречава да делује наизглед експлоатационо .

Бенд зван Смрт (2012)

Још једна тема која би се могла уклопити у приче о сакупљању плоча господина Мурпхија, Деатх је била група браће из Детроита која су у своје време била мало позната, али чији су једини снимци - независно објављени синглови и демо касете - откривени и широко дељени путем Интернета деценијама касније колекционари фасцинирани исконским прото-панк звуком бенда. Фасцинантна је прича о томе како Давид Хацкнеи води своја два млађа брата, Данниса и Боббија, у формирање бенда почетком 1970-их у Детроиту. Као афроамеричка деца која живе у Мотор Цитију, почињу да свирају функ и Р&Б за које се може очекивати да долазе из времена и места. Али након што су уживо видели емисије Вхо и на које су утицали други рок из Детроита, попут Алице Цоопер, МЦ5 и Стоогеса, бенд органски почиње да пише и снима јединствени облик агресивног роцка који наговештава панк рок 70-их , функ панк Рицка Јамеса и хардцоре панк 80-их. Свакако део интересовања за причу потиче из невероватности младих момака који свирају врсту музике која се не уклапа у предрасуде.

Сама музика је заиста корисна и безвременска, а не само неки куриозитет. Али као и код свих ових филмова, не треба вам се музика уопште допадати да би се прича приковала. Бенд зван Смрт паралеле Последњи дани овде са својим портретом породице која пружа подршку која оставља простор креативној сили да следи његов пут. И као код Боббија Лиеблинга Последњи дани овде, Давид Хацкнеи је указао бар једној шанси да бенд пређе на други ниво. У случају Деатх-а, под вођством старијег брата, бенд је одбио да промени име бенда по налогу легендарног председника Цолумбиа Рецордса, Цливе Давис-а. Господин Давис је финансирао почетно снимање бенда и његова подршка је услед тога пресушила. Али филм садржи слатку шифру која садржи два преостала Хацкнеиа и њихову властиту децу која уживају у поновном откривању музике. То је првенствено прича о породици, а Хацкнеии одишу топлином која гледаоца привлачи за њих на сваком кораку. Неки рок документи обилују причом, али им озбиљно недостаје производна вредност, 20 стопа од звезде није један од њих. (Фото: Тремоло Продуцтионс.)

20 стопа од звезде (2013)

2012. године, док сам истраживао књигу коју сам написао, Роцкс Офф: 50 нумера које причају причу о Роллинг Стонесима , Копао сам како да ступим у контакт са Мерри Цлаитон, певачицом класика Стонеса Гимме Схелтер, и наишао на обавештење о овом филму, који је у то време још увек био у продукцији. На њему се налази госпођа Цлаитон, заједно са неким од најбољих музичких сесија и резервним певачима музичке индустрије. Послао сам Тремоло Продуцтионс е-пошту и чуо сам од режисера Моргана Невиллеа, који ми је био од велике помоћи и постао ми је пријатељ. Дакле, заједно са темом релативно нечувеног доприноса певача на неким од најпознатијих снимака рока, соула и поп музике, додуше, већ сам навијао за овај филм до тренутка објављивања.

Далеко је премашило моја очекивања, која су Тремоло и господин Невилле већ поставили високо, укључујући документарне филмове о Раи Цхарлесу, Игги Попу, Јохннију Цасху, Стак Рецордсу, текстописцима зграде Брилл и сцени Лаурел Цанион око Трубадура ноћни клуб у Лос Анђелесу. Заправо, ову листу би могли да чине само ови драгоцени документи Тремоло Продуцтион, који су ми сви остали дужи километар на стационарном бициклу.

За разлику од многих филмова са ове листе, чији квалитет продукције варира због буџетских ограничења, 20 Феет изгледа и звучи прелепо, богата табела на којој господин Невилле добива више од неколико имена са А-листе, попут Бруцеа Спрингстеена и Мицк Јаггера, како би поделио светлост са неким људима - гђом. Цлаитон; Лиса Фисцхер; Дарлене Лове; породица Ватерс међу њима - која је својим снимцима додала (дословну) боју. Али због патоса око различитих степена амбиција, успеха, неуспеха и прихватања ових људи у сенци, овај филм је сјајан филм.

Напомена: 1993. године мој бенд, Буффало Том, снимао је у студију Цхерокее у Лос Ангелесу. Имао сам велику визију за одређену нашу песму под називом Треехоусе, која је на крају укључивала Стонеси аранжман позадинских певача који су позвали и одговорили. У то време осећао се као неразуман потез алтернативног рок бенда да затражи професионалне пратеће певаче. Наши продуценти, браћа Робб, који су то радили од 60-их, моментално су се погледали и углас рекли сестре Ватерс! А сутрадан су сестре Ватерс биле на нашој сесији и тамо смо договарали пратеће делове једне од наших песама. Осећао се помало као роцк анд ролл фантаси цамп. Тек касније сам сазнао за њихову запањујућу дискографију, која је обухватала и Мајкла Џексона Трилер, као што сам открио у овом филму. Па, изволите, питање из тривијалности: Наведите једине музичаре који ће свирати са Мицхаел Јацксон-ом и Буффало Томом. Мицхаел СЗО ?

Мусцле Схоалс (2013)

Мање је успешан поглед на људе који стоје иза познатих снимака Мусцле Схоалс, који је ипак вредан гледања због своје тематике, како је мали град на обали у Алабами постао жариште хит-плоча током 60-их и 70-их година, кроз два студија, ФАМЕ Студиос и његов изданак, Мусцле Схоалс Соунд Студио. Рицк Халл, који је основао ФАМЕ, заслужан је за велику заслугу за стварање сцене на Југу где би афроамерички и бели музичари могли буквално добро да свирају заједно. Неке од највећих јужњачких соул страна исечене су црним певачима и белим пратећим бендовима. У Мемпхису, Боокер Т. & тхе М.Г.с - међурасна група коју чине Стеве Цроппер, Доналд Дуцк ’Дунн, Боокер Т. Јонес и Ал Јацксон Јр. - чују се како журе на већини највећих нумера Стак Рецордса. У међувремену, у Алабами, као што је Линирд Скинирд истакао, Мусцле Схоалс има Свамперс, легендарну групу локалних момака - Давид Хоод, Рогер Хаквинс, Споонер Олдхам, Барри Бецкетт и Јимми Јохнсон - који су подржавали Аретху Франклин, Перци Следге, Вилсон Пицкет, Стаплес Сингерс и Артхур Алекандер. Ови записи су утицали на Битлсе, Роллинг Стонес и небројене друге, од којих су неки ходочастили у Мусцле Схоалс.

Ипак, једна од мана филма је што троши мало превише времена на причу о Рицку Халлу - на тренутке попраћен мелодраматичним снимцима контемплативне Хале у штали или вожњи трактором, изгледајући попут рекламе Виагре или нечег сличног —И нема довољно времена са самим музичарима. Овде је најисплативија прича сарадња белих и црних музичара који заједно стварају безвременске плоче на дубоком Југу у јеку доба грађанских права. Али та важна историја, која никако није била без напетости, најбоље је испричана у основној књизи Петера Гуралницка из 1986, Свеет Соул Мусиц: Ритам и блуз и јужњачки сан о слободи . И Мусцле Схоалс не обавља толико добар посао да расправља о доприносу музичара иза кулиса као северни аналог, Стојећи у сенкама Мотовн-а године 2002. који је и даље носилац раног документарног филма о анонимним играчима сесија и магичним собама у којима су снимали. Нису толико собе, већ играчи.

Беатс, Рхимес & Лифе: Тхе Травелс оф А Трибе Цаллед Куест (2011)

Мислим да већина нас љубитеља музике гравитира документарним филмовима који нас уче више о уметницима и снимцима које већ знамо и волимо. Права забава долази са осветљавајућим филмовима о темама о којима мало знамо. Генерално не волим много хеави метала после 1977. године и не бих могао да именујем ниједну песму Ирон Маиден-а, али са уживањем сам наишао Ирон Маиден: Лет 666 (2009) у којем њихов главни певач, Бруце Дицкинсон, заправо пилотира бендом, посадом, члановима породице и опремом на светској турнеји на авиону Боеинг 757. Иако мислим да никада нисам чуо музику Пентаграма, могао сам бар да напишем на неке њихове песме у Последњи дани овде . Али музика у оба је само позадина људских прича које вуку обе.

Занимљиво је да, иако сам био добро упознат са прва два записа њиховог савременика и стилске браће, Де Ла Соул, знао сам само мало музике групе А Трибе Цаллед Куест пре него што ми је пријатељ гурнуо ДВД у руку, инсистирајући да је гледам. Иако ме је засигурно окренуо према неким плочама које сам пропустио, осим њихових врло познатих хитова Оставио сам новчаник у Ел Сегунду и Цан И Кицк Ит?, Замамни делови филма говоре о односима између чланова групе и како они еволуирају током времена.

Режирао га је глумац Мицхаел Раппапорт, то је још један труд љубави некога ко је очигледно љубитељ музике. Али филм говори о племену и они су наводно били задовољни резултатом, упркос очигледним контроверзама око коначних монтажа и продукцијских кредита . Првобитно је насловљен речју Борбе уместо живота, али борбе су заиста део њихове - и било ког дуготрајног бенда - приче. Ипак, уз помоћ сведочења таквих личности као што су Пхаррелл Виллиамс, Мари Ј. Блиге и Беастие Боис, први режисер сјајно ради осветљавајући зашто се иновативна музика коју је створио АТЦК истакла током нарочито плодног времена у хип-хопу. . И постајемо сведоци трајног утицаја њихове музике на стотине хиљада обожавалаца док смо их пратили током њихове реунион турнеје 2008. године. Иако је то била другачија супкултура од моје сопствене, то ме је носталгирало за раним 90-има.

Наопако: Прича о стварању записа (2010)

Ближе мом сопственом искуству, носталгија коју сам осећао током гледања овог филма била је још оштрија. Мој властити бенд је прилично био у Великој Британији и ван ње од 1989-1999. Цреатион Рецордс је већ била значајна сила пре него што смо и стигли први пут, са издањима попут првог сингла Јесус анд Мари Цхаин и ЕП-а из Ми Блооди Валентине из 1989. године. То су били бендови који су искористили гитарску буку и текстуре у некаквом ундергроунд стилу Њујорка, ажурирајући Велвет Ундергроунд и Сониц Иоутх на Британским острвима. Легендарни оснивач етикете Алан МцГее наставио би да управља Исусом и Маријом Ланцем док су се брзо пребацивали на друге етикете, усмеравајући већи део новца који је створио у Стварање и равнотежу за храњење животног стила који је био хедонистички, често и више, него бендови на етикети, што говори нешто на етикети која је угостила Примал Сцреам и Оасис. Не знам зашто сам у то ушао с помало ниским очекивањима, с обзиром на тему, али био сам помало изненађен када сам пронашао овај заиста сјајан документарац који непоколебљиво прати екстремне падове и падове господина МцГееа и етикету и покретна гозба ликова. Мој бенд је био на турнеји са Ми Блооди Валентине на турнеји подржавајући њихово ремек-дело Ловелесс ЛП (1991) који је наводно замало банкротирао етикету, узимајући две године и многе лажне кораке. А неколико година касније, гостовали смо са Теенаге Фанцлуб-ом, још једним одличним бендом на Цреатион-у, и радили смо неке емисије са издавачком кућом Боо Радлеис. Можда су моја смањена очекивања настала због тога што сам у филму видео нешто тако блиско сопственом искуству, приказано као прошла историја, нешто што сам сматрао старим.

Прави норвешки Блацк Метал (2007)

Заправо постоје два документарна филма о овој необичној супкултури. Овај је први наступио у продукцији Вице Медиа и ВБС.ТВ, а представљен у пет делова на мрежи а водио Ивар Берглин, вице-скандавски дописник са седиштем у Стокхолму. Још један филм, Док нас Светлост не понесе је америчка продукција објављена 2008. И један и други се фокусирају на готово стриповску врсту изузетно позоришног метала, познатог као блацк метал, који укључује музичаре у сложеним костимима и шминкању свирајући не баш потпуно непознату форму брзог и ниског метала, са грленом вокали у бруталном заносном ритму бубњева са двоструким ударцима и стаццато искривљених гитара и баса. Нисам сигуран шта музички разликује норвешки Блацк Метал сој од вашег уобичајеног Деатх Метал-а, али тада сам само неофит са истином несофистицираним непцем за такве ствари [Ед: старт овде ]. Разлике у односу на већину тхрасха углавном долазе кроз свеобухватну полупечену филозофију са једнаким деловима нордијске митологије, национализма стандардних питања, ксенофобије и крајње опозиције већини религија, посебно јудео-хришћанске врсте.

Оба филма фокусирају се на последице низа озбиљних злочина који су се догодили 90-их, а који се приписују члановима стварних чланова бенда НБМ, а не само њиховим погрешним обожаваоцима, као што смо ми углавном навикли овде у државама. Чланови различитих група учествовали су у убиствима, мучењима, паљевинама цркава и самоубиствима. Шта? У Норвешкој? можда мислите. Управо тако. Ово срање је лудо.

Од два филма сам више волео Прави норвешки Блацк Метал. Док нас Светлост не понесе представља се као легитимна истрага ове сцене седница, али једноставно не поставља тешка питања својих протагониста, а поента филма делује готово једнако неодређено као лоше замишљена догма коју су побунили необуњеници без разлога. Прави норвешки Блацк Метал, с друге стране, несрамно је одушевљен својим поданицима, посебно ветераном сцене, мрачно каризматичним Гаалом, певачем Горгоротх-а, који је недавно одлежао у затвору и наводно платио велику казну северно од 20.000 долара за премлаћивање и мучење нежељеног госта. Чини се да су филмски ствараоци искрено застрашени када се попну до прадомовине смештене на падини која је у власништву његове породице ... већ генерацијама и нема водовод у затвореном. Американци би могли почети да чују Дуел Бањос у нашим главама и размишљати о брдима, али уместо тога, чујемо злослутни звук са нечим што звучи необјашњиво попут диџеридуа. Излагач Берлин појављује се пред камерама да нас обавести да су он и екипа били први новинари у посети, и био је почаствован, али заправо се осећа прилично уплашено.

Чини се да се живци ових двадесет или 30 година старих фрајера помало смирују док седе и ћаскају с Гаахлом, пијуцкајући из његове богате колекције вина. Наравно, много тога има још више смисла када овај импозантни нео-викинг-сорта-сатаниста, који се облачи попут чаробњака / тинејџера који се мало предуго задржао у локалном клубу Дунгеонс анд Драгонс, касније изађе као геј мода дизајнер. Одрастање хомосексуалца са склоношћу шминкању и костимима у брдима захтева мало самоодбране без обзира где се та брда налазе. Могло би се и облачити и играти чудовиште. Не изводите Блацк Метал ако нисте ратник, злобно интонира Гаахл у једној сцени, где говори о вођењу оваца. Овде су са задовољством играјући улоге разних оваца.