Јефф Даниелс у Да убије птицу ругалицу .Јулиет Цервантес Преписао Аарон Соркин начин на који све преписује, недостају му нежност, детаљна запажања и нијансе који су били обележја и Харпер Лее-а и Хортон-а Фооте-а, који су највећи амерички роман адаптирали у филмско ремек-дело из 1963. године, нову бродвејску верзију Леејеве омиљене књижевне литературе благо Да убије птицу ругалицу оставила ме схрван (помало) и разочаран (некако). Али иако му је недостајао утицај којем сам се надао, моје резерве су мале у поређењу са радошћу коју осећам да се неко велико књижевно дело осећа, расправља и поново преиспитује. Продукција приказана у позоришту Схуберт, коју је са поверењем водио Бартлетт Схер, има недостатака, али бледе у светлу дела које је ово награђивало.
Као Аттицус Финцх, адвокат из малог града са мало искуства са кривичним суђењем, али са огромним осећајем интегритета, пристојности и правде који преузима задатак да одбрани невиног црнца оптуженог за силовање беле жене усред густог незнања и слепе задртости Завичајни град у Алабами током Велике депресије, Јефф Даниелс није Грегори Пецк. Као што је био и другде, премлад је за улогу, његов јужњачки нагласак вафлира у карикатуралном потезу пригушеног мумлања филмског глумца и његови тренуци снаге и мудрости који надахњују његово двоје деце без оца да га обожавају до краја живота долази и одлази, али увек убедљиво.
Децу, шестогодишњег томбоиа по имену Сцоут и њеног обожаваног десетогодишњег брата Јема, до савршенства су играли Мари Бадхам и Пхилип Алфорд на екрану, и њихов најбољи пријатељ Дилл (заснован на адолесценту Труману Цапотеу, који је провео детињство лета са Харпер Лее), више се не играју са истим духом, енергијом и шармом који су изложени током филма. Како су могли? Они су сада одрасли (Целиа Кеенан-Болгер, Вилл Пуллен и Гидеон Глицк) који се огледају у догађајима који су обликовали њихову младост зрцалним одразом представе за успомену.
Уместо да с пијететом са балкона проматрају врелу, безваздушну судницу у Маицомб-у (заправо граду Монроевиллеу где посетиоци данас на водичким турнејама посећују поставке из стварног живота) одрасли, костимирани као деца, лутају по сету, наслоњени на порота, гледајући рамена сведока и коментаришући радњу на начин који ми је досадно одвраћао пажњу.
Представа више не доводи до суђења за силовање, већ почиње с тим. Све остало, од застрашујућег мистериозног суседа Бооа Радлеија за којег се испоставило да је херој, до евентуалног невероватног пропуста Аттицуса да спаси оптуженог црног оптуженог Тома Робинсона од трагичног завршетка одвија се попут истраживања за белетристичко дело. Ништа не нагриза сећање на Цоллина Вилцока као мучена Маиелла Евелл, девојка из смећа која љубав тражи на погрешним местима како би прикрила сурово злостављање сопственог оца, снагом сцене у којој се Аттицус суочава са Ку Клук Клан стидом признањем детета које са децом иде у школу.
Уводе се терцијарни ликови који нису били у филму. Остале сцене су избрисане оловком за монтажу Аарона Соркина. Па зашто препоручујем Да убије птицу ругалицу на сцени? Љубазност и грациозност човека који искрено верује да у сваком човеку има доброте, и даље је лекција коју вреди послушати људима било ког доба, посебно у мучном свету какав је сада у нама. Аттицус верује у једнака права за све, без обзира на расу, веру или банковни рачун. Такође верује у закон и дужност свих поштених, поштених и хуманих да га поштују. Представа пружа прилику новој, млађој генерацији да подели вредности и принципе које је један од најцењенијих аутора изнео у америчким писмима. То је искуство које се не сме превидети. Бројни су разлози за старију генерацију да поново посети за мајсторским делом или да изложи млађу генерацију да га види први пут. Ово је први пут да ме није дирнуло до суза Да убије птицу ругалицу, али то је моја конзерва и носићу је.
