Спашавање војника Риана је ремек-дело. Цементира репутацију Стивена Спилберга као једног од главних стваралаца ере. Прича галантну причу о части и дужности и храбрости под ватром. Приказује вам ствари о рату које никада нису виђене на филмском платну. Чини вас поносним што сте Американац без пуно лажних, сентименталних, патриотских махања заставама. И оживљава моју веру у потенцијалну величину филмова. А сада, након што сам рекао довољно за подизање обрва, нека полемика почне.
Неки људи неће желети да виде овај моћан и наелектрисајући филм због насиља. (То су исти људи који су волели Пулп Фицтион.) Па, не могу да лажем. Спашавање војника Риана је насилно. Рат је насилан. Али једна од многих снага овог феноменалног филма која га одваја од уобичајеног Банг, банг, мртав си! ствари су начин на који не само да испитује природу насиља, већ редефинише читав концепт. Гледате најнељудске агресије и схватате зашто су биле неопходне за самоодбрану. Господин Спиелберг превазилази жанр ратног филма; он вам доноси сам рат.
Уштеда војника Риана не троши време на излагање. Убациће вас у један од најжешћих сукоба у светској историји од самог почетка. То је 6. јун 1944. године, дан који је у срамоти познат као Дан Д, када су се савезници искрцали на плажу у Нормандији да би се суочили са немачким тенковима који су угрожавали будућност цивилизованог света. Више од 4.000 Американаца погинуло је у битци која је уследила, а господин Спиелберг бележи буку и збуњеност, сузе и ужас дечака који су умрли као хероји пре свог времена, у једној од најтежих борбених секвенци икада снимљених. Ви сте први пут уроњени у око клања, где је преживљавање било чудо. Ви сте Немци, а такође сте и рањени и повраћате Г.И., јер се плаже пуне телима и крвљу, а повређени избијају из наручја лекара Црвеног крста пре него што их одвуку на сигурно. Ова поражавајућа секвенца траје 30 минута и то је најнеобичнијих и најмучнијих пола сата које сам икада провела у позоришту. Не покушава се променити звук како би се поједини редови дијалога лакше чули. За мушкарца су глумци промукли од какофоније која их обузима, а гледалац се осећа заробљено и дезоријентисано као и војници. Инвазија Нормандије била је добро документована у епу Најдужи дан, али платно господина Спиелберга има још масовније размере, са виртуозном експлозијом уништавајућег ужаса који публику баца у средиште акције са центрипеталном силом која је неописива .
Прича која следи говори о осам храбрих, али претучених војника, предвођених Томом Ханксом, којима је наређено да спасу војника (Матт Дамон) који је нестао у акцији иза непријатељских линија. Нико не жели додељивање задатка, али ланац заповедања спушта се чак од генерала Георгеа Марсхалла, који је спреман да ризикује животе осам мушкараца да би спасио једног дечака како би олакшао патњу ожалошћене породице у Ајови за другом три сина су умрла у акцији. У изведби галванизације, господин Ханкс мора оправдати ризик за своје људе, спречити их да дезертирају и пронаћи пристојност и одговорност у паклу рата. У бриљантном сценарију Роберта Родата упознајете сваког човека као члана ваше породице, а током скоро три сата господин Спиелберг доказује да ништа у рату није црно-бело. Американци су добри и зли, кукавички и племенити. Неки су способни да почине иста злодела над предатим Немцима за које се боре. Изнад свега су људи.
Глумачки ансамбл је првокласан. Том Сиземоре је посебно фин као оштри ветеран наредник који игра по правилима, а Едвард Бурнс, као чврсти побуњеник из Бруклина који нема милости за непријатеља, избија из свог уобичајеног тупог монотона да уреже портрет цинизма и беса под стресом који је изненађујуће висцералан. Оданост и вредности се мењају када сте емоционално растројени, а глумачка екипа убедљиво одражава унутрашњи сукоб. У крајњем случају, вредности које господин Спиелберг истражује код ових људи су етика човечанства.
Отиђете из неких филмова и кажете, знам како су то урадили. У Спашавању војника Риана, борбене сцене су толико графичне да не можете веровати ономе што видите. Никада нисте свесни присуства камере. Ништа не изгледа увежбано или монтирано. Једноставно сте избачени са свог места. Далеко од конвенционалног гунг-хо ратног филма препуног мачо јунаштва, он и даље чини да осетите ситне тренутке храбрости који су неочекивано дошли људима који су се борили у Другом светском рату, а да нисте изгубили траг о његовом људском наративу. Неки људи ће се успротивити гребању патроле осморице момака за које се понекад чини да униште пола немачке војске бескрајном количином артиљерије, али господин Спиелберг тако лепо корача и френетично га монтира (Мицхаел Кахн) да никада има времена да се брине због повремених сплетки. За чисту грубу силу, премашује Баттлегроунд, Баттле оф тхе Булге, Батаан, па чак и Тхе Лонгест Даи, у сјајним ратним филмовима.
За млађу публику која никада није чула за плажу Омаха, Бастогне или чак Адолфа Хитлера, овај филм је драгоцена лекција из историје. За зрелију публику то је обнова разумевања за последњи рат који је заиста вредело да се води. Рекао сам то раније и рећи ћу поново. Спашавање војника Риана је ремек-дело. И зашто не? Господин Спиелберг је снимио један од највећих дечјих филмова свих времена. Снимио је један од највећих хорор филмова свих времена. Снимио је највећи филм о холокаусту свих времена. Након Е.Т. , Раље и Шиндлеров списак, логично је да би сада требало да сними један од највећих ратних филмова свих времена. И управо то је урадио.
Седгвицк стиже.
Где је Шекспир?
Упркос мирису тамјана и ситарској музици, покушај Ницхоласа Хитнера да Шекспирову Дванаесту ноћ пресели на Оријент у контроверзној летњој продукцији у Линцолн Центер-у често изгледа више као Јацкуес Оффенбацх него Рави Сханкар. То је раскошни спектакл за око, ако не и увек за ухо. Дизајнер Боб Цровлеи'с Иллириа изграђен је на каналима који више личе на Венецију него на Кашмир. Перзијски теписи са паунима одвојени су шеталиштима индијских мозаика и у сафирно плавом базену напухани и изгарани глумци из Реебок теретане, који носе онолико мало колико закон дозвољава. Кад Орсино Паула Рудда каже чувену линију Ако је музика храна љубави, свирај даље! пуши лулу за опијум у хоризонталном омамљењу. Када Виола Хелен Хунт уђе, она излази из олупине брода, провлачећи се кроз базене маглице. Да, свуда је разуларено, нове идеје у покрету и пуно заслепљивања да скрену пажњу, али где је Виллиам Схакеспеаре?
Поздрављам било коју ревизионистичку верзију Дванаесте ноћи, укључујући Иоур Овн Тхинг, рок мјузикл који је чак укључивао сцену између Хумпхреи Богарт-а, краљице Елизабете, Мицхелангеловог бога из Сикстинске капеле и Јохн Ваине-а. Али смештање ове најромантичније комедије у дискотеку некако би изгледало мање бизарно од неких лудорија у овој необичној продукцији. Заплетене љубави Виоле и њеног брата близанца Себастијана, грофа Орсина, Оливије, и разних слуга и дворских шаљиваца који их даље збуњују, и даље су вртоглави ужитак, зрели за беспуће, било да је то Маракеш или Мејн. Али то је чудан асортиман погрешно избачених кревета који овде врве по замаху.
Главно изненађење је Кира Седгвицк, филмска звезда са лепотом, временом и говором тела од којих су Оливиа створени вртоглави снови. Хелен Хунт, са својим дечачким репом и бесмисленим испорукама, неспретна је родиља, која често своди архаични метар на савремена читања која ће се свидети људима који мрзе Шекспира, али она нема сенке гласа или сценску обуку за учинити Виолу незаборавном. Са висећим минђушама и дугим увојцима који се спуштају низ његова леђа попут коњске гриве, Паул Рудд изгледа као рок гитариста на лошим дрогама. Светлосне године уклоњене од шармантне геј учитељице коју је играо у умиљатом филму господина Хитнера Предмет моје наклоности, још увек му недостаје мужеван стас који би Орсино учинио у центру пажње. Бриан Мурраи и Мак Вригхт глупе се као пијани Лаурел и Харди, једући штапиће кинеским јелима, док је њихова кохорта у комедији ниског раста, Скипп Суддутх, у гаћицама и капутићу, обучена као Варрен Беатти у Булвортху. Увек чудо, Пхилип Босцо је разуздани Малволио, који је прешао од строгог финансијског чаробњака до непромишљеног морона са смежураним ставом и набораним челом који ме је под затвором подсећао на воћку Смирноффа. Неки чланови огромне глумачке екипе још увек траже под-слојеве својих улога, а други, попут Рицка Стеарна као згодног Себастиана, једва да уопште разговарају са Бардом.
У импресивној раскоши продукцијског дизајна има много чему да се дивимо, али када проведете више времена бројећи и пребројавајући број свећа подигнутих и спуштених са плафона у звезданој Дванаестој ноћи (избројао сам 60), нешто није у реду са сама ноћ.
