Успорите на поновном окупљању за први албум бенда за 22 године

Прво путовање око Реадинга, УК Словдиве постоји у аналима музичке историје као упозоравајућа прича о томе колико је некад штампа била моћна и обожавала и осрамотила младе уметнике.

Иако се Словдиве успињао да хвали у редовима крпа попут НМЕ са пуштањем њихових истоимени ЕП 1990. године, наредних пет година било би прожето подсмехом и често отвореном мржњом као жанровски поглед, који је сама британска штампа сковала да опише бендове који се нису превише кретали по сцени, нису комуницирали са публиком и изгледали су интроспективан, био је оружан против њих. Али време је смешна ствар.

Иако је бритпоп жанр убрзо открио да су штампаши ципеле досадни, неефикасни и изолационистички, музика Словдивеа од тада је превазишла генерације, досегнувши нове уши и постајући нешто од бенда бенда међу небројеним цхиллваве и дреам-поп наступима, од Беацх Хоусеа до Тхе кк .

Записи попут 1991. године Само један дан и 1993. године Соувлаки сада се сматрају класиком расположења и форме, док су чак и 1995-их Пигмалион , углавном осмишљен у таласима амбијента и експериментисања од стране фронтмена Неил Халстеад-а са мало доприноса остатка бенда, драгоцен је улазак у канон.

Недељу дана после Пигмалион 'С релеасе, бенд се распао.

Бубњар Симон Сцотт већ је напустио бенд, али нови бубњар Иан МцЦутцхеон, певач / гитариста Халстеад и певачица / гитариста Рацхел Госвелл су започели Мојаве 3 .

Скот је кренуо у амбијенталнијој, електронској режији, развијајући звукове ципела из Словдивеа Телевисе , док је гитариста Словдиве-а Цхристиан Савилл започео Монстер Мовие . Госвелл је прекинуо турнеју са Мојаве 3 након вирусне инфекције зване лавиринтитис оставио је делимично глув 2006. године, са хроничним тинитусом у једном уху.

Словдиве се вратио заједно 2014. године, задиркујући њихово поновно окупљање линијом ... ево она долази на Твиттер, климање главом Соувлаки истоимена песма на платформи друштвених медија која им је пружила прилику да директно дођу до својих обожавалаца на начин који никада није био могућ при првом обиласку.

Од службеног поновног окупљања на музичком фестивалу Примавера Соунд 2014. године, Словдиве-у су требале три године како би се побринули да се било која нова музика осећа исправно, на крају одлучивши да сарађује са аудио инжењером Цхрисом Цоади-ом, најпознатијим по раду са Беацх Хоусе-ом, како би Словдиве заблистао пажњом. и пажњу коју ове фантастичне песме заслужују. Ово није било поновно окупљање ради поновног окупљања, а са Цоади-ом на палуби, звукови које је Словдиве подучавао млађој генерацији постали су пуни круг.

Следеће недеље бенд издаје свој први албум после 22 године, Словдиве - осам песама које не живе у носталгији, већ климањем у прошлост, крећући се напред.

Када Неил Халстеад запева, Не могу да се придржавам мог / Свака црно-бела / Тајна тражи светлост / За трен времена на првом синглу Стар Ровинг, аутобиографија се подразумева, али никада није распакована или на њој се не задржава.

Тренуци попут даха, ретког Шећера за пилулу, Но Лонг Макинг Тиме и задивљујућег амбијенталног клавира ближе Фаллинг Асхес одражавају намере композиције и промишљености која цвета само када бенд одвоји време да уради ствари како треба, хранећи оно што је научио из њиховог времена назад у групу. Словдиве никада заиста није имао прилику да контролише сопствени наратив први пут; сада када су се вратили, рад на њиховом новом албуму непогрешиво је Словдиве креација, одајући почаст њиховој прошлој слави, крећући се напред под својим условима.

Није нужно постојала тема и нисмо желели паметно да се поиграмо речима о повратку или слично, рекао је басиста Ницк Цхаплин за Обсервер у нашем откривајућем разговору испод. Нисмо желели наслов попут неког лошег наставка филма. Сви смо рекли, зашто га не бисмо учинили истоименим? То је мало изјава за себе - вратили смо се, али то је нови почетак. И прија нам то.

Наш разговор се дотакао стварања Словдиве , шта се променило у музичкој економији од 90-их и самопоуздање које долази с годинама.

[иоутубе хттпс://ввв.иоутубе.цом/ватцх?в=БквАПБкц0лУ]

Када сте сви први пут направили ове записе, били сте деца. А сада сте сви родитељи са својом децом. То мора да је помало надреално.

Знам, прилично је лудо. Управо смо се враћали из Рединга, а деца су се питала: „Да ли можемо да чујемо’ Цатцх Тхе Бреезе ’на радију? Нисам га имао!

Неил је рекао да његова деца нису супер у томе.

Смешно је, у друштву су моја деца у томе. Кад би било друштво, рекли би, мој отац свира у бенду. Али када смо код куће и нема никога у близини, они само желе да гледају Пав Патрол, знаш?

Какав је осећај био повратак у Белу кућу у Сомерсету да поново свирамо заједно?

Било је чудно. Одржавали смо контакт са Мартином, инжењером доле, јер Цхристиан има још један бенд, Монстер Мовие, који заправо има Нови рекорд одмах сада. И снимао је ствари о Монстер Мовиеу у Белој кући током последњих 15 година, тако да смо одржавали контакт са Мартином. У том тренутку нисмо имали ни песме, само смо мислили да би било забавно сићи ​​тамо и оживети ране дане бенда, видети да ли је нешто од тога произашло.

Било је добро. Тамо доле нема створења и нема где да одседне. У основи само остајете на поду. Тако смо добили јефтини хотел у Вестон-супер-Маре, врло старом приморском граду на југозападу Енглеске. Некако је избледело, попут многих приморских градова, и тамо има пуно сиромаштва. Било је некако бедно дружити се тамо недељу дана, али било је добро искуство. [Смеје се]

Колико сам прочитао, поновно свирање ових старих песама било је као вожња бицикла или ношење старе рукавице - не толико форсирано на вежбање као што могу бити нека окупљања.

Да, окупити се и поново пустити старе песме било је заиста, заиста лако. Изненадили смо се, мислим. Провео сам можда шест недеља или месец дана пре наше прве пробе, само сам поново слушао песме на старим плочама, покушавајући да се сетим делова које сам играо, тако да сам био најспремнији кад смо се вратили у собу за пробе. Споро роњење, старије и мудрије.Ингрид Поп

Па, ваш бас рад је лепак бенда, задржавајући пулс у амбијенту или облицима који се формирају око ваших ритмова.

То је то. А Симон је такође врло поуздан, чврст бубњар. Радио је мало на томе, јер се већ дуже време није бавио бубњем роцка. Музика коју је радио током последњих 10 до 15 година веома се разликује - електронска и узорци, теренски снимци и остало - па је морао да отпраши стари бубањ. Али нас двоје смо били прилично солидни од самог почетка и мислим да је то свима другима помогло да схвате шта су дођавола требали да раде.

Шта сте овог пута сви требали узети у обзир око савремене технологије снимања? И како је Цхрис Цоади помогао у томе након што сте сви изашли у Калифорнију?

Па, прочитао сам негде јутрос када смо сви ишли у Сунсет Соунд на микс, али заправо само Неил. [Смеје се] Волео бих да изађем на Сунсет Соунд, али нисмо могли да оправдамо трошкове одласка нас петорице. Данас је пуно новца одлетети у Сједињене Државе. Тако је Неил изашао, и мислим да је оно што смо тражили од Цхриса био сличан допринос ономе што смо добили од Еда Буллера Соувлаки.

Соувлаки била прилично готова плоча, али није имала уједначен звук. Заправо није звучало као албум - звучало је као колекција нумера, насумично бачених заједно. Оно што смо желели од Цхриса било је неко усмеравање целокупног звука.

Знали смо да желимо да ствари још мало заискрију и нисмо желели да се изгубимо у оном мрачном циклусу који добијете кад не можете да разликујете један инструмент од другог. Постало је очигледно да ће то бити више маковњача него експериментална [једна], претпостављам, и само смо желели нешто што ће то разведрити и дати му такву смер. Послали смо Стар Ровинг бројним инжењерима, а када смо добили Цхрисов микс, знали смо да је он тај.

То је добар приступ за бендове који нису сигурни куда да иду. Нека врста микс аудиције?

-Да. Многи од ових момака ће радити оно што називају комбинацијом спецификација, што неће нужно наплаћивати. Послали смо Стар Ровинг можда четири или пет различитих инжењера, а Цхрис ’је био једини за кога смо осетили да је заиста додао нешто креативно. [Поред] употреби својих професионалних вештина да би звучало боље, додао је и неке креативне додире. Неил се стварно добро снашао у томе, и то је било током америчких председничких избора, тако да је то било заиста надреално. [Смеје се]

[иоутубе хттпс://ввв.иоутубе.цом/ватцх?в=огЦих4ОавоИ]

Говорећи о Соувлаки , Негде сам прочитао да сте се ти и Кристијан заиста јако борили да на снимку уврстите Вхен Тхе Сун Хитс, да то скоро није успело. И некако је смешно, јер је то постала једна од ваших песама са потписом, али такође је и песма о нечему што пребрзо избија и жури у нешто. Тада размишљам о овом поновном окупљању и како је прошло три године пре него што је овај албум изашао. Ви сте заиста одвојили време, а та песма готово звучи као рано пророчанство или упозорење.

Морам да се сетим сада и сигурно је да је то био случај јер сте га прочитали. [Смеје се] Увек смо се често свађали око тога које су биле јаче песме, шта би требало да иде даље, а шта би требало да оде. Чак и повратак на први албум, Само један дан ... ми тренутно заиста не посећујемо толико за тим у нашим емисијама уживо. Свирамо Цатцх Тхе Бреезе јер је то био сингл, али ништа друго не свирамо ван њега.

У бенду постоји делић око тога да ли је на плочи било неколико квалитетних песама, а ја сам се увек борио за то да су Спанисх Аир и Примал добре песме које бисмо требали размотрити уживо, али људи имају различит укус у бенду.

Ствар са Вхен Тхе Сун Хитс је, сећам се да сам је снимио у Вестону, доле у ​​Белој кући, и најдуже је звучао као обрада Пикиеса. Кад мало размислим, мислим да је то било колебање људи. Нисмо желели да имамо нешто што је изведено на плочи, али опет, као и код Цхриса Цоадиа, однели смо све те песме Ед Буллеру, који је радио са Суедеом и у једном тренутку био у Тхе Псицхеделиц Фурс [као тинејџер] .

Мислим да је управо радио са Суедеом, створио им овај сјајан, сјајан, блистав бенд и желели смо тај сјај. Заиста му се свидела та песма и рекао је, мислим да можемо нешто учинити са овим. То је преокренуо, заједно са Аллисон такође. Аллисон је био у хаосу када смо га унели, и он га је окренуо, претворио у једну од јачих песама на плочи. Али ми се увек свађамо око тога шта је добро, а шта није.

Како сте сви направили места за нови простор и нове звукове које истражујете на овој плочи? Мислим на Сугар Фор Тхе Пилл, стих на тему Но Лонгинг Макинг Тиме ...

Смешно је јер кад смо започели овај албум нисмо имали појма како ће то звучати. Мислим да смо сви очекивали да ће то бити логичан напредак Пигмалион , на неки начин, па нисмо очекивали да ћемо снимити плочу која је завршила са више Соувлаки дотиче се тога.

Нешто од тога је технологија снимања, сада су доступни различити гитарски ефекти и чињеница да свако може снимати различите делове у својим кућама и слати их једни другима, а затим се окупљати у студију и све то радити дигитално. Можда смо мало више размишљали о појединим деловима.

Нисмо желели наслов попут неког лошег наставка филма. Сви смо рекли, зашто га не бисмо учинили истоименим? То је мало изјава за себе - вратили смо се, али то је нови почетак. И прија нам то.

Састав?

Да, и вративши се поново Еду Буллеру, он није имао никакве везе са овом плочом, али стално говорим о њему [смех] . То је клише, али он је тај који нам је то помало показао је више и заправо вам није потребно 20 гитарских песама у песми када се вероватно можете извући са две или три. То је прва ствар коју смо урадили када смо направили Соувлаки— некако је повукао фадере и рекао: Не треба вам ништа од тога.

Били смо као, шта? Не, не можете!

Можда се више нисмо толико уплашили [да желимо] да се сакријемо иза тих слојева. Неил је увек писао добре песме. Осим што се добро сналази у техничким стварима, текстурама и осталим стварима, његове песме су увек јаке. И са овом плочом осетили смо да би песме требале бити на првом месту, па је оскудност некако намерна. Можда је то одраз и нашег доба, будимо искрени. Сад смо сви у 40-има. Чујемо све.

Па Рејчел је сигурно. Шта мислите да су сви донели из групе у заосталом времену? Шта су Рацхел и Неил вратили из Мојаве 3, шта она из Мањих победа? Да ли чујете нешто од тог времена на овој новој плочи?

Да, Рејчелино певање стекло је пуно самопоуздања од Мање победе. Рацхел има заиста добар глас, али понекад то и скрива.

У Минор Вицториес она је била централна тачка тог бенда и написала је пуно текстова и мелодија за вокале. Па их је написала да одговарају њеном опсегу и њеном гласу. Излазећи и радећи те емисије, правећи ту плочу, схватила је да је добра певачица. То је преведено, посебно уживо сада. За неколико недеља започињемо северноамеричку бит, али приметно је ове године да је добила много више самопоуздања и пројекција.

Али велики мора бити Симон, да будем искрен. Симон је радио све ове амбијенталне ствари, снимајући терене последње деценије. Словдиве Насловница албума је снимак култне класичне анимације Харри Смитх-а Небеска и земаљска магија— огромна духовна приповест која је утицала на толико уметника откако је првобитно објављена давне 1957. године.Савршени корак

Његово бубњање је заиста спектакуларно на овој плочи, само испуне и колико простора може да стави у фразу.

Да, сјајан је природни бубњар, али га такође стварно занима електроника. Увек се шалим с њим и стално се позивам на Стевеа Морриса.

Стеве Моррис је за мене и за многе људе мерило за такву врсту бубњара. Почео је да свира нови комплет, али ако слушате бубање које је урадио од Јои Дивисион до Нев Ордер, он је заиста машина. Шалимо се са Симоном о томе.

Али није толико битно бубњање које је довео до овог записа, већ више његов рад са узорцима и петљама. Користи овај софтвер за обраду музичких симбола и избацивање на други крај, некако ми звучи као смеће, али када се угради у нумеру звучи заиста добро. Овај софтвер за обраду сигнала који он користи је изнад моје главе.

Тако је у групу донео много тога, Цхристина је имала и друге ствари, а Неил је био љубазни фолк певач већ 20 година. Можете то некако чути када, на пример, слушате вокалне мелодије и текстове у Слому. То је песма за коју мислим да се Неил неко време шутира, а коју би написао као самосталну народну песму. Много је слика о Цорнваллу, где живи уз море, типичним народним темама југозападне Енглеске, а завршило је као Словдиве песма.

Нешто се може рећи ако имате времена да скице песама добију нове облике. У убрзаном смо добу и више смо преплављени уметношћу него икад, али и брже заборављамо на њу. Дакле, важно је тражити од људи да успоравају. Смешно је што сте назвали овај запис Словдиве такође, јер је то била и прва песма на вашем првом ЕП-у, а сада смо се вратили.

Лако нам је рећи да нисмо могли смислити ништа боље, али није се појавило ништа што се заиста чинило примереним. Није нужно постојала тема и нисмо желели паметно да се поиграмо речима о повратку или слично. Нисмо желели наслов попут неког лошег наставка филма. Сви смо рекли, зашто га не бисмо учинили истоименим? То је мало изјава за себе - вратили смо се, али то је нови почетак. И прија нам то.

А ви сте такође наџивели свеприсутну британску машину за штампу. Бритпоп је Схоегазе-а свргнуо са престола као цоол жанр, мада наравно сада знамо да сте момци много хладнији од Оасис-а. Али тада то нико није сматрао и само је веровао у оно што је прочитао. И о томе размишљам када је реч о томе како сте, момци, били некако обележени смрћу при првом обиласку. Неил је у Тхе Куиетус имао овај чланак о томе како играте на свим фестивалима који су вам ускратили места пре 20 година.

Тако је. Искуство које смо овог пута имали с медијима било је 99 одсто потпуно другачије. Очигледно сам да сам превише професионалан да бих именовао имена, али постојало је једно, што је било само враћање у 90-е. Одлучили смо да се уопште не укључујемо у ту одређену функцију, јер је то било глупо. Било је то само нешто што нам није било баш угодно и било нам је јако симпатично. Али, узвраћане су прикривене претње о томе како ће се снимити наша плоча, а ово је из професионалних врста часописа.

Некада смо обилазили да бисмо промовисали плочу, сада правимо плочу за турнеју.

Дефинитивно британски.

-Да. [Смеје се] Не треба да се бавимо овим, не бојимо се тога, нисмо више тинејџери. Очигледно је да је то тренутно потпуно другачији пејзаж у погледу медијске покривености, и даље је очигледно невероватно важан, због чега и разговарамо. Али има толико више продајних места за људе да сада открију музику, зар не? Још 90-их људи су читали Мелоди Макер или НМЕ у Великој Британији и то је било то. Ако нису читали те часописе, нису знали шта се дешава, па је међу врло малом количином људи било много више моћи.

И економија око музике се доста променила. Различити канали за излагање, наравно, али различити журбе за бендове, такође различита разматрања. Шта је било најнепријатније у вези са турнејом и одигравањем овог обиласка за шта никако нисте могли да се припремите?

Вероватно једна од изненађујућих ствари за нас је била што смо се појавили у тим емисијама не знајући заиста ко ће изаћи и речено нам је да ће бити много људи који ће нас видети. Али кад смо изашли тамо, видели смо комбинацију, старосни распон, људе који су носили старе кошуље које су сигурно сишли са Ебаиа или нешто слично, јер у то време нису били довољно стари да би их купили. Неки од њих нису ни рођени!

То је за нас био прави шок, јер нам је показао да је то превазишло децу која су свирала плоче својих родитеља. Било је толико снимака на ИоуТубе-у, а Фацебоок страница се одржавала годинама и годинама, иако у то време нисмо били под контролом.

Заправо смо отели нашу Фацебоок страницу обожаваоцу, он је то наставио годинама, а кад смо заправо схватили шта можемо учинити са страницом коју смо му контактирали, и рекао је да је можемо имати. Сви ови начини да људи открију нову музику ... то је некако досадан одговор, али то је било заиста изненађујуће.

Чињеница да сте толико узбуђени због тога није досадно. Догађа се ствар Рип Ван Винкле, где заспите испод моста на 20 година и пробудите се и утврдите да је цела индустрија потпуно другачија. То мора бити узбудљиво.

Јест, и у томе има много више позитивних ствари него негативних. Начин на који можете тренутно да комуницирате са људима који комуницирају са вашом музиком? Били смо тотално разведени од своје публике 90-их - једини начин да их видимо били су на изложбама, када би људи долазили и разговарали са нама. Некада смо обилазили да бисмо промовисали плочу, сада правимо плочу за турнеју. [Смеје се]

Очигледно није тако за све нове бендове. Бендови више не добијају аванс. Када смо потписани, добили смо новац од Цреатион и ЕМИ Публисхинг, и то није било у тонама, али било је довољно да изађемо, купимо неке инструменте и узмемо шест месеци слободних послова да бисмо изашли и свирали свирке. То не можете ни сада добити. Тако да је тешко за различите нивое бендова, претпостављам. Али за нас, у нашим годинама, кад се вратимо, сада је то много лакше и пријатније.

Да ли ће обожаваоци икада чути студијске верзије Силвер Сцреен и Јои?

[Смеје се] Не волим да никад кажем никад, али свесно смо донели одлуку да се радујемо а не назадујемо. Из било ког разлога, у то време нисмо мислили да су те песме довољно добре или довољно релевантне за уврштавање на плоче, па смо некако осећали да ако се сада вратимо и одлучимо да су одједном добре довољно да наставимо, можда смо мало варали људе.

Желели смо да покушамо да сложимо потпуно нови материјал. И даље имамо оне трагове који леже около. Мислим да постоји нека врста проблема где бисмо могли да их поново снимимо, али не и да угасимо верзије о којима куцамо јер су у власништву Сони-а. Сони би могао са пуно среће да објави снимак тих песама без тражења нашег одобрења, а можда се то и догоди. [Смеје се]

Словдиве излази 5. маја на Мртвим океанима. Бенд се враћа у Њујорк на две представе, 8. маја и 9. маја , у Брооклин Стеел